John Paul Esteves   Reportero   murrianose@gmail.com

Rolando Mauricio Pérez Carrillo   Fotógrafo   pecar56@yahoo.com.mx

Del 9 al 11 de Junio se llevará a cabo la segunda edición del Acapulco Pride Fest en Pie de la Cuesta, fresco y emblemático lugar del famoso puerto en el estado de Guerrero. Será totalmente gratuito y en èl se presentarán grandes artistas de talla internacional y que son significativos a los LGBT's como Angelo Diep, cantante y embajador del Gay Pride; Alejandra Ley y su grupo 'Las Pin-Ups', un concepto musical de covers que todos conocen al estilo de los 50's que hará que todos bailen a ritmo de rock and roll, rockabilly y swing y un poco de Lenguaje de Señas Mexicano; también, Liza Zan Zuzzi, que agradeció la invitación y se sintió orgullos@ por ser acapulqueño.

El público en general, que también está invitado podrá disfrutar de grandes artistas en el escenario como Dulce, que continúa con su tour 'Sola' y que cuenta con una trayectoria de más de 40 años y en el Acapulco Pride Fest interpretará grandes temas de su repertorio como 'Hielo', 'Lobo', 'Tu muñeca' o 'Déjame volver contigo'. 

Para continuar con esta celebración, el festival contará con la presencia de reconocidos DJ's de la escena de la música electrónica a nivel internacional como Javier Alvarado, Luis Mendoza y Hiram que dijo "La música nos une y que mejor que hacerlo en uno de los puertos más bonitos del país y que le ha abierto las puertas a nuestra comunidad".

En el Acapulco Pride Fest habrá diversas actividades culturales y deportivas, con excelente servicio de los acapulqueños, para que los miembros de la comunidad asistan junto con sus familias desde el 5 de junio, ya que no solamente será un festival para la recreación sino para concientizarse e informarse sobre la comunidad gay.

La época dorada de Acapulco fue un lugar que vio nacer el transformismo mexicano, por lo que es importante organizarlo y llevarlo a cabo para la comunidad del arcoiris y la diversidad sexual a través de actividades deportivas, culturales, plásticas, con excelentes servicios de los acapulqueños, que recomendó Arturo López - Director de fomento turístico de Acapulco.

La actriz, cantante y standupera Alejandra Ley con las Pin-ups  agradece el espacio para poder hablar del tema de su comunidad y no solamente a los LGBTTTIQA+ "y lo que se acumule en la semana (como dijo en conferencia de prensa con mucho sentido del humor, algo que la caracteriza) sino incluir a todas las demás letras del alfabeto" y así ponerse de acuerdo con esta lucha para establecer una comunidad más unida. Ale Ley actualmente aparece en la serie "Contra las cuerdas", sobre mujeres luchadoras pero del ring y que se transmite por Netflix, además de que está por concluir las grabaciones de la telenovela "Eternamente Amándonos" que se transmite en TelevisaUnivision por el canal de las estrellas de lunes a viernes a las 16:30 horas, en donde también transmitirán la quinta entrega de la franquicia Vencer: "Vencer la culpa" de Rosy Ocampo y en donde Dulce (que estará el sábado 9 de junio en el Acapulco Pride Fest) interpretará un tema hecho por una alumna compositora del SACM.

Gerardo Ochoa de promoción municipal de Acapulco se expreso en plural "Estamos orgullosos de ser los promotores del Acapulco Pride Fest, y de que Playa Condesa fuera la primer playa de la comunidad. Este festival cada vez va creciendo más para promover Acapulco y la gente venga para poder disfrutar de atardeceres como los de Pìe de la Cuesta".

Acapulco Pride Fest en Junio gratuito para tod@s

• Acapulco Pride Fest Artistas Conciertos Espectaculos Musical Show
• At 5/27/2023 01:52:00 a.m.
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Tumbando el Corrido, nace como el primer evento enfocado en enaltecer a la nueva ola de la música mexicana y sus distintos espectros a través de las nuevas generaciones y propuestas musicales. Noches donde la raíz, la tradición y los sonidos contemporáneos se unen para disfrutar la reinvención del género. En esta primera edición Tumbando el Corrido presenta a artistas de distintas partes de México destacando los sonidos y diversidad musical de cada estado en un evento abierto para TODAS LAS EDADES en el Foro Indie Rocks (Zacatecas 39, col. Roma)   BOLETOS A LA VENTA AQUÍ ACREDITACIONES AQUÍ

