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martes, 9 de mayo de 2023
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viernes, 30 de diciembre de 2022
- Argentina Durán Fernández, liberó su primer disco titulado “El Sonido de la Plata” que, hace alusión a su nombre y el cual, promete ser su obra maestra antes de terminar este 2022 e iniciar un nuevo año con un sinfín de auspiciosos logros.
El pasado martes 27 de diciembre, Argentina Durán festejó un año más de vida con familia y amigos cercanos, pero la parte más emocionante fue mostrar a su público el disco por el cual, ha dedicado varios años de su carrera como pianista.
Quienes aún no la conocen, deben saber que Argentina es oriunda de esta capital veracruzana; inició sus estudios a los 7 años y comenzó a florecer con un talento indiscutible, para llegar a ser hoy la jefa de sección en la Orquesta Sinfónica Nacional, siendo la primera mujer en años, que ocupa ese puesto.
Anteriormente, Argentina había mencionado la ilusión que le daba este primer lanzamiento que, se compone de un repertorio de piezas clásicas deslumbrantes que van desde la danza, balada y variaciones muy presentes e interpretando composiciones de Elorduy, Ponce y Márquez, a quienes admira desde siempre.
“El Sonido de la Plata representa años de estudio y montaje de repertorio. Es la culminación del proyecto de investigación que llevé a cabo en la Maestría de Música Mexicana de Concierto además, hay obras inéditas y composiciones mías. México cuenta con un acervo de música clásica que poco se ha difundido. Estas obras están basadas en la música culta europea pero, adicionadas con el folclore y ritmos de canciones tradicionales de nuestro país, lo que las hace peculiarmente hermosas, con características propias”, describe Argentina con emoción.
“El Sonido de la Plata” está integrado de once pistas: Danzas tropicales (I, II, III), de Ernesto Elorduy; Balada mexicana, de Manuel María Ponce; Vals capricho, de Ricardo Castro; Danzón No. 2, de Arturo Márquez; Primer Maitín del Cuaderno de Maitines, de Sor María Clara; Variaciones, de José Mariano Elízaga; Preludio (1, 2) y Reflejos, tres piezas escritas por Argentina Durán. Estas últimas piezas, culminan de manera hermosa y melódica dedicadas al amor, pero no al amor convencional, sino al amor que surge de ella gracias a sus recuerdos y vivencias.
Argentina, ya había mencionado que su disco incluiría piezas de compositores mexicanos, algunas obras muy poco grabadas que podrían ser consideradas inéditas. Por ejemplo, en este disco, está presente el Danzón 2 de Márquez para piano solo, obra que no ha sido grabada con frecuencia y que por fin podemos escuchar bajo el piano de la xalapeña.
El pasado 9 de diciembre, “El Sonido de la Plata” sonó por primera vez en la sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, donde fue la presentación debut.
Este material discográfico sólo tendría, inicialmente, 300 ejemplares como edición especial; sin embargo, debido a la demanda por parte de sus seguidores, optó por hacer 500. Se mencionó que, antes de estar disponible en plataformas digitales, sólo en sus presentaciones se podía adquirir dicho material. Afortunadamente para muchos, a partir de ahora, el álbum debut de Argentina Durán se puede reproducir en Spotify, Apple Music y Deezer.
Durán agradece el apoyo de sus seguidores, no sólo en redes sociales, sino en cada presentación de la mano de la OSN y las propias que, el próximo año, serán varias; no sólo en el país, sino en algunos escenarios y salas internacionales, donde ella ha soñado con llevar su música y la sonoridad que brota de ella como el brillo de la plata.
Para escuchar su disco, puedes encontrarla como Argentina Durán Pianista; en redes sociales de la misma manera, ya sea en TikTok, Instagram o Faceboo
martes, 22 de noviembre de 2022
- Informa que hay un proyecto para garantizar una remuneración compensatoria por las obras de artistas
La Cámara de Senadores reconoció la trayectoria artística de diferentes músicos mexicanos, así como la labor de quienes han promocionado a la música mexicana a nivel nacional e internacional.
