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martes, 15 de febrero de 2022
Rafael Mendoza es un cantautor, productor, arreglista y trovador mexicano con más de 30 años de trayectoria; ha cantado en foros y festivales de todo México y en ciudades de Estados Unidos y Europa. Canta la vida, el mundo y su tiempo a través de una amplia diversidad de géneros de canción. Reúne en cada uno de sus discos temas que registran la evolución del canto popular e independiente.
Mendoza suena a la canción ranchera y al son, al Blues y al Swing, al Bolero y a la Bossa Nova, al Rap y al Funk, al Son Huasteco y al canto Cardenche, a la Pirekua y a la Clave Yucateca... suena a nuestro tiempo.
Lo han interpretado cantores como Amparo Ochoa, Salvador El negro
Ojeda, Óscar Chávez, Malena Durán, Gabriela Bojórquez, Betsy
Pecanins, Cecilia Toussaint, Eugenia León, Astrid Hadad, Lila Downs,
Susana Harp, Iraida Noriega, Magos Herrera, la japonesa Nobuyo Yagi, Tiaré Scanda y Javier Gurruchaga de la Orquesta Mondragón, entre
sábado, 12 de febrero de 2022
- Exposición permanecerá abierta al público hasta el 22 de mayo.
Un arte abstracto muy particular, modulado por el sello personal de su creador, luce desplegado en cuadros variados donde resalta el dominio de los trazos entre colores, texturas y otros elementos que ahora salen a la luz con su inclusión en esta muestra realizada en colaboración con la University of Guadalajara Foundation | USA y el Legado Grodman.
El artista comparte que, revelar en el MUSA estas piezas que hasta ahora había mantenido guardadas, resulta grato porque el recinto pertenece a su alma mater, una institución en la que también tuvo la oportunidad de transmitir su conocimiento durante muchos años de docencia.
Además, él espera que los visitantes se lleven una sorpresa, ya que, menciona, se exponen cuadros fuera de lo común.
“Es un trabajo muy intenso, sobre todo, es agregar emociones, la satisfacción de estar creando y la satisfacción de existir”, expresa.
La temporalidad individual en este caso no está específicamente definida ni es crucial para destacar cada creación de Navarro, quien ha plasmado en su obra los más diversos temas en composiciones que van mucho más allá de la pintura.
Así es como con Antología secreta, su reconocido autor no abre únicamente las puertas a una exposición importante, sino también a todo aquello que como artista y persona ha acumulado en cuanto a vivencias y a su propia identidad que ahora deja al descubierto.
jueves, 10 de febrero de 2022
Estudiantes y profesores de la Universidad Autónoma de Guadalajara (UAG) y miembros de la comunidad que participan en el proyecto “Laboratorio de Arquitectura Social Estratégica (LabASE)”, en la Zona Valle, Tlajomulco, construyeron con objetos sustentables elaborados a partir de residuos.
Con el nombre “Desarrollo de un proyecto de arquitectura, diseño y construcción bajo en carbono usando como inspiración los objetivos de Desarrollo Sustentable y la Expo de Dubai 2020 en relación con la movilidad, sustentabilidad e inclusión en un camino colaborativo”, se llevó a cabo un proyecto colaborativo de arquitectura, diseño y construcción bajo en carbono.Según explicó la coordinadora y encargada de dicha investigación y desarrollo, Profesora Base e Investigadora de la UAG, Dra. Dulce Esmeralda García Ruiz, se busca resolver necesidades en relación con la movilidad, sustentabilidad e inclusión en un camino colaborativo con la participación de los alumnos de la Maestría en Arquitectura, Construcción y Planeación Sustentable del periodo 2021-03, de la clase de Diseño Integral Contemporáneo que la investigadora imparte.
