• El Dr. Jesús Alberto Cabañas impartirá nueve sesiones sobre este subgénero que a su juicio hace una radiografía de lo que somos

 

• Las inscripciones concluyen el día 17 o hasta completar aforo

A finales de los años treinta, el teatro musical heredó una de sus danzas más populares al cine mexicano: la rumba. Unos años más tarde, el denominado “cine de rumberas” ya no sólo se limitó a este ritmo cubano, sino que adoptó influencias del musical hollywoodense, el chachachá, el mambo y otros géneros musicales latinoamericanos que, representados en la pantalla grande, dieron muestra del multiculturalismo que existía en el México de esa época.

Para estudiar los elementos cinematográficos, políticos, económicos y culturales que formaron al cine mexicano de rumberas, el Departamento de Extensión Académica de la Cineteca Nacional invita al curso “Cabareteras y rumberas del cine mexicano, 1938-1950”, que se llevará a cabo del 17 de octubre al 12 de diciembre, los sábados de 11:00 a 14:00 horas en la Sala 6, Roberto Gavaldón.

Será coordinado e impartido por Jesús Alberto Cabañas Osorio, doctor en Historia del Arte por la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. Especialista en cine, es dictaminador de programas y planes de estudio de carreras artísticas de Conaculta-INBA, y académico de tiempo completo en la Universidad Iberoamericana, en donde imparte clases en la Licenciatura y en el postgrado en Comunicación.

“Yo he trabajado en cine también. En cine de ficheras trabajé realizando coreografías y me di cuenta que la danza en el cine es un tema bien especial. Entonces empecé a investigar sobre lo que yo mismo hacía como coreógrafo”, comentó el Dr. Cabañas en entrevista con la Cineteca Nacional.

La importancia de estudiar un subgénero tan representativo de su época, para el investigador, radica en lo mucho que todavía refleja la cultura contemporánea. “Hace una radiografía de lo que somos”, comentó. “Si el cine no propicia que cambiemos, sí propicia que nos veamos. Y como mexicanos no estamos acostumbrados a vernos frente al espejo”.

La primera sesión abordará de manera general las características teóricas, culturales, políticas y económicas que dieron origen al subgénero en cuestión. La exposición será ejemplificada con segmentos de tres películas: Santa (Antonio Moreno, 1931), La mujer del puerto (Arcady Boytler, 1933) y La mancha de sangre (Adolfo Best Maugard, 1937).

La clase siguiente, el 24 de octubre, será dedicada al estudio de la construcción del cuerpo y de la imagen cinematográfica de la cabaretera, utilizando ejemplos de Carne de cabaret (Alfonso Patiño Gómez, 1939) y Señora tentación (José Díaz Morales, 1947).

Por otra parte, el análisis del ambiente y la atmósfera del cabaret mexicano girará en torno a una producción: Si fuera una cualquiera (1949), de Ernesto Cortázar, durante la sesión del  31 de octubre. A partir de esa fecha, todas las clases estarán ejemplificadas por una sola película.

Las seis proyecciones siguientes serán Trotacalles (1951), de Matilde Landeta; Víctimas del pecado (1950) y Salón México(1948), de Emilio Fernández, y Sensualidad (1950), Aventura en río (1952) y Aventurera (1949), de Alberto Gout. Las cintas ilustrarán temas como la danza, el carácter exótico y melodramático de las rumberas, y las repercusiones que este género tuvo en el ambiente religioso, moral y cultural del país.

PROGRAMA COMPLETO DEL CURSO 

 

Curso: "Cabareteras y rumberas del cine mexicano, 1938-1950"

Fechas: Del 17 de octubre al 12 de diciembre

Horario: Sábados de 11:00 a 14:00 horas

Sede: Sala 6, Roberto Gavaldón, de la Cineteca Nacional

Cupo: 37 personas

Costo: $2,000

Descuentos: 10% de descuento a estudiantes, profesores, Tarjeta INAPAM, Sépalo de Conaculta y a exalumnos de la Cineteca Nacional.

Informes e inscripciones:

Hasta el 17 de octubre o hasta completar aforo.