ALTO LINAJE  Desde el Estado de México llega Alto Linaje proyecto que nace en el 2020 y que se catapulta con sus corridos tumbados contando con éxitos como “El Porte Fino”, “Santa Mota”, “Cholo Vago” y “Ojos Tumbados”, este último en colaboración con Junior H. Actualmente se encuentran en los lanzamientos de lo que será su nuevo EP del cual se desprende hasta el momento el tema “Vida Rockstar” y próximamente “Rallitas” segundo adelanto de este nuevo material que será presentado en exclusiva en Tumbando El Corrido. MICHELLE BI  Michelle Bojórquez mejor conocida como Michelle Bi, es una cantautora de Regional Mexicano. Originaria de Sonora es una artista que busca romper estereotipos y paradigmas a través de sus letras auténticas y fusiones de sonidos que van desde el trap y urbano con el Regional Mexicano. Actualmente y tras su firma con Warner Music Michelle `presenta su nueva faceta musical denominada Hot Corridos. ANTONIN PADILLA Marco Álvarez, mejor conocido como Antonin Padilla, es un músico, compositor, cantante y requintero de Regional Mexicano, originario de Culiacán, Sinaloa donde los corridos y la banda sinaloense son el pan de cada día. Con tan solo 24 años Antonin comienza en el 2022 su proyecto musical sacando 4 discos y varios sencillos. Actualmente se encuentra en la producción de su quinto disco de estudio donde busca mostrar una nueva faceta en su vida a través de un sierreño alternativo, asimismo forma parte de la alineación actual de Grupo Marca Registrada.

TUMBANDO EL CORRIDO PRESENTA: ALTO LINAJE, MICHELLE BI & ANTONIN PADILLA

• Artistas México Música mexicana Sonidos contemporáneos
• At 5/09/2023 12:44:00 a.m.
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- Las y los artistas plasmarán su trabajo en cuatro muros del Parque Luis Quintanar en el marco de las celebraciones por los 200 años de la fundación de Jalisco

 

Aurora Servín Camacho, Ricardo de la Rosa Zayarzabal, Vanesa Cristina Domínguez Concho; y Rocío Camarena Servín y Manuel Isaías Aceves Servín, son las y los artistas que serán responsables de intervenir los muros del Parque Luis Quintanar (antes Parque Solidaridad), a través del programa Traza Jalisco 2023, según se anunció la mañana de hoy martes, 2 de mayo, luego de la deliberación del jurado, que después de revisar y analizar las propuestas eligieron las cuatro ganadoras.

 

Por medio de la convocatoria Traza Jalisco 2023, que lanzó la Dirección de Operación y Programación Cultural de la Secretaría de Cultura de Jalisco (SC), el pasado 28 de marzo, se recibieron 130 propuestas de las cuales 120 cumplieron con los lineamientos y fueron entregadas al jurado para su evaluación. Para tomar la decisión “fue indispensable evaluar la trayectoria, la calidad de la propuesta y su mensaje, así como la pertinencia en cada una de ellas”, recordando que la convocatoria se emite en el marco de las conmemoraciones por los 200 años de la fundación de Jalisco.

 

Además en el acta del jurado se destaca “la participación de artistas con trayectoria nacional y las propuestas emergentes. Nos llena de orgullo la participación de los artistas jaliscienses, pero más aún, la participación de ellas, de las artistas jaliscienses y mexicanas”.

 

Por último en su dictamen los miembros del jurado, reconocen que la selección no fue sencilla e invitan a quienes no fueron elegidos a ser parte de esta edición, involucrándose en los procesos y se mantengan atentos a las dinámicas de trabajo para apoyar a las y los artistas seleccionados.

 

El acta de resultados se encuentra en la página web de la Secretaría de Cultura de Jalisco en este enlace: (https://sc.jalisco.gob.mx/convocatorias/10805) https://sc.jalisco.gob.mx/convocatorias/10805 (https://sc.jalisco.gob.mx/convocatorias/10805)

 

Para Saber Más:

 

El jurado estuvo integrado por Enrique Iberra Pedroza, Secretario General del Gobierno de Jalisco; Lourdes Ariadna González Pérez, Secretaria de Cultura de Jalisco, quien designó como su representante a Carlos Alberto Ayala Rodríguez, Secretario Particular; Ruth Alejandra López Hernández, Directora de Operación y Programación Cultural de la SC; Miriam Villaseñor Muñoz, Directora del OPD MEG Jalisco; Natalia Armienta Oikawa, Presidenta del CECA, quien designó a Ana Lucía Baruqui Vázquez en su representación y Alejandra Petersen Castiello, Directora de Desarrollo Institucional de la SC.

