Showing posts with label Festival. Show all posts
Showing posts with label Festival. Show all posts
A través del Departamento de Difusión Cultural de CETYS Universidad, México es representado en un festival multicultural a nivel mundial. 
 
Con la intención de honrar el legado cultural de la música folclórica más allá de las fronteras y trascienda en las generaciones, CETYS Universidad participó en el primer festival internacional   Folklore 2021- Symphony of the World  el pasado 21 de febrero. 
 


Dicho festival fue celebrado de manera virtual y organizado por la Oficina de Asuntos Estudiantiles de la Universidad Internacional Estadounidense de Bangladesh (AIUB). Durante su programa se exhibió y conmemoró en 30 actuaciones la riqueza multicultural en ritmos de jóvenes universitarios talentosos de 10 países, tanto en sus lenguas nativas como tradiciones artísticas endémicas de cada región.
 
La Mtra. Natalia Silva Coordinadora del Departamento de Difusión Cultural en CETYS Universidad Campus Mexicali, detalló que al ser partícipe de estos intercambios la comunidad estudiantil de la Institución impacta en la divulgación de la cultura y cómo ésta se ha adaptado e innovado en la nueva normalidad.
 
Asimismo comentó que la delegación que representó a México y a CETYS fue conformada por los jóvenes que integran la Rondalla, el grupo de Danza Folklórica Centinela, de Mexicali, y en conjunto los grupos Orquesta de Cámara Mexicali y Ensamble Tijuana, llevando el ritmo de la música y son del baile.
 
A la par, explicó que el montaje de la estampa artística de CETYS Universidad estuvo a cargo de los docentes Alfredo Sánchez Astorga, Miguel Ángel Hernández, David Camacho, Gilda Rodríguez y Raúl Mendoza, quienes integran el claustro académico enfocado en la cultura.
 
Es por medio de la diversidad cultural que las comunidades se unen, prueba de ello fue la muestra del folclor, que en cada una de las presentaciones se mostró. La Coordinadora concluyó que el enfoque de formación integral que rige a CETYS Universidad influye positivamente en el desarrollo de las nuevas generaciones.
 
La instituciones educativas participantes fueron:

  • CETYS Universidad, México
  • Universidad Adamson (AU), Filipinas
  • Universidad Assam Don Bosco (ADBU), India
  • Universidad del Cáucaso (CU), Georgia
  • First City Providential College (FCPC), Filipinas
  • Instituto Hindustan de Tecnología y Ciencia (HITS), India
  • Liceo de la Universidad de Filipinas (LPU) Batangas, Filipinas
  • Universidad Mykolas Romeris (MRU), Lituania
  • Universidad Pan Pacific (PPU), Filipinas
  • Instituto Panyapiwat de Gestión (PIM), Tailandia
  • Universidad de Saint Mary (SMU), Canadá
  • San Beda College (SBC), Filipinas
  • Universidad de Siam (SU), Tailandia
  • Universidad de San Carlos (USC), Filipinas
  • Universidad de Artes Visuales y Escénicas (UVPA), Sri Lanka
  • Universiti Utara Malaysia (UUM), Malasia
  • Universidad Internacional Americana - Bangladesh (AIUB), Bangladesh

TRASCIENDE EL FOLCLOR MEXICANO EN SINFONÍA INTERNACIONAL

Read More

 por CHARLY DE BALZAC


A pesar de la pandemia del COVID 19 y cerca de cien mil fallecidos en nuestro pais, la actividad cultural no cesa para los amantes del teatro. Con tres propuestas escénicas de Ciudad de México, Oaxaca y Puebla, el Teatro Benito Juárez del Sistema de Teatros capitalino se sumará a la segunda edición del Festival Internacional de Teatro de la Ciudad de México (Fitcdmex), que se llevará a cabo del sábado 21 al domingo 29 de noviembre, de manera digital y presencial en la capital del país.