Departamento de Extensión Académica de la Cineteca Nacional

Orianna Paz: opaz@cinetecanacional.net

41 55 12 38

Liliana Santana: lsantana@cinetecanacional.net

41 55 12 00 ext. 3264

www.cinetecanacional.net

La Cineteca Nacional abre curso sobre el cine de rumberas

• Cine Cine Mexicano Cineteca Nacional Cultura Teatro
• At 10/11/2015 10:55:00 a.m.
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By  CHARLY DE BALZAC.

Para el Director del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (
CONACULTA ) Rafael de Tovar y Teresa, la apertura de la plataforma digital FILIMIN LATINO.COM.MX represneta una magnifica oportunidad de promover una nueva cultura cinematografica en Mexico con el suo de las actuales herramientas tecnologicas, la vispera. Esto durante la presnetacion a los informadores de la citada direccion por internet, en el reciente alianza entre CONACULTA, IMCINE y la empresa española ya enuniciada, esto luego de varios meses de acercamientos entre dichas instancias culturales. No sin antes indicar que dicho proyecto  forma parte de tres vertientes en favor de la creacion audiovisual, el arte y la literatura omo objetivos primordiales en su nuva gestion al frente de Conaculta. Detallo qiue con un acrevo de cerca de seiscientos audivisuales se abra dicha plataforma, dando prioridad al cine mexicano. El acto encabezado por la actriz Arcelia Ramirez y el cinerealizador Arturo Ripstein, se colmo de inivitados especiales y uno que otro agregado cultural.

Por una nueva cultura cinematografica en Mexico, CONACULTA

• Arte Cine Mexicano Cultura Plataforma
• At 7/22/2015 09:46:00 p.m.
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·        En 16 mesas de trabajo participarán 75 ponentes de ocho países y del interior de la República Mexicana

·        Actualmente en el mundo se estudia al cine mexicano: Raúl Miranda

En la Cineteca Nacional se realizará el 25 y 26 de junio el Primer Encuentro Internacional de Investigadores de Cine Mexicano e Iberoamericano, el cual estimulará el intercambio académico, además de abrir un espacio para un diálogo sobre la teoría y el análisis cinematográfico.
En conferencia de prensa, el director de la Cineteca Nacional, Alejandro Pelayo, indicó que el encuentro será el primer evento de investigación de estudiosos y académicos que se hace en este espacio, el cual dará inicio a una serie de eventos de tipo académico que complementen sus actividades de difusión y preservación del acervo fílmico.
En su oportunidad, el presidente del Seminario Permanente de Análisis Cinematográfico (Sepancine), Lauro Zavala, explicó que en el Primer Encuentro Internacional de Investigadores de Cine Mexicano e Iberoamericano contarán con ponencias sobre el séptimo arte en el país, teoría del cine y cine iberoamericano. “Este es un congreso de análisis de cine accesible y atractivo a cualquier persona”, indicó.
 Agregó que el encuentro será desde el punto de vista del lenguaje cinematográfico y de la teoría del cine. “Será interesante este encuentro que propone un diálogo sobre distintos métodos de análisis y ciertas miradas a las películas, no sólo de México, también del resto de América Latina y el mundo.

 En la Sala 7 de la Cineteca Nacional, anunció que la conferencia inaugural del congreso estará a cargo de la británica Dolores Tierney, de la University of Sussex, quien compartirá su análisis sobre el cine mexicano de Emilio El Indio Fernández, centrando su ponencia en el filme Enamorada, de 1946.
 “La visión que propone sobre el cine de El Indio es una mirada feminista y hablará de Enamorada, una cinta que seguimos viendo, porque es una comedia romántica”.
 El evento donde se darán a conocer los más recientes análisis cinematográficos estará integrado por 16 mesas de trabajo, en las cuales participarán 75 ponentes de ocho países: Estados Unidos, Corea del Sur, Inglaterra, Argentina, Brasil, Colombia y Venezuela; 14 de la República Mexicana: Cuernavaca, Guadalajara, Hermosillo, La Paz, Morelia, Puebla, Toluca, Xalapa, y 25 integrantes de Sepancine.
 En las mesas se abordarán, entre otros temas, El cine latinoamericano (1930-1990), Documental, Época de oro I, Cine Mexicano Contemporáneo, Feminismo y Queer.
 Zavala también anunció que como parte de las actividades tendrá su estreno el documentalAnagnórisis: El análisis cinematográfico en México, de Rocío González Arce y Manuel Márquez, quienes a partir de una serie de entrevistas a estudiosos del cine mexicano hacen un balance sobre el estado de esta disciplina.
 Raúl Miranda, subdirector de Documentación y Catalogación de la Cineteca Nacional, expuso que es natural que en el recinto se concentren estas actividades, porque una de sus tareas consiste en ser el centro de la actividad del pensamiento cinematográfico, pues aquí está la materia prima. “Qué mejor que la esencia de la reflexión cinematográfica se realice en una sala de este tipo”.
 Destacó que la Cineteca Nacional se interesa por el estudio del cine nacional. “Ahora en el mundo se estudia el cine mexicano, por lo que  este encuentro lo va a demostrar, se está estudiando en España, América Latina, Estados Unidos e Inglaterra, pero hemos tenido la experiencia en la cineteca de que existe gran interés incluso en otras regiones del mundo”.
 El Primer Encuentro Internacional de Investigadores de Cine Mexicano e Iberoamericano, convocado por el Sepancine, la Cineteca Nacional y la UAM Xochimilco, se llevará a cabo los días 25 y 26 de junio en las salas 4, 5 y 6 de la Cineteca Nacional, con entrada libre.
 La Cineteca Nacional se encuentra en avenida México-Coyoacán 389, colonia Xoco, Delegación Benito Juárez, CP 03330, DF, México. Para mayor información visite: www.cinetecanacional.net.

