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Mostrando las entradas con la etiqueta FICM. Mostrar todas las entradas
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martes, 8 de agosto de 2017
martes, 18 de julio de 2017
Se inaugura el programa ‘Cine Mexicano en Acción’ del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) y apoyado por el EFICINE 189 Distribución, Circuitos Culturales, con una función especial de Almacenados, película ganadora del Premio del Público del FICM y recién galardonada con los Arieles de mejor actor, mejor co-actor y mejor guion adaptado.
Fecha: Jueves 20 de julio de 2017
Hora de la función: 10 hrs.
Preguntas y respuestas: 11:30 hrs.
Lugar: Aula Magna, 6to piso, Unidad Cuajimalpa
(Avenida Vasco de Quiroga 4871, Colonia Santa Fe Cuajimalpa, CDMX, 05300)
Hora de la función: 10 hrs.
Preguntas y respuestas: 11:30 hrs.
Lugar: Aula Magna, 6to piso, Unidad Cuajimalpa
(Avenida Vasco de Quiroga 4871, Colonia Santa Fe Cuajimalpa, CDMX, 05300)
Contaremos con la presencia del director Jack Zagha Kababie, el productor Yossy Zagha y el co-protagonista Hoze Meléndez
Almacenados, tercer largometraje de Jack Zagha (En el último trago, 2014; Adiós Mundo Cruel, 2012), ofrece una reflexión sobre el tiempo y talento desperdiciado que gastamos en cosas inútiles, como a veces puede ser un trabajo que no tiene sentido. El mensaje, de acuerdo con el realizador, es sentirse valioso y hacer una diferencia en el mundo en el que vivimos.
La historia –basada en una obra de teatro– nos sitúa en una bodega en la que trabajan un encargado a punto de jubilarse (José Carlos Ruiz) y un joven destinado a sustituirlo (Hoze Meléndez). Ambos comparten jornadas en este lugar en el que aparentemente nunca ocurre nada. Vamos a lo que vamos.
lunes, 17 de julio de 2017
El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) se viste de gala en su decimoquinto aniversario con una imagen que alude a la tradicional fiesta de los quince años: un rito de pasaje entre la infancia y la madurez.
En esta edición, además de celebrar a los talentos de la cinematografía nacional e internacional, el FICM conmemora la trayectoria del festival mismo. El diseño de Rodrigo Toledo, quien ha sido la mente creativa detrás de la imagen del festival desde sus inicios, nos invita a unirnos a esta fiesta, a recordar el pasado y a anticipar con emoción el futuro.
miércoles, 12 de julio de 2017
El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) lanza la convocatoria de Impulso Morelia para largometrajes mexicanos en postproducción, que estará abierta hasta el 18 de agosto de 2017.
Los largometrajes seleccionados serán presentados en funciones exclusivas a programadores de festivales nacionales e internacionales, productores, distribuidores y agentes de ventas como oportunidad única destinada a facilitar una reflexión constructiva sobre los proyectos, su conclusión, promoción y circulación. Las proyecciones se llevarán a cabo los días 23, 24 y 25 de octubre de 2017 en el marco del 15º FICM.
Además, los largometrajes participantes en Impulso Morelia 2017 estarán sujetos a recibir los siguientes reconocimientos:
· $200,000 pesos para cubrir procesos y servicios de postproducción por parte del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM).
· Garantía de distribución nacional por parte de Cinépolis Distribución,cuyos términos se definirán de acuerdo a la película seleccionada.
· $50,000 pesos en efectivo por parte de Ambulante, destinados a completar la postproducción de un documental, junto con la inclusión del mismo en una futura edición de la Gira de Documentales Ambulante.
Los resultados de la convocatoria de Impulso Morelia se darán a conocer el 14 de septiembre de 2017.
lunes, 26 de junio de 2017
lunes, 5 de junio de 2017
Tres cortometrajes mexicanos que formaron parte del 14º Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) se presentaron el jueves 25 de mayo de 2017 en el marco de la Semana de la Crítica, sección paralela del Festival de Cannes.
Esta función fue posible gracias a la sólida alianza entre ambos certámenes. Por duodécimo año consecutivo, una selección de trabajos mexicanos del FICM se mostró fuera de competencia en la Semana de la Critica.
Los cortometrajes que se mostraron en Cannes 2017 son:Esta función fue posible gracias a la sólida alianza entre ambos certámenes. Por duodécimo año consecutivo, una selección de trabajos mexicanos del FICM se mostró fuera de competencia en la Semana de la Critica.