El encuentro es organizado por artistas independientes a través de la compañía Coral Soldado Teatro Contemporáneo SC, en asociación con el Teatro al Cubo AC, ycon apoyo de la Secretaría de Cultura federal y la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México a través del Sistema de Teatros, entre otras instituciones. Argentina y Bolivia serán los países invitados y participarán compañías de Monterrey, Oaxaca, Veracruz, Campeche, Hidalgo, Guanajuato, Tabasco y Ciudad de México. Vale detallar que en rueda de medios virtual,  desde la Capilla Gótica del Instituto Cultural Helénico, participaron Esmeralda de los Reyes, directora de Espacios y Eventos del Instituto Cultural Helénico; Mishell Ordóñez, directora de la compañía Teatro al Cubo; Francisco Vela, director artístico del encuentro, y Víctor Navarro, director de la Fitcdmex, quien adelantó que el espacio escénico ofrecerá cerca de 23 funciones a cargo de 17 compañías teatrales.

“Para esta segunda edición del festival se postularon 65 proyectos, de los cuales 40 fueron nacionales y el resto de nivel internacional; la idea de este festival es que las compañías internacionales puedan venir y presentarse en la Ciudad de México, de tal manera que la capital pueda recibir experiencias escénicas de todas las latitudes del planeta”, dijo Víctor Navarro.

Expresó que la iniciativa se ha ido consolidando con las voluntades de diversas instituciones y dependencias, por lo que el carácter de “independiente” lo lleva en el aspecto artístico, además de que ante la pandemia por coronavirus se han tenido que adaptar a la virtualidad en algunas propuestas: “Tuvimos que trasladar toda la información a la pantalla, con la condición de que las compañías generaran productos amables para el espectador y sirvieran para quien observa la representación”, detalló.

Francisco Vela, director artístico del Fitcdmex, precisó que el festival surgió a partir de las dificultades que la emergencia sanitaria ha traído a los artistas independientes para realizar sus presentaciones. “Nace también de la necesidad de que compañeros independientes latinoamericanos puedan tener la oportunidad de estar en un escenario y ser vistos”, agregó.

Por su parte, Esmeralda de los Reyes, directora de Espacios y Eventos del Instituto Cultural Helénico, indicó sentirse muy contenta de recibir a este festival de teatro en las instalaciones del recinto, pues consideró que “es muy importante seguir apoyando a los artistas; las compañías independientes entendemos su forma de trabajar y el esfuerzo que están haciendo para salir adelante ante el panorama actual”, señaló.

Reiteró que es importante seguir generando este tipo de actividades a pesar de la emergencia sanitaria, pues permiten disfrutar espectáculos en familia: “La situación global que estamos atravesando nos abre otras oportunidades para llegar al público, la tecnología es una ventana para que la gente nos conozca”, añadió.

Para fortalecer los lazos entre las compañías independientes y promover sus actividades, la directora de la compañía Teatro al Cubo, Mishell Ordóñez, indicó que desde su trinchera apoyarán al festival desde la parte estratégica y creativa: “Somos una asociación civil que se dedica a la creación de espectáculos escénicos, por eso hacer este tipo de colaboraciones entre compañías independientes nos fortalece”, dijo.