La Cineteca Nacional realizará el Primer Encuentro Internacional de Investigadores de Cine Mexicano e Iberoamericano

• Acervo fílmico Cine Cine Mexicano Cineteca
• At 6/19/2015 02:54:00 p.m.
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·         El académico inglés Paul Julian Smith hablará acerca de la relación entre el cine juvenil y la televisión como un reflejo de la actualidad mexicana

·         Parece un género trivial, pero el cine de y para adolescentes es en el fondo una alegoría sobre la nación : Paul Julian Smith

·         Como complemento de la sesión se proyectará el filme de Gerardo Naranjo Voy a explotar

El cine para adolescentes parece un dulce con veneno. Luce inofensivo, superficial, pero en el interior contiene un amargo reflejo de la realidad. Así es como el director mexicano Gerardo Naranjo se ha referido a las películas mexicanas que tienen por protagonistas y temática a adolescentes, sobre todo a partir de la realización de su filme del género, Voy a explotar (2009).
Ese veneno al que se refiere Gerardo Naranjo se trata también de una crítica muy fuerte a la actualidad mexicana de acuerdo al académico inglés radicado en Nueva York Paul Julian Smith, quien alrededor de esta premisa dirigirá la charla "Cine, televisión y juventud en el México contemporáneo" el próximo martes 19 de mayo en la Sala 4 Arcady Boytler. El evento forma parte del ciclo de conferencias sobre cine mexicano que coordina el Centro de Documentación de la Cineteca Nacional.
Catedrático y reconocido crítico de cine iberoamericano, principalmente de cine español y mexicano, Paul Julian Smith habló en entrevista con la Cineteca Nacional acerca de la relevancia comercial de este género de cine juvenil, sin dejar de lado la importancia de su contenido temático: "Parece un género trivial, pero el cine de y para adolescentes es muy  importante en México y es en el fondo una alegoría sobre la nación. Refleja cuál es el estado del país. Los jóvenes son “presentistas”, me refiero a que ellos no se preocupan por el pasado ni por el futuro, si no por el ahora. Y eso inevitablemente refleja temas sociales que vive el país, por ejemplo, temas como la corrupción política están ahí."
Para ilustrar las reflexiones que le han ocupado durante la investigación detrás de esta charla, el también colaborador para la prestigiosa revista Sight & Sound tomará como referencia el filme Voy a explotar (2009), el segundo largometraje del director mexicano Gerardo Naranjo, que tiene por protagonistas a dos jóvenes de 15 años y que será proyectado al finalizar la charla.
Voy a explotar gira en torno a la relación de Maru y Román, dos jóvenes de 15 años que emprenden una aventura escapando de sus casas. Su desaparición desata una incesante búsqueda por parte de los adinerados padres y las autoridades policíacas, siendo que los chicos están escondidos en el techo de la casa de Román. A través de lo que parece un juego de niños, la mirada de estos jóvenes revela la decadencia moral del mundo de los adultos.
"Se trata de una película importante que pasó sin pena ni gloria en México, a diferencia del siguiente filme de Naranjo,  Miss Bala (2011), que tuvo tanto éxito. Cuando salió Voy a explotar, yo estaba en Londres y la revista del Instituto Británico de Cine me pidió un artículo largo sobre ella, porque la acababan de nombrar “la película del mes. Interesó mucho por los temas que trataba: la visión de estos jóvenes sobre el mundo de los adultos, y sobre todo, la rebeldía", comentó el también investigador.
Además del análisis de los temas de este filme, Julian Smith buscará analizar cómo  el subgénero de cine juvenil en México tiene un importante diálogo con los contenidos de la televisión: "No podemos dejar de lado a la televisión, porque tiene un papel protagónico en la vida de cualquier adolescente del país. Los mexicanos ven en promedio tres horas de televisión al día, en cambio asisten al cine tres veces al año. Es evidente que hay una influencia de la televisión en el cine, incluso en el cine de autor o de arte."
De acuerdo al académico, esta estrecha relación entre la televisión y los filmes acerca de la juventud del país queda en claro a partir del ejemplo que tenemos en la telenovela mexicana producida por Televisa Rebelde (2004-2006), sobre todo debido al impresionante impacto cultural que tuvo en la población adolescente por tanto tiempo. Rebelde, uno de los fenómenos televisivos más rentables de la historia del país, tuvo eco no sólo en telenovelas posteriores, también en las películas que se dirigían al mismo público.
"La televisión es un medio muy íntimo, y los chicos se sienten cercanos a los protagonistas de estos programas. No es coincidencia que Rebelde haya permanecido tanto tiempo al aire y aún coseche éxitos, sobre todo en internet. El cine reaccionó desde entonces siguiendo su ejemplo o yendo en contra. Como Gerardo Naranjo que, en Voy a explotar, buscó distanciarse de esta telenovela y hablar de la rebeldía de forma diferente, pero sin duda tienen conexiones", compartió.