“La idea con este proyecto fue hacer una intervención que no sólo se quedará en la práctica académica, si no llevarlo al plano real con la participación del Gobierno y la comunidad, de tal manera se pudieran exponer y aterrizar en un caso de estudio las bondades del cuidado del medio ambiente, aplicando estrategias de sustentabilidad para el fomento de la economía local y la movilidad sustentable”, dijo.
Así pues, se buscó brindar herramientas que, desde el diseño, la arquitectura y la construcción pudieran ser de apoyo a los habitantes, por lo que en este proyecto aprendieron a construir tiendas, cafeterías, talleres, espacios de aprendizaje, artículos de movilidad (sillas de ruedas de bambú, paradas de bus), productos de iluminación.
En el proyecto, los habitantes también aprendieron cómo captar el agua de lluvia y cómo crear espacios organizados y de bajo costo con diseño de mobiliario y artículos como mochilas armables y desarmables, todo hecho con materiales completamente reutilizados, para no generar impacto al medio ambiente y que sea accesible para todos los usuarios.
En esta actividad participaron niños, jóvenes, adultos yadultos mayores de la comunidad de Tlajomulco.
Cabe resaltar que los resultados de estos proyectos también se expusieron en el “VIII Coloquio de Investigación en arquitectura: agua, arquitectura y ciudad. Los retos del mañana”, celebrado en la UAG.
Para esta actividad también se contó con el apoyo de Lic. Miriam Bernal, Jefa del Laboratorio de Arquitectura Social Estratégica, LaBASE, Gobierno de Tlajomulco, y Lic. Adriana Betancourt, Jefa de Urbanismo de Barrios, Gobierno de Tlajomulco.
Los alumnos participantes fueron: Arq. Andrea Isabel Cendejas Magdaleno, Arq. Karol Margarita López Valenzuela, Arq. Jessica Carolina Delgado, Arq. Camila Procel Barragán, Arq. Manuel García, Arq. Karen Alamilla, Arq. Rubén García Villanueva, LDIyP Norma Paulina, LDI Ana Claudia Agraz y la Ing. Ingrid Mariel Castillo y el invitado fue el Arq. Victor de la Mora (egresado UAG).
Para este proyecto se tomó como referencia una de las investigaciones que se hicieron en la universidad la cual dirige también la Dra. García Ruiz dentro del proyecto “Sustentabilidad y hábitat bajo en carbono”, donde se analizan temas como sistemas constructivos alternativos, RCDs, diseño y construcción bajo en carbono, ciudades sustentables y ciudades inteligentes, entre otros.
miércoles, 9 de febrero de 2022
- Llegan este mes exhibiciones de Héctor Navarro y Samuel Meléndrez Bayardo
Las obras de reconocidos artistas jaliscienses, de un autor de Ciudad de México y uno más extranjero forman parte del programa expositivo del MUSA Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara durante febrero y marzo.
En estos meses, además de las cinco nuevas exhibiciones, habrá actividades especiales en torno a las muestras actuales: Las miradas del mundo, del fotógrafo Eduardo López Moreno, que termina el 13 de febrero, y Purga, de Christian Bendayán, que finaliza el día 27. También está programada una presentación virtual de la memoria gráfica de la Artista en residencia 2021, Sofía Echeverri.
Además, el MUSA ya trabaja para que próximamente, en mayo de este año, se lleve a cabo el Foro de Museos, espacio de reunión y reflexión sobre el quehacer museístico.
EXPOSICIONES
POR VENIR
ANTOLOGÍA SECRETA
Héctor Navarro
La habilidad como dibujante del artista y arquitecto es trasladada a pinturas regidas por armónicas estructuras que, mediante los recursos expresivos de la abstracción figurativa, conjugan la definición de las formas con el efecto de matices contrastados. No es un retratista de la apariencia natural del entorno, su obra profundiza más en el análisis racional de los elementos que lo componen.