Anuncian los cuatro proyectos ganadores de Traza Jalisco 2023

• 200 años de la fundación de Jalisco Artistas Secretaría de Cultura de Jalisco Traza Jalisco 2023
• At 5/03/2023 11:46:00 p.m.
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John Paul Esteves  Reportero murrianose@gmail.com

Rolando Mauricio Pérez Carrillo Fotógrafo  pecar56@yahoo.com.mx

La noche del 27 de enero será inolvidable cuando un torrente de reconocidos artistas de diversos géneros musicales interpreten los grandes temas que han hecho reír, llorar y emocionarse a muchas generaciones y estarán acompañados por sus herederos e intérpretes originales, La única e internacional Sonora Santanera, la cuál fue fundada en 1955 con un estilo tropical y consolidado a través del tiempo en un estilo singular influenciado por el danzón, el mambo, el bolero, la rumba, el chachachá, la guaracha y la cumbia, con canciones que son parte de la memoria colectiva de nuestro país.

Este concierto único se llevará a cabo en el Salón La Maraka de la CDMX y los artistas de talla internacional que lo harán inolvidable son: Diego Morán, Regina Orozco, María León, Daniel Gutiérrez (vocalista de la banda de rock pop mexicano La Gusana Ciega), Río Roma, Myriam, Yahir y Fela Domínguez.

Será imperdible esta fecha en donde nuevas versiones de la Santanera podrán ser disfrutadas por única vez.

La única e internacional Sonora Santanera festejará con una lluvia de estrellas

• Artistas Bolero Chachachá Cumbia Danzón Guaracha La internacional Sonora Santanera Mambo Rumba
• At 1/24/2023 09:37:00 p.m.
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by Charly de Balzac 

 

Con mucho gusto asistimos al reestreno del espectáculo unipersonal : Los últimos días de Gilda, en el Foro a Poco No, por lo que vale detallar parte de esta historia que subió a escena el pasado jueves en dicho foro. Dicha historia  versa sobre la mujer que somos y rechazamos. Gilda mata cerdos y gallinas para sobrevivir y genera vida cocinando, dando tiempo y amor. Dándose. Gilda es la manifestación del amor y de que este es necesario en un mundo lleno de bellezas y posibilidades, pero también de carencias y limitaciones: el machismo, los prejuicios generados por el “deber ser” que en pleno siglo XXI insisten en asfixiar en un corsé a la mujer y a lo femenino; la misoginia y las diferentes formas de prejuicio: religioso, sexual, racial , asi como la invisibilidad de la negritud en México y la invisibilidad de la mujer negra en nuestro pais.

 

Asi las cosa, dicha puesta en escena transcurre entre poesia  y humor ácido con  el texto del dramaturgo brasileño Rodrigo de Roure quien nos  presenta un personaje que cuestiona ese mundo en estado de guerra mientras se cuestiona a sí misma en ese mundo. Por ende vale resaltar que la  puesta en escena “Los Último Días de Gilda” bajo la dirección de Harumi Macías, busca que a partir de la significación poética corporal y del espacio, se de vida a la obra del autor brasileño Rodrigo de Roure, un texto provisto de una belleza singular, la cual refleja esa mujer posible, la mujer latina.  Con ello esta  propuesta compuesta de un refrigerador, un tendedero y dos sillas, nos ubica en la cocina de Gilda, que es la representación de ese hogar, santuario o refugio; pero que también en parte, es esa alma encerrada, esos pensamientos que dan vueltas en la cabeza y se atoran en la ventana de la garganta por miedo. Miedo. Miedo de decir, miedo de hacer, miedo de SER. Tal parece que la libertad de ser plenamente mujer, en este tiempo, es un delito digno del castigo del rechazo, del silencio, del ENCIERRO. Nos revela que como sociedad no cuesta ver  a alguien libre, porque su libertad, nos recuerda nuestra esclavitud. A la par vale resaltar que a traves de la  mirada de la actriz brasileña Alessandra Grácio, la traducción se hará presente  en el texto pero también a través del trabajo escénico, dando voz a la Gilda latinoamericana, 

la que somos, la que amamos pero que rechazamos, representando la invisibilidad de la 

negritud en México atravesando así, fronteras geográficas, culturales e ideológicas, 

construyendo un puente hacia la esencia que nos une como ciudadanas del mundo. 