Paul Julian Smith fue profesor de la Cambridge University de 1991 hasta 2010, cuando fue nombrado profesor distinguido del Departamento de Literatura y Lenguas Españolas y Luso-brasileñas en la City University of New York Graduate Center, donde labora actualmente. Es autor de varios libros, entre los que destacan: Desire Unlimited: The Cinema of Pedro Almodóvar (1994 y 2000); Contemporany Spanish Culture: TV, Fashion, Art, and Film (2003); y Amores Perros (2003). También ha sido jurado del Festival Internacional de Cine de Morelia, en 2009.
Continuando el ciclo de charlas sobre cine mexicano, el martes 26 de mayo se llevará a cabo la conferencia "A cien años de El nacimiento de una nación" a cargo de José Antonio Valdés Peña, seguida de la proyección de El nacimiento de una nación (Estados Unidos, 1915) de D.W. Griffith.

Televisión, cine y juventud serán tema de análisis en la Cineteca Nacional

• Cine Mexicano Films Movies Televisión
• At 5/19/2015 11:54:00 a.m.
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Por Ma. Cristina Alemán La presencia del cine mexicano en el Festival de Cannes no es novedad. En la primera edición de Cannes, en 1946,María Candelaria (1943) de Emilio “El Indio” Fernández ganó el Grand Prix y el premio a Mejor Fotografía para Gabriel Figueroa. Desde entonces la cinematografía nacional ha destacado en la riviera francesa, recientemente gracias a figuras como Carlos Reygadas y Amat Escalante – cineastas que pertenecen a una larga tradición de buen cine.

Algunas de las películas mexicanas que han competido en el Festival de Cannes.