• Verde, de Alonso Ruizpalacios (Mejor Cortometraje de Ficción 14º FICM)
• Microcastillo, de Alejandra Villalba García
• Juan Perros, de Rodrigo Ímaz Alarcón (Mejor Cortometraje Documental 14º FICM)
La función se llevó a cabo en Espace Miramar y contó con la presencia de Charles Tesson, director artístico de la Semana de la Crítica; Daniela Michel, directora general del FICM; Alejandra Villalba García, directora de Microcastillo; Arturo Jara Kafuri, productor de Microcastillo; Rodrigo Ímaz, director de Juan Perros; y Juan Pablo San Esteban, productor de Juan Perros.
Charles Tesson comenzó por remarcar el estrecho lazo que une a la Semana de la Crítica con el FICM:
“Este lazo surgió naturalmente porque, como el Festival de Morelia, la Semana de la Crítica descubre talentos emergentes con primeras y segundas películas. En lo personal, cada vez que voy a Morelia es un gran placer darme cuenta del crecimiento, de la calidad y de la cantidad de películas que hay ahí. Es un festival que ha crecido pero que sigue fiel a sus primeros amigos e invitados. Es un festival cálido, acogedor y muy generoso”.
El director artístico de la Semana de la Crítica habló también sobre los cortometrajes seleccionados:
“Los cortometrajes que vamos a presentar son una cara real de lo que hoy es el cine mexicano. El primero, situado en las afueras de la ciudad, es un documental que se llama Juan Perros. Los otros dos son ficciones filmadas en lugares muy cerrados; el primero se llama Microcastillo, acerca de los vínculos entre la familia y la religión. El segundo es una ficción situada en el ambiente urbano, en un asfixiante vehículo de seguridad que se llama Verde”.
Charles Tesson cedió la palabra a Daniela Michel, quien declaró:
“Primero que nada quisiera agradecer profundamente a la Semana de la Crítica, porque es gracias a esta sección que el cine mexicano está posicionado en el mundo actualmente. Anoche tuve oportunidad de hablar con Alejandro G. Iñárritu y Guillermo del Toro, y me compartieron lo agradecidos que están porque comenzaron su carrera en Cannes en la Semana de la Crítica. Para el FICM, tener una alianza con la Semana de la Crítica es un honor maravilloso”.
Después de unas palabras de los realizadores, Daniela Michel finalizó la presentación celebrando la sorprendente diversidad que existe entre los jóvenes cineastas mexicanos. Charles Tesson coincidió con el comentario y agregó:
“Las películas abordan el tema de las ciudades, del dinero, de la familia, de la religión. También se ve una diversidad formal y estética, ya sea en ficción o en documental. [El programa] es un ejemplo de lo rico y diverso que es el cine mexicano hoy”.
La edición número 56 Semana de la Crítica concluirá el 26 de mayo de 2017. La decimoquinta edición del FICM se celebrará del 20 al 29 de octubre de 2017.
jueves, 2 de marzo de 2017
El FICM convoca al curso Las décadas que construyeron el cine mexicano que impartirá Emilio Aguilar Pradal y que se realizará del 24 al 26 de marzo de 2017, en la ciudad de Morelia.
El
curso tiene el objetivo de acercar al alumno a los periodos
fundamentales que edificaron lo que ahora llamamos cine nacional, y
reflexionar sobre la incidencia del cine a nivel social, económico,
cultural, para consolidar la noción del poder que tiene el cine en un
país como México.
Duración: 4 sesiones de 4 horas cada una. Total: 16 horas
Horario: viernes 24 de marzo de 16:00 a 20:00 horas,
sábado 25 de marzo de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00 y domingo 26 de
febrero de 10:00 a 14:00 horas.
Lugar: Sala de Usos Múltiples de las oficinas del FICM. (Melchor Ocampo #35 Colonia Centro. Morelia, Michoacán.)
Cupo máximo: 40 alumnos.
Edad mínima: 15 años.
Cuota de recuperación: $300.00 pesos por todo el curso.
Requisitos de inscripción: Acudir con libreta y lapicero, o similares, para tomar las notas que les parezcan pertinentes. Interés y compromiso.
Se
otorgará un diploma del FICM a los alumnos que cumplan con los
requerimientos del curso y asistan puntualmente a todas las clases.
Temario por sesión
Primera sesión
-Década de los 30
-Primera generación (LA EXPERIMENTACIÓN).
-Fernando de Fuentes, Juan Bustillo Oro, Arcady Boytler.
-Primera generación (LA EXPERIMENTACIÓN).
-Fernando de Fuentes, Juan Bustillo Oro, Arcady Boytler.