“...Me quedo aquí rezando para que estos sean mis últimos días para ver qué sucede al 

día siguiente después de la batalla, para ver la tan mencionada mañana de paz...” En entrevista el equipo creativo nos comento : Bocamina Teatral es una compañía de teatro que surge a partir de la necesidad de unir fuerzas creativas y de coincidir en el quehacer escénico, produciendo sus montajes a partir del actor como el centro y principio del proceso creativo. La compañía está conformada por  diversos artistas: dramaturgos, escritores, directores, artistas plásticos, artistas sonoros y actores, que nos ayudan a construir y complejizar cada proyecto escénico a través de un constante Diálogo entre otras cosas. Consulte cartelera.* Poeta périodista y promotor cultural.

EL SABIO TRASHUMANTE Los Ultimos días de Gilda retrata la invisibilidad de la mujer negra en América Latina.

• Actores Artistas Artistas plásticos Artistas sonoros Directores Dramaturgos escritores Espectáculos Foro A Poco No La mujer negra en América Latina
• At 11/17/2022 12:24:00 a.m.
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• Reúne 22 obras de cinco artistas: Filemón Santiago, Magdalena Rantica, Guillermo Olguín, Blanca González y Demián Flores 
  
  
   
  
  
  

  
  El presidente de la Mesa Directiva, Alejandro Armenta Mier, y la presidenta de la Comisión de Cultura, Susana Harp Iturribarría, inauguraron la exposición pictórica “Arte contemporáneo en Oaxaca”, que incluye 22 obras realizadas por cinco artistas, quienes eligieron al estado como fuente de inspiración y producción. 
  
  
   Armenta Mier destacó que la entidad es un referente de la pluriculturalidad de México e indicó que estas expresiones artísticas reflejan el sentimiento mesoamericano que aún persiste en el país. 
  
  
   El senador enfatizó que para el Senado de la República estas obras son importantes, ya que conservan la belleza y riqueza cultural de la entidad.  
  
  
   Susana Harp, en tanto, explicó que la muestra está conformada por los artistas Filemón Santiago, Magdalena Rantica, Guillermo Olguín, Blanca González y Demián Flores, bajo la gestión de Edgar Cortez, quien es consultor de arte. 
  
  
   Destacó que los pintores se inspiraron en Oaxaca para poder desarrollar las obras pictóricas, además de mostrar una tendencia del arte, basada en su diversidad cultural y puntos de encuentro. 
  
  
   Las obras, dijo, evocan el paisaje, la mitología, el costumbrismo, reflejos de la tradición prehispánica y de la cultura occidental actual; además, configuran un mundo recreado a través de convenciones visuales y estéticas que nos invitan a sumergirnos en la exposición. 
  
  
   Susana Harp dijo que el cuerpo humano es el eje central del artista Filemón Santiago; en el caso de Magdalena Rantica desarrolla pintura a partir del dibujo y explora temas con el paisaje, aunque su obra no es naturalista; Guillermo Olguín realiza una secuencia de mezclas de diferentes instancias y métodos prácticos, además de ser reconocido a nivel internacional. 
  
  
  Además, la legisladora comentó que, a través del dibujo, Blanca González reflexiona sobre el avance y los procesos tecnológicos que modifican el paisaje; mientras que Démian Flores usa la serigrafía para reflexionar sobre la actividad humana, la naturaleza, la hibridación de las especies y la manipulación genética. 
  
  
   Edgar Cortez, consultor de arte, destacó que Oaxaca es un referte de las artes plásticas, gracias a talentosos artistas como Rufino Tamayo, Rodolfo Nieto, Rodolfo Morales, Francisco Toledo y Sergio Hernández, quienes aportaron una mirada singular a la plástica contemporánea.  
  
  
   La exposición pictórica se exhibirá en el Motor Lobby del Senado de la República hasta el próximo 4 de noviembre.  

Inauguran exposición “Arte contemporáneo en Oaxaca”, una representación pluricultural de México

• Arte contemporáneo en Oaxaca Artistas Exposición México
• At 11/03/2022 11:36:00 p.m.
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A iniciativa del jardín ecológico de Phoenix Arizona, fueron invitados más de 100 mexicanos y estadounidenses a recrear la celebración del Día de Muertos en sus instalaciones, reconocidas a nivel mundial, por la protección y exhibición de plantas desérticas.