A continuación, presento una lista de los más de 40 largometrajes mexicanos que han competido en la historia de Cannes, así como los premios que han ganado. Consideré películas mexicanas aquellas dirigidas por un mexicano, y/o que sean producciones o coproducciones mexicanas. Por cuestiones prácticas excluí a los cortometrajes, así como a los títulos que han participado en alguna de las secciones paralelas del festival (Semana de la Crítica y Quincena de Realizadores) o fuera de competencia, pero vale la pena mencionar que ahí también ha habido una presencia mexicana fuerte gracias a cineastas como Carlos Carrera, Michael Rowe y Elisa Miller, por mencionar a algunos. Largometrajes mexicanos en la competencia oficial de Cannes (1946 – 2015) Selección Oficial 2015: Chronic, de Michel Franco – Estados Unidos (la premiación es el domingo 24 de mayo, 2015) 2013: Heli, de Amat Escalante – México (premio a Mejor Director) 2012: Post tenebras lux, de Carlos Reygadas – México, Francia y Países Bajos (premio a Mejor Director) 2010: Biutiful, de Alejandro González Iñárritu – España y México (premio a Mejor Actor ex aequo y Premio Vulcan al Artista Técnico) 2007: Luz silenciosa, de Carlos Reygadas – México (Premio del Jurado ex aequo) 2006: El laberinto del fauno, de Guillermo del Toro – España y México 2006: Babel, de Alejandro González Iñárritu – Francia, Estados Unidos y México (premio a Mejor Director y Premio Vulcan al Artista Técnico) 2005: Batalla en el cielo, de Carlos Reygadas – Francia, Bélgica, Alemania y México 1999: El coronel no tiene quien le escriba, de Arturo Ripstein – México 1994: La reina de la noche, de Arturo Ripstein – México 1974: El santo oficio, de Arturo Ripstein – México 1967: Pedro Páramo, de Carlos Velo – México 1965: Tarahumara, de Luis Alcoriza – México (premio FIPRESCI) 1963: El ángel exterminador, de Luis Buñuel – México (premio FIPRESCI) 1961: Viridiana, de Luis Buñuel – España y México (Palma de Oro ex aequo) 1960: Macario, de Roberto Gavaldón – México 1960: The Young One / La joven, de Luis Buñuel – Estados Unidos y México 1959: La cucaracha, de Ismael Rodríguez – México 1959: Nazarín, de Luis Buñuel – México (Prix International) 1956: La escondida, de Roberto Gavaldón – México 1956: Talpa, de Alfredo B. Crevenna – México 1955: Raíces, de Benito Alazraki – México 1954: El mártir del calvario, de Miguel Morayta – México 1954: El niño y la niebla, de Roberto Gavaldón – México 1954: Memorias de un mexicano, de Carmen Toscano Moreno – México 1953: El, de Luis Buñuel – México 1953: La red, de Emilio “El Indio” Fernández – México (Prix International a Mejor Narración Visual) 1953: Las tres perfectas casadas, de Roberto Gavaldón – México 1952: La ausente, de Julio Bracho – México 1952: Subida al cielo, de Luis Buñuel – México 1951: Doña Diabla, de Tito Davidson – México 1951: Los olvidados, de Luis Buñuel – México (premio a Mejor Director) 1949: Pueblerina, de Emilio “El Indio” Fernández – México (premio a la Partitura Musical) 1946: Los tres mosqueteros, de Miguel M. Delgado – México 1946: María Candelaria, de Emilio “El Indio” Fernández – México (Grand Prix y premio a Mejor Fotografía para Gabriel Figueroa) Selección Oficial – Un Certain Regard 2015: Las elegidas, de David Pablos – México (la premiación es el sábado 23 de mayo, 2015) 2014: Jauja, de Lisandro Alonso – Dinamarca, Estados Unidos, Argentina y México (premio FIPRESCI) 2013: La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez – México (premio Un Certain Talent y premio Gillo Pontecorvo) 2012: Después de Lucía, de Michel Franco – México (premio Un Certain Regard) 2011: Miss Bala, de Gerardo Naranjo – México 2006: El violín, de Francisco Vargas – México (premio Un Certain Regard a Mejor Actor) 2005: Sangre, de Amat Escalante – México 2004: Crónicas, de Sebastián Cordero – México y Ecuador 2000: Así es la vida, de Arturo Ripstein – México y Francia 1998: El evangelio de las maravillas, de Arturo Ripstein – México 1991: La mujer del puerto, de Arturo Ripstein – México 1989: Santa sangre, de Alejandro Jodorowsky – México e Italia

LA HISTORIA DEL CINE MEXICANO EN EL FESTIVAL DE CANNES

• Cine Cine Mexicano Documentales Festival de Cannes Film Movies
• At 5/16/2015 10:09:00 a.m.
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• En la sala 4 se hablará sobre la fascinante vida y trayectoria de interpretes como Irma Serrano y Esperanza Issa

 