Curaduría: MUSA
En colaboración con: University of Guadalajara Foundation | USA y Legado Grodman
Inauguración: 10 de febrero
Abierta al público: del 11 de febrero al 22 de mayo
HOMENAJE A LUIS BARRAGÁN
Samuel Meléndrez Bayardo
Un tributo al legado arquitectónico de uno de los representantes mexicanos más reconocidos de todos los tiempos en el arte de proyectar y diseñar espacios, es propuesto ahora por el creador egresado de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Guadalajara y la Escuela de Artes y Oficios de la Ciudad de Granada, España. Las obras, principalmente de gran formato, son enriquecidas con elementos inusuales que resaltan en cada pieza.
Curaduría: MUSA
En colaboración con: University of Guadalajara Foundation | USA y Legado Grodman
Inauguración: 17 de febrero
Abierta al público: del 18 de febrero al 15 de mayo
OROZCO METAFÍSICO
Por medio de la tecnología del video mapping en capas múltiples, junto con la muestra de los bocetos y datos técnicos sobre el proceso creativo, los visitantes podrán vivir una experiencia inmersiva en la obra de José Clemente Orozco. Las imágenes proyectadas pertenecen a los murales realizados por el artista jalisciense entre 1935 y 1937 en el Paraninfo “Enrique Díaz de León”, ubicado en el interior del MUSA. Esta exhibición se realiza en el marco de los festejos del año del muralismo mexicano.
Curaduría: Laura Ayala
En colaboración con: University of Guadalajara Foundation | USA y Legado Grodman
Inauguración: 10 de marzo
Abierta al público: del 11 de marzo al 29 de mayo
MENINAS FEAS
Jacob Vilató
A través de su obra, el artista Jacob Vilató indaga sobre el espacio, el color y su interrelación con la figura, la forma y la materia. En lo particular, reivindica su historia personal con su familia, con Picasso y una serie que dicho creador donó al museo que lleva su nombre en Barcelona. Además, pone de manifiesto su independencia al experimentar con varios elementos.
Curaduría: Jacob Vilató
Inauguración: 17 de marzo
Abierta al público: 18 de marzo al 12 de junio
UN MEXICANISMO HACIA LA RUPTURA
Ricardo Martínez
Historias y escenas llenas de movimiento, con figuras humanas y otros elementos muestran los trazos del pintor mexicano nacido en 1918 y fallecido en 2009, quien desde una temprana edad plasmó sus primeras pinceladas y tuvo una formación autodidacta. Entre las exposiciones de este autor acreedor de diversos premios, destacan las realizadas en el Museo de Arte Moderno y en el Museo del Palacio de Bellas Artes.
Curaduría: MUSA
En colaboración con: Fundación Ricardo Martínez, A. C.
Inauguración: 24 de marzo
Abierta al público: del 25 de marzo al 19 de junio
ACTIVACIONES
Retinas trotamundos: bitácora sobre la mirada de los otros
Exhibición: Las miradas del mundo
Esta actividad, de carácter híbrido, invita a los participantes a crear una conexión narrativa con los personajes retratados por Eduardo López Moreno. Las instrucciones de participación para esta actividad se encuentran disponibles en las redes del museo. Las tres participaciones con más likes serán acreedoras a una fotografía tamaño carta otorgada por el artista.
Fecha: del 2 al 4 de febrero
Drag Queen Story Hour
Exhibición: Purga, de Christian Bendayán
Drag Queen Story Hour es un proyecto activo desde el año 2020, cuyo objetivo es la promoción de la inclusión y el respeto hacia la diversidad existente en la comunidad LGBTTTIQA+ a través de la narración de historias analizadas desde la perspectiva de género, en voces de distinguidas drag queens locales. En esta ocasión, los relatos se encontrarán basados en los mitos amazónicos y en los personajes plasmados en la obra de Bendayán.
Fecha: 24 de febrero
Universa revelada: memoria gráfica
Sofía Echeverri, Artista en residencia del recinto en 2021, compartirá en una charla virtual detalles de esta experiencia, así como la realización del catálogo de dicha exhibición a manera de memoria gráfica. En su intervención estará acompañada por invitados especiales.