Señaló que la realización del encuentro es gracias a que la compañía de Teatro al Cubo fue seleccionada con el proyecto del Fitcdmex, en la convocatoria federal de Apoyo a Festivales Culturales y Artísticos Profest 2020: “Es un apoyo que genera la Secretaría de Cultura federal para la realización de festivales culturales y artísticos, este programa aporta para que los artistas se profesionalicen y generen estos espectáculos ". Asi las cosas, para iniciar la jornada escénica, el Festival Internacional de Teatro de la Ciudad de México presentará el sábado 21 de noviembre, a las 17:00 horas, en la Capilla Gótica del Instituto Cultural Helénico la puesta El abanico, de la compañía Abanico, la cual retrata la obra del escritor Oscar Wilde, donde cuenta la historia de drama y celos que vive Lady Windermere. Por parte del Sistema de Teatros de la Ciudad de México, el Teatro Benito Juárez recibirá al festival el martes 24, a las 17:00 horas, con la puesta en escena La chatte noire: Mujercitos, de la compañía poblana Mujercitos Cabaret, la cual desarrolla tres terribles episodios de represión hacia la comunidad LGBTTTIQP+, lo cual invita a reflexionar sobre una sociedad en la que debe prevalecer la tolerancia. Para el miércoles 25, en el mismo horario, el recinto albergará a la compañía Teatro Alternativo Dixhaza, quienes desde Oaxaca llegan con la obra teatral Bala’na, una propuesta que se plantea como un ejercicio de empatía que recurre a lo teatral para interpelar el papel de las mujeres y los hombres —en sus diversos roles sociales— en la lucha por sobrevivir en un ambiente hostil que niega, excluye y relega lo diferente. El jueves 26 de noviembre, el espacio ofrecerá a las 17:00 horas, la propuesta Los hombres de Macbeth, un montaje de la compañía Coral Soldado Teatro Contemporáneo SC, que muestra la pasión por el poder, la ambición, la traición y la gloria que a lo largo de la historia se entremezclan para dar paso a una trágica y sensual puesta en escena.

El Festival Internacional de Teatro de la Ciudad de México se llevará a cabo del 21 al 29 de noviembre, en recintos como el Teatro Benito Juárez del Sistema de Teatros capitalino, la Capilla Gótica del Instituto Cultural Helénico, entre otros donde participan compañías de teatro de Argentina, Bolivia, Monterrey, Oaxaca, Veracruz, Campeche, Hidalgo, Guanajuato, Tabasco y Ciudad de México. * poeta y sabio trashumante de la noche

El Sabio Trashumante, Festival Internacional de Teatro de la Ciudad de México ¡

Read More

·       Una de las obras más emblemáticas de Oscar Wilde en una divertida versión, interpretada únicamente por mujeres

·       Este montaje formó parte de la selección final del Festival de Teatro Universitario 2019

 

El Festival Internacional de Teatro de la Ciudad de México (FIT) dará inicio en la Capilla Gótica del Centro Cultural Helénico con la puesta en escena El abanico, la obra del londinense Oscar Wilde,que retrata el drama de celos que vive Lady Windermere, en una versión protagonizada exclusivamente por mujeres.

 

La dirección de este montaje es de Michell Amaro, quien fundó la Compañía Abanico. “Se trata de una versión bajo una perspectiva de género que busca identificar, cuestionar y hacer una crítica al rol de la mujer en la sociedad”, explica Amaro.

La Compañía Abanico se ha presentado con éste, su primer montaje, en diferentes festivales como Puente al Mictlán 2019, y el Festival de Teatro Universitario de la UNAM (FITU) 2019, en el que fueron seleccionados para la final del certamen, en el que obtuvieron el premio  al “Mejor ensamble” y “Mejor concepto espacial”.

 

Actualmente, la Compañía Abanico trabaja en sus nuevas puestas en escena con las obras AmazonasCorazón Delator y La Celestina.

 

El abanico se presentará el 21 de noviembre a las 19:00 horas en la Capilla Gótica del Centro Cultural Helénico, ubicado en Av. Revolución 1500, col. Guadalupe Inn, Alcaldía Alvaro Obregón, Ciudad de México. 

 

 

Michell Amaro

 

Director, actor, improvisador, cuentacuentos y dramaturgo. Es egresado de la Licenciatura en Actuación por la Universidad Londres. Ha participado como actor en montajes como ¿Conoces a Wolfi?, bajo la dirección de Mario Iván Martínez en el Palacio de Bellas Artes; El alma buena de SE-CHUAN, dirigido por Antonio Algarra; La Tequilera, con dirección de Antonio Serrano en el teatro Juan Ruiz de Alarcón en la UNAM; Calígula de Albert Camus y dirección de Sergio Cuellar, entre otros.