• Todas ellas eran mujeres atrevidas. Vivieron vidas muy turbulentas muchas veces marcadas por el escándalo o la tragedia: Gustavo Trujillo Vera

 

• Como complemento se proyectará la película de Alejandro Galindo Campeón sin corona en la que participó la actriz Amanda del Llano

 

 

Dentro de los nombres que inmortalizó la Época de Oro del cine mexicano existe un grupo de mujeres que compartió además de una exitosa carrera, un halo de misterio y tragedias personales, un territorio: Chiapas. Se trata de cuatro actrices chiapanecas que protagonizaron decenas de películas en las que dieron muestra no sólo de su belleza, sino también de su enorme talento y capacidad para conectar con el público.

El investigador Gustavo Trujillo Vera, quien impartirá la charla “Actrices chiapanecas del cine mexicano”,asegura que la vida de estas mujeres continúa fascinando a estudiosos y amantes del cine, ya sea por su talento actoral o su carácter atrevido e intenso. La platica que forma parte del ciclo de conferencias sobre cine mexicano coordinadas por el Centro de Documentación de la Cineteca Nacional, tendrá lugar el próximo martes 12 de mayo a las 18:00 horas en la sala 4 Arcady Boytler.

En entrevista con la Cineteca Nacional, el especialista señaló que la conversación girará en torno a la vida y trayectoria de Amanda de Llano, Aída Araceli, Esperanza Issa e Irma Serrano, las actrices originarias de Chiapas más importantes de nuestro cine. “Será interesante hablar de las historias de estas actrices. Todas ellas eran mujeres atrevidas, que rompieron muchas barreras: Amanda del Llano realizó uno de los primeros desnudos de nuestro cine en 1954. Todas vivieron vidas muy turbulentas, muchas veces marcadas por el escándalo o la tragedia, compartió el investigador.

Al inicio del evento, Trujillo Verá compartirá algunos textos con la información que ha obtenido durante sus investigaciones sobre cada una de estas chiapanecas que “escribieron amplias e intensas páginas en la historia del cine mexicano”, además de información documental, "muchos datos que tengo de cada una proviene directamente de los familiares que les sobreviven. Como el caso de Amanda del Llano, de quien escribí un libro, aún no publicado, en gran parte gracias a la ayuda de su hermana que me permitió entrevistarla durante meses. Hablaré no sólo de las películas, también de muchas anécdotas que reconstruyen la historia de estas artistas”, comentó el también crítico de cine.

“Será muy interesante compartir con el público las historias tan ricas en anécdotas de cada una: desde el misterio alrededor de Esperanza Issa, que después de participar en una docena de filmes desapareció sin dejar rastro y aún no es posible saber si sigue con vida; pasando por la interesante carrera de Amanda del Llano que pasó del escándalo de sus desnudos en el cine hasta ganarse el corazón del público como la nueva pareja ideal de Pedro Infante; hasta los escándalos tan famosos de 'La tigresa', Irma Serrano”, agregó.

Además de estas cuatro actrices, también se abordará la vida y obra de otra mujer chiapaneca que jugó un papel muy importante en el cine mexicano, aunque desde otro sitio. Se trata de la escritora Rosario Castellanos, de quien se presentará una revisión de las cintas basadas en sus textos para compararlas con la obra original y agregar comentarios propios de la narradora mexicana sobre las producciones que llegó a ver.

Posteriormente se proyectará el filme de Alejandro Galindo Campeón sin corona (1945), en el que destaca la actuación de Amanda del Llano y que de acuerdo a Trujillo Vera, “no sólo es una de las más importantes de las obras de la época del cine de oro mexicano, también es una gran oportunidad para apreciar el talento de Amanda del Llano, que por primera vez demuestra que más allá de su cuerpo y su belleza, es capaz de alcanzar registros de actuación de gran valor. En este caso interpretando a la mujer capitalina humilde y fiel.”

El ciclo de charlas continua el 19 de mayo con el tema Cine, televisión y juventud en el México contemporáneo, impartida por Paul Julián Smith con la proyección de la película Voy a explotar (Gerardo Naranjo, México, 2009). La entrada al evento es libre.

 

 

Las más destacadas actrices chiapanecas serán tema de charla en la Cineteca Nacional

• Arte Cine Mexicano Cultura Época de Oro Film Movies
• At 5/08/2015 05:39:00 p.m.
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