Segunda sesión
-Década de los 40
-Segunda generación (LA CONSTRUCCIÓN DE REFERENTES Y DE UNA INDUSTRIA).
-Emilio “el Indio” Fernández, Roberto Gavaldón, Alberto Gout, Alejandro Galindo.
-Segunda generación (LA CONSTRUCCIÓN DE REFERENTES Y DE UNA INDUSTRIA).
-Emilio “el Indio” Fernández, Roberto Gavaldón, Alberto Gout, Alejandro Galindo.
Tercera sesión
-Década de los 60
-La generación de los 60 (EL ENCUENTRO DE TRES GENERACIONES Y EL CAMBIO)
– Arturo Ripstein, Felipe Cazals, Jorge Fons, Jaime Humberto Hermosillo (se incluye también a Rubén Gámez, José Bolaños y Juan Ibáñez)
-La generación de los 60 (EL ENCUENTRO DE TRES GENERACIONES Y EL CAMBIO)
– Arturo Ripstein, Felipe Cazals, Jorge Fons, Jaime Humberto Hermosillo (se incluye también a Rubén Gámez, José Bolaños y Juan Ibáñez)
Cuarta sesión
-El presente.
-Valoraciones temáticas, plásticas y estéticas de la cinematografía actual, basadas en su relación con el pasado cinematográfico nacional.
-Diego Quemada Diez, Alonso Ruizpalacios, Jorge Pérez Solano, Elisa Miller.
-Valoraciones temáticas, plásticas y estéticas de la cinematografía actual, basadas en su relación con el pasado cinematográfico nacional.
-Diego Quemada Diez, Alonso Ruizpalacios, Jorge Pérez Solano, Elisa Miller.
EMILIO AGULIAR PRADAL
Vive
y estudia en Xalapa, donde a los 14 años realiza Memo, su primer
cortometraje en 16 mm. A los 18 años viaja a la Ciudad de México, en
agosto de 2005 ingresa al Centro Universitario de Estudios
Cinematográficos (CUEC-UNAM) donde se especializa en el área de
dirección, en la actualidad se encuentra en la post producción de su
ópera prima, Los atardeceres rojos. En el área docente se ha desempeñado
como maestro titular de la materia “Historia del cine mexicano I y II”
en el SAE Institute, también ha impartido esta materia en el CUEC-UNAM,
en el Faro de Aragón y en la Escuela Veracruzana de cine Luis Buñuel.
sábado, 25 de febrero de 2017
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Una de las películas por las cuales Bracho fue reconocido como un cineasta sobresaliente es Rosenda,
filme que inaugurará el ciclo y será presentado por Dave Kehr, crítico
de cine y curador del MoMA, Daniela Michel, fundadora y directora del
FICM, y los actores Diana y Pablo Bracho. Asimismo, Pablo Bracho
presentará ¡Ay, qué tiempos señor don Simón!, ópera prima de Julio Bracho; la reconocida actriz Diana Bracho estará presente en la función de Historia de un gran amor, y la directora del FICM, Daniela Michel, presentará La corte de Faraón. Además, después de la proyección de Crepúsculo habrá una sesión de preguntas y respuestas en la que participarán Daniela Michel, Diana Bracho y Pablo Bracho.
lunes, 20 de febrero de 2017
En
la 67ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín se otorgó
por primera vez el Premio Glashütte Original al Mejor Documental.
Durante
la ceremonia de premiación el jurado integrado por Daniela Michel,
directora y fundadora del FICM, la cineasta Laura Poitras, y el
director, guionista y productor Samir, entregaron el premio a Ghost Hunting, de Raed Andoni.
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Previo a entregar el premio, la documentalista estadounidense Laura Poitras, ganadora del Oscar por Citizenfour, expresó
la importancia de hacer y defender el documental en estos momentos: “El
presidente de Estados Unidos llamó ayer a la prensa enemigo del pueblo,
nosotros los documentalistas estamos aquí para decir que somos enemigos
del nacionalismo y de la exclusión.”
El documental Ghost Hunting, de Raed Andoni, reúne a un grupo de ex-prisioneros para recrear el Al-Moskobiya,
principal centro de interrogatorios de Israel, donde fue encarcelado a
los 18 años. Un herrero, un arquitecto y un asistente de dirección dan
forma a sus recuerdos de cómo sobrevivieron.