 

Como director de teatro su esfuerzo esta entregado a obras como El Cuervo de Edgar Allan Poe y actualmente El abanico de Oscar Wilde. Como dramaturgo es autor de las obras CesoniaDamas de honor, y Verona entre otras.

Abre el Festival Internacional de Teatro de la Ciudad de México con El abanico, bajo la dirección de Michell Amaro.

Read More

 El Festival Internacional de Cine en Guadalajara, para su adición 35 a realizarse del 20 al 27 de noviembre, anuncia la programación de Un Festival Mexicano, una iniciativa que une algunos de los certámenes cinematográficos más importantes del país.

 

Bajo esta premisa, trabajar en conjunto con toda la comunicad fílmica, se sumarán esfuerzos con Ambulante Gira de Documentales; DocsMX; Festival Internacional de Cine de Los Cabos; Festival Internacional de Cine Guanajuato y el ficmonterrey — Festival Internacional de Cine de Monterrey.

 

 

Programación de Un Festival Méxicano:

 

Ambulante

-          ¿Qué les pasó a las abejas?

Dir. Adriana Otero, Robin Canul | México| 2019 | 67 minutos

            

-          Programa de Ambulante Más Allá: Mujeres unidas.

Dir. Varios |México | 2020 | 65 minutos

•          Será transmitido por FICG Virtual a través de FilminLatino.

 

-          Programa de Ambulante Más Allá: Raíces y afectos.

Dir. Varios |México | 2020 | 63 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino.

 

FIC Monterrey- Festival Internacional de cine de Monterrey

-          Marino y Esmeralda

Dir. Luis R. Garza | México | 2020 | 85 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

-          Jesus show you the way to the highway

Dir. Miguel Llansó | España, Estonia, Etiopia, Letonia, Rumania | 2019 | 83 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

-          Programa de cortometrajes: Hecho en Nuevo León

Dir. Varios | México | 2020 | 103 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

 

 

GIFF - Festival Internacional de Cine Guanajuato

 -          Sin señas particulares

Dir. Fernanda Valadez | México | 2020 | 95 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

-          La noche de la bestia

Dir. Mauricio Leyva-Cock | Colombia, México | 2020 | 70 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

-          El secreto del Dr. Grinberg

Dir. Ida Cuéllar | España | 2020 | 91 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

DocsMX 

  • Iluminados

Dir. Jorge Curioca | México | 2020 | 71 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

  • Programa de cortometrajes: Reto DocsMX 2020

Dir. Varios | México | 2020 | 69 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

  •  Programa de cortometrajes: Lo mejor del Reto DocsMX

Dir. Varios | México | 2020 | 63 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

Conversatorio

  • DocsLab: aprender y emprender, 

 

Festival Internacional de Cine de los Cabos

  • X500

Dir. Juan Andrés Arango García | Canadá, Colombia, México | 2016 | 104 minutos

•          FICG Virtual a través de FilminLatino

 

 

Las películas se presentarán de manera híbrida, tanto en proyecciones presenciales como en funciones virtuales, cuyos horarios y días anunciaremos a la brevedad.

 

El Festival Internacional de Cine en Guadalajara anuncia la programación de Un Festival Mexicano

Read More

 Arranca “FESTIVAL DE TÍTERES ALMA DE MADERA" 



● Se presentarán 3 ciclos principales: Maestros titiriteros, Jóvenes titiriteros y muestra académica. Donde podrán apreciarse cerca de 8 espectáculos de teatro con diferentes técnicas de animación. 

● El festival incluye la presencia de titiriteros con amplia trayectoria en el medio entre ellos: Carlos Converso, Emmanuel Márquez y Pablo Cueto

● El festival tiene dentro de sus objetivos propiciar una red de trabajo entre creadores.  


