La Cineteca Nacional festeja los 64 años de Positif con homenaje a Michel Ciment

• Se proyectará el documental The art of sharing movies, dedicado a la carrera del editor de la publicación

• El lobby de la Sala 4 albergará una muestra con textos y portadas de la revista alusivas a su Top 10 de películas de la década de los 2000

El florecimiento cinematográfico que se dio en la Francia de los sesenta, además de la irrupción avasallante de la Nueva Ola de Godard, Truffaut y compañía, se vio fuertemente expuesta por el trabajo periodístico de dos grandes revistas: Cahiers du cinéma y Positif. Mientras que la primera se distinguió por su polémica y sus plumas apasionadas, Positif siempre ha guardado un perfil estable y fielmente adherido a sus ideales de izquierda, en donde el análisis del cine está abierto tanto a los escritores reconocidos como a los críticos emergentes en el medio.

Para celebrar su importante aportación a la cultura cinematográfica, así como su aniversario 64, la Cineteca Nacional entregará un reconocimiento a quien ha sido el editor de esta publicación desde 1966, Michel Ciment. El homenaje incluye la proyección del documental Michel Ciment: The art of sharing movies (Simone Lainé, 2009), que será presentado por el propio crítico francés el jueves 20 de octubre a las 19:00 horas en la Sala 4, Arcady Boytler.

Con el objeto de exponer la trayectoria de Ciment —que, entre sus tantos logros, incluye la Orden Nacional del Mérito francesa, la Legión de Honor y la dirección de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI)-, la película explora la rivalidad ideológica entre Cahiers du cinéma y Positif e incluye entrevistas con Quentin Tarantino, Atom Egoyan, Wim Wenders y Arnaud Desplechin.

Asimismo, se montará una exposición en la Sala 4 que refleje los momentos destacados de Positif a lo largo de su historia. La muestra incluirá fragmentos de textos escritos por importantes realizadores, así como una sección de ocho portadas dedicada a la lista “10 mejores películas del decenio del 2000”, con las ediciones en las que aparecieron las críticas que corresponden a dichas películas, elegidas por el comité de redacción de la revista.

Michel Ciment ha publicado estudios notables sobre cineastas internacionalmente trascendentales como Elia Kazan en su libro Kazan par Kazan (1973), Theo Angelopoulos en su título homónimo (1989) y Fritz Lang en Fritz Lang: le meurtre et la loi (2003). De igual manera, reunió entrevistas acerca de reconocidos directores europeos que viajaron para trabajar en Hollywood en Passeport pour Hollywood: entretiens avec Wilder, Huston, Mankiewicz, Polanski, Forman, Wenders (1992).

Entre estas publicaciones, la más reconocida es la que dedicó al maestro del cine británico Stanley Kubrick en 1980. Simplemente titulado Kubrick, el libro recopila análisis de las películas que había hecho hasta el momento; tres entrevistas con el director mismo, así como con sus actores, miembros de su equipo técnico y otros colegas. La resistencia del autor de 2001: Odisea del espacio (2001: A Space Odyssey, 1968) a hablar con la prensa era bien conocida, pero el crítico francés logró ganarse su confianza.

“No sé por qué. Creo que él tenía un texto mío traducido de 1968 —un largo ensayo que hice sobre el trabajo de Kubrick. Fue probablemente el primer ensayo en Francia que trató de mostrar las facetas de la obra de Kubrick y las conexiones entre todos sus filmes. La gente siempre fue escéptica acerca de la unidad de su trabajo; él cambiaba todo el tiempo, su estilo y su forma y demás. Yo estaba en la lista de personas que él aprobó para dar entrevistas sobre Naranja mecánica. Le gustaba lo que yo hacía”, comentó Ciment para Filmmaker.