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viernes, 17 de febrero de 2017
El Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva
York proyectará del 1 al 9 de marzo de 2017 el ciclo Between Twilight
and Dawn: Julio Bracho and the Golden Age of Mexican Cinema, cuya
curaduría fue realizada por el FICM para la retrospectiva dedicada a
Bracho que, con el invaluable apoyo de la Cineteca Nacional, la
Filmoteca UNAM y Fundación Televisa, fue exhibida en nuestra edición
pasada. Esta es la segunda ocasión que el FICM presenta un programa en
el MoMA, en 2015 se proyectó con gran éxito el ciclo de cine negro
mexicano: Mexico at Midnight.
El
programa Between Twilight and Dawn: Julio Bracho and the Golden Age of
Mexican Cinema, está integrado por siete películas, las cuales ofrecen
una amplia visión de la obra fílmica de uno de los cineastas más
prolíficos e importantes de la Época de Oro del Cine Mexicano:
¡Ay, qué tiempos señor don Simón! (1941)
Historia de un gran amor (1942)
Distinto amanecer (1943)
La corte de Faraón (1944)
Crepúsculo (1945)
Rosenda (1948)
La sombra del caudillo (1960)
Este
ciclo muestra la gama cinematográfica de Bracho. Desde su ópera prima
¡Ay, qué tiempos señor don Simón!, el melodrama Historia de un gran
amor, la comedia La corte de Faraón, las cintas de cine negro Distinto
amanecer y Crepúsculo, pasando por el drama social Rosenda, hasta la
adaptación cinematográfica de la novela de Martín Luis Guzmán, La sombra
del caudillo, la cual estuvo censurada en México por treinta años.
Julio
Bracho nació en Durango, Durango, el 17 de julio de 1909. En los años
30 comenzó su carrera artística en el teatro y luego de una reconocida
trayectoria como dramaturgo incursionó en el cine con ¡Ay, qué tiempos
señor don Simón! (1941), cuyo éxito en taquilla le abrió las puertas
para continuar dirigiendo. Posteriormente, realizó las películas
Historia de un gran amor (1942) y La Virgen que forjó una patria (1942).
Sin embargo, fue con Distinto amanecer (1943) que consolidó su estilo y
lo colocó como un cineasta de autor. En su siguiente
película, Crepúsculo (1945), Bracho se posicionó como uno de los
directores representativos de la Época de Oro del Cine Mexicano y
alcanzó uno de los puntos más altos de su carrera con Rosenda (1948),
que para muchos especialistas representa su obra cumbre. En 1960 realizó
la adaptación cinematográfica de La sombra del caudillo, una obra
maestra del cine mexicano. El 26 de abril de 1978 murió en la Ciudad de
México. Sus películas son uno de los patrimonios cinematográficos más
importantes de México y del mundo.
Para
el FICM es un gran honor que este programa se exhiba en uno de los
recintos más importantes del arte contemporáneo actualmente.
jueves, 26 de enero de 2017
- Daniela Michel, fundadora y directora del FICM, paricipará como jurado que entregará el Premio de Documental Glashütte Original en la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Berlín.
- Daniela Michel ha participado como jurado en importantes festivales como el Festival de Cannes, el Festival Internacional de Cine de Venecia, Festival de Sundance, entre otros.
El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) se complace en anunciar que Daniela Michel, directora general y fundadora, forme parte del jurado que entregará el nuevo Premio de Documental Glashütte Original en la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Berlín (Berlinale), que se realizará del 9 al 19 de febrero de 2017.
La Berlinale anunció que para su 67º edición otorgará un nuevo premio exclusivo para documentales, el Premio de Documental Glashütte Original. Un total de 16 documentales, que forman parte de las diversas secciones competitivas de la Berlinale, están nominados a este premio que consiste en 50.000 € y un trofeo financiados por Glashütte Original. El ganador será anunciado durante la ceremonia de premiación el próximo18 de febrero.
Desde hace muchos años, el Festival Internacional de Cine de Berlín se ha dedicado a destacar y apoyar la realización del documental. El año pasado, Fuocoammare (2016), de Gianfranco Rosi obtuvo el Oso de Oro, siendo el primer documental en ganar el máximo premio del festival, lo que favoreció a obtener proyección internacional y ahora está nominado a Mejor Documental en los premios Oscar 2017.
Daniela Michel, junto con la cineasta Laura Poitras, ganadora de un Oscar a Mejor Documental por Citizenfour (2014), y el reconocido director, guionista y productor Samir, son los miembros del jurado que elegirán por primera vez al documental ganador de este prestigioso premio.