De acuerdo con el semáforo naranja, los protocolos adecuados de salud y la oferta de medios digitales, el festival se desarrollará de manera mixta, presencial/online. Motivados por la necesidad de retomar el impulso que hace varios años generaba el Festival de Títeres Mireya Cueto, en donde varios creadores podían tener un espacio de convivencia y celebración del arte del títere. La Compañía Teatrapos, integrada por Andrea Cruz Meléndez y Omar Esquinca, con apoyo del “Sistema de apoyos a la creación y a proyectos culturales (FONCA)” han soñado y materializado la idea de continuar con este tipo de festivales en donde el público pueda presenciar grandes espectáculos y además se dé el dialogo entre titiriteros. Así, crearon el Festival de Títeres Alma de Madera, el cual cuenta con actividades gratuitas y también con precios populares para todo el público. El festival está apoyado por diversas instituciones como el Sistema de Teatros de la Ciudad de México, El Centro Cultural de España en México, el Centro Nacional de las Artes y el Teatro Lola Cueto. 
El Festival de Títeres Alma de Madera en su nombre lleva el espíritu de todos los titiriteros que durante varios años han construido, cuidado y mantenido producciones que van desde Teatro de papel hasta Títeres corporales con variadas técnicas de animación. Se llevará acabo del 4 al 22 de noviembre del año en curso.  

En el Festival de Títeres Alma de Madera se presentarán 3 ciclos:

Maestros Titiriteros, Jóvenes Titiriteros y Muestra Académica. Las obras que se presentarán en el ciclo MAESTROS TITIRITEROS son: “La repugnante historia de Clotario Demoniax” de la compañía El Tinglado; y “Fausto, un cuento del demonio” de Emmanuel Márquez. 

En el Ciclo: JÓVENES TITIRITEROS: “Relámpagos, mujeres latinoamericanas” de Paolina Orta;” El hombre elefante” de Abigaíl Espíndola;”Fenrir: el dios lobo” de la compañía Teatrapos;”El fandango del inframundo” de la compañía: La historia de todos. 
 
Además de ello el festival contará con la presentación del documental sobre teatro de papel: “En dos dimensiones: A penny plain and twopence coloured” y se llevarán a cabo diferentes charlas y ponencias donde los artistas de diversas generaciones conversarán sobre su experiencia en el medio del teatro y los títeres, para ello contamos con la presencia de los siguientes ponentes: Carlos Converso, Emmanuel Márquez, Paolina Orta, Paola Barona, Xareny Ortega, entre otros. 

El Festival de Títeres Alma de Madera comienza con el Taller de “Gestión para teatro de títeres” en el Teatro Lola Cueto ubicado en Av. Francisco Sosa 298, Santa Catarina, Coyoacán, CDMX. El Festival es una plataforma para que jóvenes promesas del teatro aprovechen para continuar su formación en los diversos talleres y en el mejor de los casos, puedan crear redes de trabajo con las diferentes generaciones, además de crear un espacio de convivencia y celebración del arte del títere para el público.

Con ponencias, talleres y presentaciones de varias generaciones de artistas del gremio titeril.

Read More

Por Alberto Esteves Arreola

Este 2 de noviembre el mes de los muertos se transmitirà por el Canal 10 de televisión abierta de El Heraldo, el programa Cultural de interesante contenido en torno al famoso movimiento "Catrina Fest",  que fue desde 2014 la creación estrella del empresario destacado Javier Martínez , 