Para este proyecto los estadounidenses invirtieron 100,000 dólares, equivalente a 2 millones de pesos, con el objetivo de dar a conocer las tradiciones mexicanas y disfrutar de nuestra riqueza cultural en torno a esta celebración.

Los participantes son artistas, artesanos y chefs liderados por la gestora cultural Ulrike Figueroa, quien creó y curó cuidadosamente cada actividad.

En el programa se incluye el montaje de un altar de muertos interactivo, donde los visitantes podrán imprimir las fotografías de sus seres queridos para dejarlas en él, de acuerdo con la tradición mexicana. También habrá una experiencia sensorial denominada Sabores de Día de Muertos (o Tastes of Día de Muertos) que bajo el lema “Flores fuimos y en flores nos convertiremos” fue diseñada por la artista Victoria Molina y el Chef Ricardo Aguirre.

Esta instalación está inspirada en la experiencia de entrar a un panteón en las noches de Día de Muertos. La artista Victoria Molina, diseñó una experiencia gastronómica participativa que tendrá como eje conductor las flores. Elementos que conectan con los alimentos que comemos. La experiencia cuenta con alimentos tradicionales llevados a un contexto contemporáneo, flores comestibles y la emoción de visitar el panteón y esperar a los difuntos una noche de Día de Muertos, como se hace en México.

Los comensales podrán probar “Coliflorpasuchil”, generada a partir de inteligencia artificial esta entrada nos recordará a las flores de cempasúchil y decorará la mesa con su color naranja. Una sopa de cebolla en pan de muerto, tamales, y dulces típicos mexicanos.

Finalmente, entre otras actividades de carácter educativo y cultural, se presentará un programa musical a cargo de Pablo Osorio, el 28 de octubre, en el que dará muestra de un repertorio de música tradicional mexicana titulado “Cancionero Mexicano” que incluirá La Llorona y La Martinana.

Este programa fue completamente apoyado y financiado por el Desert Botanical Garden en Phoenix. El Consulado de México en Phoenix fue instrumental en que se llevara a cabo la conexión entre México y Estados Unidos. Se espera que asistan alrededor de 60 mil personas.

El objetivo, es realizar un intercambio cultural de la tradición de Día de Muertos, presentando de forma auténtica, educativa e innovadora esta tradición mexicana a través de la obra de artistas y artesanos oaxaqueños y mexiquense.

Phoenix Arizona convoca artistas mexicanos para celebrar el día de muertos con altar y experiencia inmersiva

• Artesanos Artistas Día de Muertos Jardín ecológico de Phoenix Arizona
• At 10/26/2022 11:08:00 p.m.
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Miranda Santizo es un talento emergente de la Ciudad de México que ha entrado a la escena desde diferentes ángulos, desde su faceta como Dj hasta ahora con canciones propias que poco a poco nos han endulzado el oído con su inigualable voz.   Esta vez llega con su primer material de larga duración “Femme Fatale”, un albúm que como su nombre lo indica, es todo un knock out a los desamores y la mala vibra que pueden apagar el brillo de una mujer.   Femme Fatale es una oda al empoderamiento, al festejar sin culpa y gozar de ser esa chica que todos voltean a ver por su seguridad, aceptación y sensualidad; por medio de sus canciones Miranda busca que todas las mujeres que lo escuchen hagan el heartbreak a un lado para dar paso a todo el amor que ellas mismas se tienen por dar.   Este álbum es todo un viaje retrospectivo que cualquier chica ha hecho en algún punto de su vida con canciones suaves y apapachadoras hasta ritmos energeticos que te invitan a bailar y cantar como himnos con tu tropa de amigas.

Escuchalo en tu plataforma favorita Luego de meses de espera, Celest lanza ya en su totalidad “Revelaciones”, el álbum que han estado desmenuzando y que con emoción liberan hoy.    Con adelantos como “Cosas Invisibles”, “Libertad” y “Revelación”, Celest logró cautivar y mantener latente la espera de “Revelaciones”, un disco en el que se recluyeron en un estudio para lograr terminarlo en poco tiempo.    Contando con 8 tracks, comenzamos con “Cosas Invisibles”, que de una manera mágica crea una atmósfera que poco conocemos de Celest; de ahí uno se puede internar en un viaje extenso y de distintas texturas auditivas hasta llegar a “Piel”, el último tema que sueltan con todo el álbum.   Piel es una canción que nació en cuarentena a partir de un poema; lírica y sonoramente este tema es una oportunidad de tener entrada a una declaración íntima, tan sutil como el escuchar latidos de corazón.    La instrumentación es minimal y diferente a lo que Celest tiende a poner sobre la mesa, con sonidos de cuerdas, percusión digital y efectos sonoros interesantes; este track es producido por Celest y mezclado por Jerónimo Quintana.   Para “Revelaciones” se cuenta con la participación activa de grandes personajes musicales, escenciales para el crecimiento de Celest, como Christian Jean, Chris Coady y Craig Silvey.   Próximamente podrás escuchar estos tracks en vivo, en las siguientes presentaciones de Celest, siendo la más cercana el 10 de noviembre, donde abrirán la primera fecha de Zoé en el Palacio de los Deportes.