Participan:
Sofía Echeverri
Josefa Ortega
Moisés Schiaffino
Fecha: 3 de marzo
OTRAS ACTIVIDADES
FORO DE MUSEOS MUSA
El poder de los museos
En el marco del Día Internacional de los Museos —18 de mayo—, el MUSA organiza este espacio de diálogo que permite el intercambio de experiencias, saberes y prácticas con la intención de mejorar los procesos que son propios del quehacer museístico.
Es un ejercicio abierto y gratuito para artistas, estudiantes, gestores culturales, público en general y profesionales que laboran en museos, galerías y centros culturales.
En colaboración con: University of Guadalajara Foundation | USA y Legado Grodman
Fecha: 16 de mayo
Sede: Paraninfo “Enrique Díaz de León”.
viernes, 28 de enero de 2022
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jueves, 27 de enero de 2022
Por Alberto Esteves Arreola
jueves, 20 de enero de 2022
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viernes, 14 de enero de 2022
Un amor que trasciende el tiempo
Corre mediados del siglo XIX y México vive uno de sus episodios más cruciales, el conflicto entre liberales y conservadores y la intrusión de potencias extranjeras. La vida de sus habitantes no se detiene, Sofía Trujillo es una joven y rica hacendada que enviuda y, para comenzar de nuevo, decide mudarse a Guadalajara, aquella ciudad con la que tanto soñó desde su niñez y que tiene grabada en el corazón.
No me alcanzará la vida (Martínez Roca), de Celia del Palacio, es la historia de Sofía. Cuando se conoce con el poeta Miguel Cruz Aedo, surje un tórrido romance entre ellos que los lleva a enfrentarse a diversas dificultades y vivir el fragor de las batallas históricas. Sofía entonces descubre quién es realmente; ambos son apasionados por la vida, la libertad y así encuentran la fuerza para combatir intrigas, traiciones y terribles epidemias.
También en Guadalajara, pero más de un siglo después, S., estudiosa del siglo XIX, regresa de París tras una gran decepción amorosa y, mientras recorre calles y plazas, encontrará consuelo desenterrando los secretos de una ciudad y una época que tienen mucho que revelarle sobre sí misma.Con la reedición de No me alcanzará la vida, Celia del Palacio se consolida como referente de la novela histórica. Épica batallas por el honor, defender los ideales políticos, perseguir los sueños sin descanso y vivir apasionadamente el amor, son parte de esta obra.
Celia del Palacio es doctora en Historia por la Universidad Autónoma de México; miembro del Sistema Nacional de Investigadores, de la Academia Mexicana de la Ciencia y del pen Club Internacional. En cuanto a su actividad como investigadora, ha abordado los siguientes temas: violencia contra periodistas; periodismo en México, siglos XIX y XX, y las relaciones entre la ficción y la historia. Es exitosa autora de las novelas Adictas a la insurgencia (2010), Mujeres de la tormenta (2012) y Hollywood era el cielo (2014).
viernes, 7 de enero de 2022
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jueves, 6 de enero de 2022
Rayo Guzmán y Arturo Morell presentaron Screenshot
Primera parte
Por Héctor Medina Varalta
Screenshot ¿Y tú…estás a salvo? Relatos, fue una de las tantas presentaciones realizadas en el marco de la Feria Internacional del Libro (FIL) en Guadalajara. En la presentación del libro estuvieron presentes: Valentina Trava, César Gutiérrez Morales y, por supuesto la atractiva y talentosa escritora Rayo Guzmán y el coautor Arturo Morel. La famosa Youtuber Valentina Trava. Esta última refirió: “Durante la pandemia, todos nos refugiamos, afortunadamente en los libros, pero también en los aparatos electrónicos que nos enseñaron una realidad completamente distinta, que si bien tienen sus pros y sus contras. Yo siempre trato de destacar los pros: unos de ellos fue acercarlos a los libros, tener la oportunidad de llegar a más personas, crear clubes de lectura, traspasar fronteras. Pero también nos encontramos con la otra cara de los medios digitales a los que desgraciadamente nos enfrentamos y muchas veces no creemos; de repente nos suena muy inverosímil todo lo que sucede con un simple dispositivo, pero el alcance que tiene. La tecnología va más allá de cualquier posible imaginación o cualquier posible pensamiento”.