Las Catrinas y catrines,  luciràn el glamour del otro mundo de las sombras, donde podemos recordar a nuestros seres queridos, y a las grandes celebridades. Es un juego. Es también un festejo de México hacia el mundo al que Javier Martínez,   le puso "el punto en la i",  al movimiento  tétrico y fue y es,  un acierto inventarle una diferente Pleitesía popular a la muerte, de algarabía con la fabricación de una pasarela Siu Generis, como la que emite "Catrina Fest " que ya es Marca mundial desde México, por tanto, vean el programa, que todos saldremos alli representados algún día, con las finas telas de màxima diseñadora del antes y del ahora, Martha Marín, que aún sorprende con esa hermosura propia y esas manos màgicas listas para vestir "al tiro" con tonos oscuros, pero muy Had Oc, a la "Canija Pelona huesuda", lo que veremos por Heraldo TV el 2 de noviembre Dia de los Muertos en México. 
Uno de los atractivos son las espigadas modelos y en especial la Diseñadora de moda Martha Marín, que tiene un prestigio inmovible desde hace 25  años creadora de los atuendos espectaculares que lucían personajes como la cantante Yuri, en sus años mosos cuando la jarocha hacía "la segunda" a estrellas como Madona o Michael Jackson en sus ostentaciones en shows de El Patio centro nocturno. 
Ese es el nivel de Martha Marín,  en la alta costura y està entre las pocas diseñadoras bellas físicamente, cosa rara en ese ambiente de postín y buenas vibras. 

Catrina Fest por Canal 10 con Javier Martínez y Martha Marín

Read More

De 8 a 10 de la mañana, en el marco del Encuentro Profesional de Libreros, se reunirán Deborah Soria, quien es la fundadora de la Librería Ottimomassimo de Italia, Adriana Carreño de la Librería Ocasumi de Subachoque e Isabel Calderón de la Librería Espantapájaros de Bogotá, para hablar acerca del viaje de estas tres librerías que tienen enfoques y recorridos diferentes, pero un mismo sentido profundo: conquistar lectores. La conversación estará moderada por Velia Vidal, directora de Motete. En alianza con el Istituto Italiano di Cultura di Bogotá. Transmisión en vivo por el Canal de YouTube de la Cámara Colombiana del Libro.

 

Acerca de Ottimomassimo: OTTIMOMASSIMO es una librería móvil para niños, que abrió sus puertas en 2006 y desde entonces, viaja por toda Italia. Tiene una selección de libros para edades desde 0 a 14 años. Los viajes se hacen en colaboración con colegios y pueblos pequeños. Los públicos pueden sentarse y escuchar historias frente a la apertura del bus y debajo de la carpa. 

A la 1:00 p.m. celebraremos la vida y obra de Ivar Da Coll, con una conversación entre Antonio Ventura, María Franscisca Mayobre, Silvia Castrillón e Ivar Da Coll. En palabras de su primera editora Silvia Castrillón: “Podría decirse que Ivar Da Coll es la figura más emblemática de la creación colombiana de libros para niños y jóvenes, tanto por su trayectoria, su condición de pionero, como por su creación, que se ha mantenido en los más altos niveles de calidad desde los comienzos hasta el presente”. Transmisión en vivo por el Canal de YouTube de la Cámara Colombiana del Libro.

 

Continuando con la Ruta de la fantasía por las librerías del país, el jueves 15 de octubre a las 4 de la tarde, estarán los libreros Nilson Murgas Cubillo de Panamericana y Silvia Valencia y Olga Arilla de la Casa de la Lectura de Cali. Ellos nos compartirán sus lecturas y recomendaciones fantásticas para los lectores del Festival. Modera: Jennifer Vega (Lingüista de la Universidad Nacional y egresada del Programa Los Oficios del Libro de la Universidad de los Andes). Por el canal de Facebook de la Cámara Colombiana del Libro

 

A las 6 de la tarde la Librería Ala de Colibrí de Ibagué conversará con Érika paola Motta, autora del libro “Los monstruos de violeta”. Transmisión por el canal de Facebook https://www.facebook.com/aladecolibri.libreria/

 

Talleres para niños, niñas y jóvenes:

  • 3:00 p.m. ¡Crea tus propios stickers de animales!: un taller en compañía de la ilustradora Amalia Satizábal, quien nos enseñará cómo crear de manera sencilla y divertida nuestros propios stickers de animales para expresar sentimientos y emociones. Solo necesitas material para dibujar (papel y colores), un celular con cámara y descargar la aplicación Sticker Maker. Transmisión en vivo por el Canal de YouTube de la Cámara Colombiana del Libro
  • De martes a viernes a las 3 de la tarde, Biblored ofrecerá talleres de creación musical, literaria y artística para niños y niñas entre 7 y 12 años, un encuentro fantástico para conocer nuevos universos de la imaginación. Es un evento con inscripción previa, a través del siguiente enlace:  https://zoom.us/j/98448693173 (hasta completar aforo).
  • Los martes y los jueves a las 4 de la tarde, llegan los talleres ¡Monstruos espeluznantes, criaturas extraordinarias y lugares inaccesibles! Cada día descubrirán: Tres libros ilustrados, tres cortos animados, una moraleja divertida, adivinanzas, juegos y enigmas. Es un evento con inscripción previa, a través del siguiente enlace: https://forms.gle/eHeXqoG3K1WGHAgs5 (hasta completar aforo)

 

En el marco de la celebración del 75 aniversario de Pippi Calzaslargas que se realiza durante el Festival LIJ, el 15 de octubre a las 5:30 p.m. tendremos en vivo a la Embajadora de Suecia en Colombia Helena Storm, con el experto de literatura infantil Fanuel Hanán Díaz en conversación con Sandra Bernal, oficial de cultura de la Embajada de Suecia.

 

Durante la charla, se inaugurará la exhibición #FeliciadesPippi que se encuentra abierta al público en la Biblioteca Mayor Julio Mario Santo Domingo, también se hablará sobre la última edición de Libro al Viento en la que está el primer capítulo de este famoso personaje de la autora sueca Astrid Lindgren. La transmisión se realizará en los canales del Idartes, Libro al Viento y la Embajada de Suecia.

 

La Ruta de la fantasía en el #FestivalLIJ

Las librerías de Bogotá y de Colombia participan activamente en el Festival de Libros para Niños y Jóvenes. A través de unos recorridos, conoceremos estos espacios ubicados en distintas ciudades del país. También veremos los “Menús literarios fantásticos” con entrada, plato fuerte y postre de lecturas infantiles y juveniles, disponibles a la venta.

El jueves 15 de octubre, el Festival LIJ continúa con encuentros de libreros, homenajes y más, para todos los públicos

Read More


Los seis escritores seleccionados son: Andrés Barba, Doreen Cunningham, Lina Meruane, Pola Oloixarac, JS Tennant e Imaobong Umoren

·        Los dos autores ganadores del Premio recibirán 20,000 £

 

El Hay Festival y la British Library están encantados de develar los finalistas del Premio de Literatura Eccles Centre & Hay Festival 2021. Los seis reputados escritores seleccionados residen en Argentina, Chile, España y el Reino Unido, y han presentado obras de ficción y no ficción que aún están por publicar. El medioambiente, las comunidades indígenas y el legado del colonialismo son algunos de los temas que más han destacado entre todas las candidaturas recibidas para el Premio de Literatura 2021.

El galardón de 20,000 £ se entrega anualmente a escritores enfrascados en el desarrollo creativo de nuevos proyectos literarios ambientados en Norteamérica, Centroamérica, Sudamérica o el Caribe. Los dos ganadores también reciben una residencia de un año para llevar a cabo su investigación en la Biblioteca Británica y se les garantiza la participación en los Hay Festival de América Latina, Reino Unido y Europa una vez publiquen su libro. Este es el segundo año en el que el Hay Festival y Eccles Centre se alían para llevar organizar el premio. En 2020 los ganadores fueron los escritores mexicanos Chloe Aridjis y Daniel Saldaña París.