Miranda Santizo estrena su nuevo álbum "Femme Falate"

• Artistas Cantante Show
• At 10/15/2022 01:02:00 a.m.
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El Retador, el reality show que presentó durante ocho galas impresionantes desafíos de artistas de talla internacional, coronó en empate, en su emisión final realizada el pasado domingo 2 de octubre, a Verónica Linares (Imitación) y Joaquina Carruitero (Canto) como “Campeonas de campeones”, merecedoras, entre ambas, de la bolsa de 3 millones de  pesos.

La octava gala inició con tres musicales realizados por los jueces, interpretando sus temas más exitosos: Fonseca (“Eres mi sueño”), Lupillo Rivera (“Esclavo y amo”) y Alicia Rivera (“Ay papacito”).

Bajo la conducción de Consuelo Duval (que estrena "Tal para cual", spin-off de La Hora Pico junto a Lorena de la Garza el jueves 13 de octubre) la final de El Retador se dividió en tres etapas, en las que los contendientes de cada disciplina dieron su máximo esfuerzo para demostrar su capacidad artística y coronarse como ganadores de la gran final de la segunda temporada de este emocionante reality.

La primera etapa consistió en seleccionar a los retadores de cada disciplina. La competencia inició con la disciplina de Baile. El campeón Emmanuel Torres, para defender

su trono, presenció las coreografías de los aspirantes Axel y José (“Ran Kan Kan”) y Alex y Judy (“Bemba colora”). Los jueces India Yuridia, Fonseca y Alicia Villarreal decidieron que Alex y Judy fuera el retador en el duelo a muerte para definir al campeón de la disciplina de Baile.

La segunda competencia de El Retador fue en la disciplina de Imitación, encabezada por Luigui Jesús (José José) en el trono. Sus posibles retadoras, Verónica Linares (Rocío

Dúrcal) y Camila Chacón (Mon Laferte), se enfrentaron cara a cara para ganar el voto de los jueces y pasar al duelo a muerte enfrentando a Luigui. La maestra Arcelia de la Peña, Lupillo Rivera y Alicia Villarreal, decidieron que Verónica fuera al duelo a muerte para disputar la corona de Imitación.

El tercer enfrentamiento fue en la disciplina de Canto. La campeona Kika Edgar observó la participación de los aspirantes Aby Espinosa (“Empiezo a recordarte”) y Joaquina Carruitero (And I ́m telling you I ́m not going”). En esta ocasión, la interpretación de Joaquina cautivó a los jueces Lupillo Rivera, Alicia Villarreal y Fonseca, quienes la eligieron como retadora en el duelo final de esta disciplina.

En la segunda etapa de la gala final de El Retador, se llevaron a cabo los duelos a muerte en donde se definieron los campeones absolutos de cada disciplina. En Baile, Emmanuel Torres (“Sola otra vez”) venció a sus retadores y obtuvo el trofeo. En Imitación, Verónica Linares (Rocío Dúrcal, Lupita D ́Alessio y Ana Gabriel) se coronó como campeona absoluta.

Por último, en el duelo a muerte de Canto, la peruana Joaquina Carruitero (“Cuando nadie me ve”) venció a Kika Edgar, que se estrena como productora y compositora con su nuevo album "Sólo Boleros" y obtuvo la corona en esa disciplina.

En la tercera y última parte de la gran final de El Retador, Emmanuel Torres (Baile), Verónica Linares (Imitación) y Joaquina Carruitero (Canto), los campeones absolutos de las

tres disciplinas, se enfrentaron en un triple duelo buscando hacerse acreedores al titulo de “Campeón de campeones” y al premio de tres millones de pesos.