Hay que reflexionar sobre el contenido que uno comparte en Internet
Esto es algo que destacó mucho Valentina Trava de Sceennshot, que es una simple captura de pantalla que hacemos 24 horas al día para una receta, un whatsapp, un mensaje, una página, para lo que uno quiera. Este libro a través de varios relatos vamos encontrando diferentes situaciones a las que se enfrentan los personajes y, como muchas veces, nos vemos atrapados en nuestras propias acciones o en nuestras propias decisiones, que es algo a lo que nos enfrentamos todos los días; todos tenemos miedo con lo que sucede con el Internet porque es un mundo desconocido. Hoy tenemos más ideas de qué es lo que sucede en general; todavía seguimos descubriendo el alcance de lo que se puede hacer a través de un teléfono o de una aplicación. En algunos casos, podemos pensar “no es posible que suceda”, pero sucede: unos a la mejor, casos cómicos, otros de plano para ponerse a reflexionar sobre el contenido que uno comparte en Internet, porque uno nunca sabe quién está del otro lado. Uno no tiene la certeza de la persona a la que uno le está enviando un whatsapp sea en realidad la persona que uno cree; cualquiera puede tomar el teléfono y contestar lo que mejor le parezca Por consiguiente, el tema del libro es bastante noble en ese sentido, porque nos permite ponernos a reflexionar ciertos aspectos.
Cuando se desata la pandemia ya teníamos el libro casi terminado
“Hablaremos de un tema que es tan actual, con varios altercados que parecen testimonios. En un mundo digital, en el que ya estamos tan acostumbrados, que damos por hecho que ya es seguro, que como está dentro de mi celular y mi celular está en la mano, no sucede nada. Además, yo creo que en esta contingencia, generaciones que antes no tenían el uso de mucha tecnología, entraron, dieron el brinco. Por lo tanto, Arturo y yo consideramos escribir un libro, ya que queríamos hacer algo en conjunto, sin embargo, cuando decidimos hacer algo sobre redes sociales nos dimos cuenta que el tema estaba muy sobado. Entonces, quisimos encontrar un hueco y encontramos que no había nada escrito sobre una herramienta tan útil que se puede convertir en un arma. Entonces, cuando se desata la pandemia ya teníamos el libro casi terminado. Imagínense la cantidad de información que llegó a partir de que la pandemia se desató”.
Rayo Guzmán considera que, fue como meter el pie en un zapato a la medida, porque Arturo y ella tienen muchas cosas en común, pues se adivinaban el pensamiento. Iban construyendo los personajes a medida que iba pasando el tiempo. Cabe destacar que no hay ningún relato que escribió Arturo ni un relato que escribió Rayo. Todo lo fueron escribiendo juntos. Por eso Rayo cree que el libro no fue escrito a cuatro manos sino a dos corazones.
Arturo Morell, escritor y director de teatro
Sin embargo, Rayo considera que están en shock con lo que ha estado pasando desde que el libro se publicó, la retroalimentación ha sido sorprendente: la escritora tiene varias anécdotas para compartir. Valentina ha dicho que, la columna vertebral de Screenshot o capturas de pantalla, pues el Screenchometro que está publicado en el libro hay algunos que los han preocupado por la gravedad de su nivel. Por consiguiente, la columna cerebral de esta obra ha sido en que reflexionemos en la fragilidad de nuestra privacidad, en lo vulnerables y expuestos que estamos, en que es mentira en que te lo dije por inbox, que te lo mandé por mensaje directo, qué aquí entre nos, no es cierto, porque hay un Screenshot.