Cada finalista de la presente edición recibirá 2,000 £, y anunciaremos los dos ganadores en un evento digital que se celebrará el 25 de noviembre. Para más información sobre los finalistas, visiten, por favor, hayfestival.com/premio-de-literatura-eccles-centre-hay-festival

 


Catherine Eccles, presidenta del jurado, indicó: “Este año hemos recibido más candidaturas que nunca, por lo que ha sido complicado reducirlo a los seis excepcionales finalistas anunciados, que se extienden por el continente americano y el Caribe. El jurado está emocionado de ver tanta creatividad, originalidad y ambición, por lo que está deseando disfrutar con los proyectos finalizados. Esta colaboración entre el Hay Festival y Eccles Centre at the British Library ofrece a los autores el tiempo, espacio y la curaduría de la colección de las Américas de la Biblioteca Británica, para mejorar los libros que están escribiendo. Es un honor hacerlo posible”.

El jurado ha sido compuesto por Mercedes Aguirre, curadora jefe de la colección de las Américas de la Biblioteca Británica; Catherine Eccles, directora de la agencia de scouting literario Eccles Fisher Associates; Cristina Fuentes La Roche, directora internacional del Hay Festival; Cara Rodway, directora interina del Eccles Centre at the British Library; y Erica Wagner, escritora y ganadora del Premio de Literatura en 2014 por su libro Chief Engineer: The Man Who Built the Brooklyn Bridge.

 

 

Los finalistas del 2021

Andrés Barba ha sido seleccionado por Ruinas vivas de América, una exploración literaria y filosófica sobre el concepto de las ruinas desde la arqueología, historia y naturaleza a lo largo del continente americano. Será publicado por Anagrama, en España.

 

Doreen Cunningham ha sido elegida por sus futuras memorias sobre cómo aprendió a ser madre de las ballenas, en un mundo inmerso en el cambio climático, su efecto en los océanos y justicia climática para las comunidades indígenas. La autora presenta un diario junto a su hija, en el que sigue la migración de la ballena gris desde México hasta el Ártico, y la duradera relación de la autora con una familia Iñupiat. Será publicado en inglés por Virago.

Lina Meruane ha sido escogida por su novela Pie de Guerra, que expondrá la mutilación de los veteranos chilenos en la Guerra del Pacífico; el desmembramiento de sus cuerpos y la supresión de sus voces. Lo publicará Penguin Random House Chile.

Pola Oloixarac ha sido seleccionada por su Atlas Literario del Amazonas, un proyecto creativo de no ficción que revela la historia secreta del Amazonas como una región del mundo y las personas, ideas e historias dentro de ella que han permanecido inexploradas. Será publicado en español por Penguin Random House.

JS Tennant ha sido escogido por Mrs Gargantua and the idea of Cuba, una divertida historia sobre la relación de Cuba con los Estados Unidos y otras potencias mundiales, comprendiendo la isla dentro de una red de relaciones de poder que muestra cómo, durante mucho tiempo, ha sido malinterpretada por los forasteros tanto como un lugar imaginado o fantástico, como un uno real (desde Cristobal Colón hasta hoy en día). El libro será publicado por William Collins.

Imaobong Umoren ha sido elegida por Empire Without End: A New History of Britain and the Caribbean, la historia de los 400 años de relación entre el Reino Unido y el Caribe, argumentando que el Caribe es el lugar de nacimiento de un sistema de casta racial que ha dado forma a ambos lugares, y que sigue siendo igual de influyente hoy por hoy.

Hay Festival y la Biblioteca Británica anuncian los seis finalistas al Premio de Literatura Eccles Centre & Hay Festival 2021

Read More

 


EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MORELIA

Tiene el honor de invitarle a seguir su conferencia de prensa VÍA STREAMING
donde se darán a conocer avances de la programación de su decimoctava edición.

La cita es el próximo jueves 15 de octubre del 2020 a las 11:00 am
a través de nuestras redes sociales:

 
@MORELIAFILMFEST
@MORELIAFILMFEST
@FICM
@FICM

¡SIGUE VÍA STREAMING LA CONFERENCIA DE PRENSA DE LA 18° EDICIÓN DEL FICM!

Read More

Copyright © News Informanet Agency | Designed With By Blogger Templates
Scroll To Top