La directora general y fundadora del FICM, Daniela Michel, ha participado también como jurado en Un Certain Regard y La Semaine de la Critique del Festival de Cannes, el Festival Internacional de Cine de Venecia, el Festival de Cine de Sundance, el Festival Internacional de Cine de Locarno, el Festival de San Sebastián, el Festival de Documentales de Ámsterdam (IDFA), el Festival de Cine de Sarajevo, entre otros, así como en las Becas de Artes de la Fundación Rockefeller y en la Iniciativa Artística Rolex “Mentor y Discípulo”.
miércoles, 18 de enero de 2017
- MyFrenchFilmFestival.com, el festival de cine francés en línea, está disponible en el sitio oficial del FICM.
- Cortometrajes y largometrajes franceses se pueden disfrutar de manera gratuita y con subtítulos en español.
- Las películas se podrán ver a partir del 13 de enero y hasta el 13 de febrero de 2017.
El Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM) se complace en anunciar que por segunda ocasión la programación de MyFrenchFilmFestival.com está disponible para el público mexicano desde el sitio oficial del FICM: www.moreliafilmfest.com.
La séptima edición de este festival de cine francés en línea, creado por UniFrance, se llevará a cabo del 13 de enero al 13 de febrero de 2017. Este año concursan diez largometrajes y diez cortometrajes franceses. Además, la selección incluye dos cintas belgas, una película clásica, dos filmes canadienses y dos suizas en habla francesa.
Los cortometrajes y largometrajes de MyFrenchFilmFestival.com están disponibles en el sitio oficial del FICM de forma gratuita y con subtítulos en español. Durante todo un mes, el público mexicano podrá disfrutar de esta exclusiva selección de lo mejor del cine francés contemporáneo.
Las películas que forman parte de MyFrenchFilmFestival.com 2017 son:
Crecer en el siglo XXI
La séptima edición de este festival de cine francés en línea, creado por UniFrance, se llevará a cabo del 13 de enero al 13 de febrero de 2017. Este año concursan diez largometrajes y diez cortometrajes franceses. Además, la selección incluye dos cintas belgas, una película clásica, dos filmes canadienses y dos suizas en habla francesa.
Los cortometrajes y largometrajes de MyFrenchFilmFestival.com están disponibles en el sitio oficial del FICM de forma gratuita y con subtítulos en español. Durante todo un mes, el público mexicano podrá disfrutar de esta exclusiva selección de lo mejor del cine francés contemporáneo.
Las películas que forman parte de MyFrenchFilmFestival.com 2017 son:
Crecer en el siglo XXI
- Sin miedo, de Danielle Arbid
- El Novato, de Rudi Rosenberg
- Los demonios, de Philippe Lesage
- 1992, de Anthony Doncque
- El paso superior, de Patrice Laliberté
Familias (re)constituidas
- Ogros, de Léa Fehner
- Marguerite y Julien, de Valérie Donzelli
- El Perjuicio, de Antoine Cuypers
- La vuelta al cole, de Vincent Patar & Stéphane Aubier
- En aguas profundas, de Sarah Van Den Boom
Sentimentalismo a la francesa
- Ese sentimiento de verano, de Mikhael Hers
- Sombras y alas... de Eleonora Marinoni & Elice Meng
- La pandilla de Juliette, de Aurélien Peyre
- El último francés, de Pierre-Emmanuel Urcun
- La convención de Ginebra, de Benoît Martin
Con locura
- Impecable, de Sébastien Marnier
- Un hombre decente, de Emmanuel Finkiel
- Moka, de Frédéric Mermoud
- Violencia de grupo, de Karim Boukercha
Mujeres francesas
- Toda tuya, de Baya Kasmi
- Cleo de 5 a 7, de Agnès Varda
- Mamá(s), de Maïmouna Doucouré
- La carne y los volcanes, de Clémence Demesme
- Velo de silencio, de Julie Gourdain
Funciones de medianoche
- En búsqueda del ultra-sexo, de Nicolas Charlet & Bruno Lavaine
- El fontanero, de Méryl Fortunat-Rossi & Xavier Seron
- Un trámite, de Pierre-Marc Drouin y Simon Lamarre-Ledoux
Al finalizar la séptima edición de MyFrenchFilmFestival se entregarán tres premios: el Premio Chopard de los Cineastas, otorgado por un jurado conformado por Pablo Trapero, Bernardo Bonello, Fabrice du Welz, Rebecca Zlotowski, Shlomi Elkabetz; el Premio del Público, otorgado por los usuarios que podrán votar por sus películas favoritas en el sitio MyFrenchFilmFestival; y el Premio de la Prensa Internacional, entregado por periodistas de los principales medios de comunicación internacionales.
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