Por su parte, Arturo Morell, escritor y director de teatro, especializado en temas sociales con desarrollo profesional como abogado, diplomático y activista, comentó que, es un hombre privilegiado, estar con su auditorio lo hace sentir bendecido y que maravilla de que todos los días podamos decir gracias al destino y al Poder Superior por estas oportunidades. Está muy agradecido con SÉLECTOR, ya es parte de esta gran familia. Mil gracias a César por abrirle las puertas de esta gran editorial. Muchas gracias al gran equipo de SÉLECTOR, también, muchas gracias a Valentina Trava, a quien conocí en los pasillos de la FIL.
La primer captura de pantalla en el libro
“Escribir con Rayo Guzmán ha sido un gozo de principio a fin. Ella y yo nos queremos mucho, nos admiramos mutuamente, nos seguimos y festejamos nuestros logros y compartimos un gran grupo de amigos que me hacen muy feliz y que algunos se encuentran aquí presentes. Por otra parte, tenemos un grupo de whatsapp donde ocurren muchas cosas. Cuando empezamos a escribir este libro, Rayo y yo, en todas las entrevistas comentamos que cuando empieza una relación profesional con alguien, laboral, amistosa o sentimental, tienes todas las ganas de hacerlo que funcione, pero en la vida real, es que a veces hay cosas que no funcionan. Por ende, tenemos tantas ganas queriendo escribir un libro en coautoría, que cuando ya se da la oportunidad: yo estaba en Madrid y Rayo en París y ella me manda un mensaje, que nos habían autorizado publicar nuestro libro en SÉLECTOR; es lo que empieza con la captura de pantalla el libro de Screenshot ¿Y tú…estás a salvo? Relatos.”jueves, 30 de diciembre de 2021
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lunes, 27 de diciembre de 2021
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domingo, 26 de diciembre de 2021
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jueves, 23 de diciembre de 2021
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miércoles, 22 de diciembre de 2021
Al evento asistieron 60 familias que cuentan con niños y niñas con alguna discapacidad múltiple. Además que se contó con el apoyo invaluable de patrocinadores como Liverty Pizza, Red Cola y Dulces de la Rosa.
Desde la Cineteca FICG de la Universidad de Guadalajara extendemos un especial agradecimiento a la Asociación Familias y Retos Extraordinarios.
sábado, 11 de diciembre de 2021
- Exposición permanecerá abierta al público hasta el 13 de febrero de 2022
Imágenes con mucho qué contar sobre diversas realidades y latitudes han llegado con la exposición Las miradas del mundo, del fotógrafo Eduardo López Moreno, al MUSA Museo de las Artes de la Universidad de Guadalajara.
Realizada en colaboración con la University of Guadalajara Foundation | USA y con el apoyo del Legado Grodman, esta exhibición incluye escenas de varias localidades del orbe en las que la gente es protagonista central de las historias que las envuelven.
“Son del tiempo de las personas, pero también las personas en diferentes tiempos”, es lo que menciona el autor acerca de las estampas capturadas en aquellos lugares que ha tenido oportunidad de visitar como parte de la labor que realiza en ONU-Hábitat como director de Investigación y Construcción de Capacidades en la oficina sede de Nairobi, Kenia.
Pese a la diversidad de sitios a los que pertenecen, esta especie de ventanas hacia el mundo establecen entre ellas una conexión a través de algunos elementos o narrativas en común. De esta manera, en la exposición forman parte de módulos en los que logran cohabitar, por ejemplo, encuadres captados en países como India, México y Bolivia sobre protestas llenas de fuerza.