En el evento, que se llevó a cabo en el marco de la conmemoración del “Día del Músico”, el presidente de la Junta de Coordinación Política, Ricardo Monreal Ávila, dijo que el Senado trabajará para que este gremio tenga mejores condiciones de vida, seguridad social, prestaciones y reconocimientos, pues no cuentan con el apoyo que tienen los demás trabajadores.
Destacó que hay un proyecto para modificar la Ley Federal del Derecho de Autor, a fin de garantizar una remuneración compensatoria, clara y justa por las obras de artistas y canta autores.
“Por eso el Senado de la República deja claro hoy el papel de la cultura y el arte en nuestra tarea legislativa, por lo que este homenaje es para distinguir a quienes han dedicado su vida a la música y el arte”, afirmó el senador Monreal.
Mencionó que estamos a tiempo para que se les reconozca todo su trabajo, esfuerzo, oficio y dedicación por llevar a México hasta los niveles más altos, porque en todo el mundo identifican al mariachi con nuestro país.
Comentó que espera que el Senado no se olvide de los mariachis nunca más, porque ustedes le han dado gloria, honor y fama a México, y eso “no se paga con nada”
Monreal recordó las creaciones que han forjado la identidad sonora del país, los valses de Juventino Rosas, los corridos de la Revolución o las voces de baladistas como Lupita D’ Alessio y José José.
Comentó que le da mucho gusto celebrar los 70 años de Lorenzo de Monteclaro, un artista que cuenta con 105 discos, más de mil canciones, 15 películas y 50 millones de discos vendidos; además, tiene una trayectoria que ha cosechado una gran cantidad de premios y discos de oro, tanto en México, Estados Unidos, Centro y Sudamérica.
También, dijo, distinguimos la trayectoria de Óscar Flores, representante artístico y promotor de espectáculos de primer nivel en el país, quien cuenta con 50 años de experiencia; su capacidad y talento nos permitió conocer a grandes artistas y agrupaciones como Bronco, Selena y Los Dinos, Cumbia Kings, Límite, Pedro Fernández, Ramón Ayala, entre muchos otros.
“Celebramos a Jesús López Ramírez, músico con 55 años de carrera en el Mariachi y quien, sin duda, con su trabajo, día a día es un promotor de la tradición de esta agrupación icónica de la música mexicana”.
“Con su labor como Secretario General del Sindicato de Mariachis, Jesús “Chucho” López Ramírez, mantiene unido a un gremio y lo representa con la mayor dignidad para que tengan los mariachis mejores condiciones de vida”, manifestó.
Por su parte, Miguel Ángel Mancera Espinosa, coordinador del Grupo Parlamentario del PRD, expresó que el Senado se viste de gala para recibir a un símbolo mundial que es “el Mariachi”, reconocemos al talento musical, dijo, en este día que celebramos a la patrona de los músicos, Santa Cecilia.
Destacó que en 2011, la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura reconoció al Mariachi como patrimonio cultural y material de la humanidad.
El senador expuso que este homenaje es algo pequeño en comparación con todo lo que entregan todos los días, y para todo lo que representan, su traje que portan con orgullo y que es un símbolo que llena de orgullo a las y los mexicanos.
Jesús López Ramírez, director del Mariachi México 70 y secretario general del Sindicato Nacional de Mariachis, Tradiciones y Afines, afirmó que desde hace más de 30 años luchan por mantener vigentes los derechos de los músicos, porque “es el gremio más sacrificado, sin presentaciones, sin seguro social, Infonavit o seguro de vida”.
Oscar Flores Elizondo, productor de artistas mexicanos, agradeció la entrega de este reconocimiento, “que en mi camino he recibido muchos, pero éste es algo fuera de serie y, como decimos en el rancho, se guisa aparte”.
A su vez, el cantante y promotor Lorenzo de Monteclaro agradeció el reconocimiento que les hizo el Senado de la República, de manos de los senadores Ricardo Monreal Ávila y Miguel Ángel Mancera Espinosa.