El fallo final de los jueces, en un inesperado empate con 43 puntos, coronó como “Campeón de campeones” a Verónica (Imitación) y Joaquina (Canto), haciéndose

acreedoras, cada una, a un premio de 1.5 millones de pesos. En el segundo escaño de la competencia (el tercer lugar desapareció por el empate de Verónica y Joaquina) quedó Emmanuel (Baile), recibiendo un premio de 500 mil pesos.

En inesperado empate, Joaquina Carruitero y Verónica Linares se coronan “Campeón de campeones” en la segunda temporada de El Retador

• Artistas Reality show Show
• At 10/03/2022 11:02:00 p.m.
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 Por CHARLY DE BALZAC.

Tal como lo anunciaron las autoridades capitalinas, el Zócalo capitalino recibirá al emblematico grupo musical  La Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, agrupación urbana que reunirá en la máxima plaza pública de la capital a diversas generaciones, motivo por el cual el Gobierno de la Ciudad de México, a través de la Secretaría de Cultura capitalina, realiza un llamado a la ciudadanía para seguir algunas recomendaciones de asistencia y movilidad, este sabado a partir de las 19 OO hrs por lo que la secretaria de cultura local informo de algunas recomendaciones. 

El acceso al Zócalo capitalino sólo podrá realizarse por 20 de noviembre y avenida Pino Suárez. Se les solicita a las y los asistentes tomar precauciones de traslado ante el cierre parcial de la Línea 1 entre las estaciones Pantitlán y Salto del Agua. Además, se les invita a utilizar las siguientes alternativas que ofrece la red del Metro de la Ciudad de México: 

Para ir desde y hacia Pantitlán se puede utilizar la Línea 9 y transbordar en la Línea 2 u 8. Las estaciones abiertas más cercanas al Zócalo serán Bellas Artes (Línea 2 y 8) y Pino Suárez (Línea 2) 

Para ir desde y hacia Observatorio, se puede llegar a la Línea 3 estación Balderas, transbordar y llegar a la estación Hidalgo (Línea 2), para poder dirigirte a las estaciones abiertas más cercanas al Zócalo (Bellas Artes y Pino Suárez). 

Además, para facilitar los traslados, la Línea 1 (tramo operativo), 2, 3, 8 y 9 del Metro, extenderán sus operaciones hasta la 1:00 am del día domingo 17 de julio. Asimismo, el servicio de trolebuses de la Línea 1 que opera a lo largo de la avenida Eje Central, incrementará sus unidades en circulación que operarán hasta las 00:00 horas. 

Para el disfrute del concierto se les pide a las y los asistentes acudir con impermeable y no hacer uso de paraguas que afecten la visibilidad del evento, así como el uso de cubrebocas en todo momento, además de llegar con anticipación, asistir con zapatos o tenis cómodos, chamarra, binoculares y evitar mochilas u objetos pesados. Por seguridad está prohibido el acceso con bebidas alcohólicas, rayos láser, drones o cometas, vasos y botellas de vidrio, latas o hieleras. 

EL SABIO TRASHUMANTE, LA MALDITA EN EL ZOCALO CAPITALINO.

• Artistas Cultura Música Zócalo
• At 7/15/2022 11:00:00 p.m.
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Por Alberto Esteves Arreola.

Tras el cese fulminante de Edoardo Narváez, como "Conductor" de Plaza de las Estrellas", por defraudar con la venta oculta de Huellas de las Manos, noticia, publicada por un Twitter de Cultura Pop.  Así ya se destapó la cloaca sobre la descarada venta de premios en México a artistas y otros despistados. 

Esto, ya se sabía. Pero ahora sí tiene consecuencias. Y también se divulga que existen varios vividores de esa farsa engañando a tanto mediocre y ganando sumas de dinero enormes.

Y dato curioso siempre hay un a abusivo desempleado detrás de esta patraña. Ahora, es una forma de auto engaño de los propios artistas y los no artistas. Sobre todo, provincianos incautos con cero talento y extranjeros, que pagan por un reconocimiento hasta 25 mil pesos porque en la realidad no merecían y se mofan de " obtenerlo" pero se conoce que fue mediante unos miles de pesos. 

DIFERENCIA ENTRE GANAR UN PREMIO Y COMPRARLO 

Una cosa es merecerlo y otra comprar un premio que no les sirve más que de florero. Porque se pagó muy caro sin esfuerzo ni dignidad. 

Existen premios diversos. Lo ridículo es comprarlos y lo que ya es de mentada de madre es que hay quien lo "presume" en Facebook. 