Otros espacios se refieren a situaciones específicas, como el caso de Refugiados, donde la esperanza brota de los ojos de los niños, de un recién nacido en el regazo de una madre exhausta o del esbozo de una sonrisa. Un tema más es el de las escenas en Con el mundo encima, en el que coloridos enfoques revelan las distintas mercancías que personas en ciudades africanas llevan sobre la cabeza.
Y así como las imágenes conviven entre sí, estas a su vez se conectan con el espectador, ya sea para admirar un detalle, conocer lejanas o cercanas realidades, reflexionar en torno a ciertas condiciones o simplemente para observar en su totalidad Las miradas del mundo.
miércoles, 1 de diciembre de 2021
Como una mujer inteligente, de palabra y de palabras, de escritura fácil, que sabía contar la historia en sus historias, virtuosa, empática, de una gran carcajada, así fue recordada Almudena Grandes entre los participantes de la mesa “Tus historias vivirán para siempre. Homenaje a Almudena Grandes”, organizada por Grupo Planeta en el marco de la FIL Guadalajara 2021, donde se dieron cita sus lectores, medios de comunicación y, principalmente, el agradecimiento por tantas obras, tanta historia, tantas palabras y libros que nos acompañarán por siempre.
Benito Taibo, su amigo por varias décadas, recordó cómo fue el primer acercamiento a su literatura con Las edades de Lulú (La Sonrisa Vertical, Tusquets), libro que lo sonrojaba. Poco después llegó lo inevitable: la amistad, porque ambos estaban convencidos de las mismas cosas, con pensamientos afines. Habló de sus memorias más fuertes con Almudena, a quien recordó como una persona llena de virtudes: escribir fácil, que en realidad es lo más difícil y a ella se le daba, gracias a su habilidad para jugar con las palabras al tiempo que recuperaba la memoria histórica con el fin de no olvidar los acontecimientos importantes de España, como la Guerra Civil. Taibo pidió a los asistentes rememorar a su amiga siempre, “para que las nuevas generaciones se sonrojen, como me sonrojo ahora”.En su intervención, Ángeles Mastretta declaró: “Fui amiga de ella una tarde y una noche, porque nos encontramos una vez en la vida, porque Joaquín Sabina nos invitó a comer en su casa. Lo lamento pero también lo celebro”. Acto seguido, leyó un texto donde la propia Almudena reflejaba su forma de escribir y ser, sus manías, gustos e intereses. Mastretta destacó la “tremenda inteligencia, alegre, sensible, muy lúcida” que Grandes puso en sus libros, y expresó: “Pensemos mucho, hablemos mucho. Gracias Almudena, por tantas ideas”.
Carlos Puig, por otro lado, habló de una experiencia que lo marcó. Al terminar una de las entrevistas que le realizó a Almudena Grandes, esta le preguntó: “¿Cuándo llegaron los Puig a México?”, entre otras interrogantes relacionadas con la familia de él, que no dejó España, que siguió viviendo las atrocidades de ese país. A raíz de ello, para entender lo sucedido, Puig se convirtió en lector de Almudena. Se acercó, entonces, a la saga Episodios de una Guerra Interminable: Inés y la alegría (2012), El lector de Julio Verne (2012), Las tres bodas de Manolita (2014), Los pacientes del doctor García (2017), La madre de Frankenstein (2020).
Por su parte, Gabriela Warkentin recordó una entrevista realizada a Grandes en 2017, en una mañana de gran afluencia de jóvenes, que intervenían sin mesura en las entrevistas. Ese día Almudena terminó platicando con ellos, junto con Gabriela, y cautivó a más de uno con su sonrisa. Warkentin pidió leer a la homenajeada para recordarla y no olvidar su generosidad. “Era una mujer que podía confrontar de otra manera distinta, sin perder la sonrisa”.
Al final del homenaje se escuchó la canción Noches de boda, de Joaquín Sabina, luego de lo cual los asistentes brindaron un fuerte aplauso en honor de Almudena Grandes.