Los galardonados fueron Jesús López Ramírez, secretario general del Sindicato de Mariachis, Tradiciones y Afines; Oscar Flores Elizondo, productor; Lorenzo de Monteclaro, cantante y promotor de la música mexicana.
Así como León González, en representación de Pepe López, fundador del Mariachi México 70; Ricardo Campos, representante del Sindicato de Mariachis; América Ramírez, conductora, entre otros.
sábado, 10 de septiembre de 2022
- Carmen García, Flavio Becerra y Héctor Cruz interpretaron melodías que marcaron la época romántica de nuestro país
La soprano Carmen García, el tenor Flavio Becerra y el pianista Héctor Cruz ofrecieron al público de Casa Nuestra un repertorio de música mexicana, que se sumó a los festejos con motivo de la Independencia de México.
Con un aforo reducido y acceso gratuito, los artistas interpretaron melodías que marcaron la época romántica de nuestro país, un concierto que se llevó a cabo en la Antigua Casona de Xicoténcatl, como parte de los recitales que se presentan todos los viernes en el Senado, con la colaboración de la Coordinación Nacional de Música y Ópera del INBAL.
Carmen García, Flavio Becerra y Héctor Cruz ofrecieron, la noche del viernes, un repertorio de 15 melodías de autores nacionales y extranjeros, entre las que destacaron “Alborada”, del mexicano Lauro D. Uranga; “Cuando escuches este vals”, de Ángel J. Garrido; “Noche Azul”, de Carlos Espinoza de los Monteros; “Besos robados” y “Cuando me vaya”, de la mexicana-estadounidense María Grever.
El público acompañó a los músicos en la canción “Morir por tu amor”, del mexicano Belisario de Jesús García. Un prolongado aplauso se escuchó al concluir el programa, lo que hizo que los artistas regresaran al escenario para cantar la “Zarzuela Luisa Fernanda”, del autor español Federico Moreno Torroba.
Al finalizar el concierto, Salvador Vera Islas, coordinador de Actividades Artísticas y Culturales del Senado, entregó a los Concertistas de Bellas Artes, a nombre del senador Ricardo Monreal Ávila, reconocimientos a cada uno por su destacada labor artística.
Carmen García es originaria de Guadalajara. Inició sus estudios musicales a los nueve años y posteriormente cursó la carrera de piano en la Escuela de Música de la Universidad de Guadalajara.
En 1987, debutó como solista con el Réquiem de Fauré y en 1988 hizo su debut operístico con la Flauta Mágica de Mozart. Ha cantado con las orquestas Filarmónica de Jalisco, del Teatro y de Cámara de Bellas Artes, en la Sinfónica de Querétaro y la Sinfónica de Honduras. Además, es integrante del Coro del Teatro de Bellas Artes desde 1982.
Flavio Becerra debutó a los 22 años con la Novena Sinfonía de Beethoven en su ciudad natal, Guadalajara. Desde entonces, su carrera se ha desarrollado paralela a los campos de la ópera, el lied y el oratorio. Recibió el premio especial que otorga Plácido Domingo al mejor tenor de un concurso, y el Premio Monserrat Caballé, como el mejor intérprete de Verdi.
Se ha presentado en Guatemala, San José, Caracas, Chicago, San Diego, Los Ángeles, Tucson, Phoenix, Washington, Nueva York, Salzburgo, Viena, Berna, Zúrich y Fráncfort. Becerra forma parte del grupo de Cantantes Solistas de Bellas Artes.
Héctor Cruz es titulado en esa especialidad por la Escuela Nacional de Música de la UNAM, bajo la guía de Jesús María Figueroa. Realizó una gira por Francia y Finlandia como pianista de Voz en Punto.
En el año 2000 fue invitado por el Coro Infantil del Colegio Alemán a la Expo Hanover, además de presentarse en Hamburgo y Berlín. Es académico de la Facultad de Música de la UNAM, pianista del Coro de Madrigalistas de Bellas Artes y director de la Orquesta de Cámara y Ensamble Vocal Colegium Musicum de la Ciudad de México.
lunes, 11 de febrero de 2019