Los que si valen la pena y tienen prestigio son El Ariel, La Diosa de Plata, El Micrófono, El Galardón Galardon Xochipili Azteca, La Gaviota de Plata, Candilejas, Gente de Cine, El Arlequín, Premio Quetzal Internacional de Periodismo y otros pocos más que es un honor ganarlos. 

GALERIAS PERDIO EL PRESTIGIO.

En México se destapó un escandaloso fraude de Edoardo Narváez, en perjuicio de Galerías Plaza de las Estrellas CDMX según publicación referida y consistía en que Edoardo, como conductor supuestamente se aprovechó para vender algunas, " Huellas de Manos" pero sin factura y a su bolsillo. Diversos artistas desconocidos e incluso extranjeros a través de promotores ratas pagaban por ello porque según "toda la Prensa" publicaría ese premio. Fue una mentira vil. 

Galerías de la CDMX pide denuncien cuanto pagaron por las Huellas de las Manos y otros reconocimientos al descubrir el cuantioso fraude que supuestamente se hizo allí.  No era la primera vez que el fraude era denunciado y ahora comienza el desfile de quejas. Aunque muchos artistas no pagaban porque son famosos, otros desconocidos provincianos y extranjeros sí. Y   seguramente no dirán nada, porque se sabría que su 'gran "talento" es una farsa.

Esto no quiere decir que las Huellas de las Manos impuestas en pisos del centro comercial no tengan validez, si lo tienen, pero quien las pago quedó como tonto (a). 

En este asunto hay gente que saldrá muy raspada y tendrán que buscar un conductor decente, honesto. Y una buena oficina de Prensa que sea profesional.

Hace años quien esto escribe publiqué una denuncia en contra del conductor de la cantante Verónika con K que no tuvo efecto, pero aquí está el resultado, nefasto, para el centro comercial.

Otros que venden los premios están en la tablita a punto de perder su prestigio y por usar instituciones o no, sin tener un poco de decencia.   

Artistas provincianos y extranjeros compran premios en México y acaban en el ridículo.

• Artistas Cultura Espectáculos Premios
• At 6/08/2022 10:28:00 p.m.
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Por Alberto Esteves.

Hace unas  3semanas un ex miembro de Trio Los Panchos, de nombre Luis Muñoz, solicitó a mi Agencia, Dalí RP un trabajo de difusión, Ese LUIS MUÑOZ voz de la banda Vía del Tren, la que integran, FRANCISCO, NICO GUZMAN, MARCOS QUEZADA y HUGO DIAZ. 

Entonces se le solicito una reunión. Ahí pidió organizarnos una rueda de Prensa y quedamos en un costo.  Solicitamos al Club de Periodistas. El costo era de 13 pesos, sin alimentos, ni un refresco. Solo el espacio. 

Dimos las gracias y solicitamos a un salón, muy bello y elegante el servicio y aceptaron. El grupo tocaría en vivo su disco y habría alimentos y refrescos.  Todo este trabajo causó gastos. 

Llegado el viernes - pasado- ese  "cantante de rock", Luis Muñoz, debía depositar el pago acordado. Esto para pagar el lugar. Se inició el diseño de invitaciones y ahora ya no  recuperaríamos los gastos de Dalí RP.  

Porque creen? El señor, Lius Muñiz, ya logrado el trabajo nunca quiso  contestar ni mensajes, ni llamadas. 5 horas así y nunca respondió. 

El evento según el,  lo iba a apadrinar Eric del Castillo, gran actor muy amigo de don Ricardo Perete mi ex jefe en Excelsior. 

Eso nos motivó en Dalí a trabajar para el grupo de" Rock". Pero su irresponsabilidad es un ejemplo de muchos vagos que se aprovechan de supuestas amistades para encajarle deudas a terceros.

Sin más les comento que RP Dali tiene 36 años de historia. Y jamás nadie nos hizo trampa como en esta ocasión este artista deshonesto. 

Este tipo ya anteriormente jugaba con que "quiero publicidad", pero sin algún acuerdo de pago. 

Bueno, así hay tanta gente que no tiene educación y solo crean problemas.   

P, D Tengan cuidado agencias RP con este "artista" que no pagan ni un simple café en una cita.  Solo lo atendimos por ser yerno de una gran amiga, que hoy ya no lo es por razones obvias. Mucho cuidado empresarios. Por cierto, ya corre la demanda por daños y perjuicios e informaremos. 

Cuidado con artistas vividores que piden servicios RP y no pagan. Lean este caso que es increíble.

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• At 6/08/2022 06:06:00 p.m.
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