by Charly de Balzac.
Una vez mas al reencuentro de nuestras raíces, el arte y la cultura, así como de la diversidad étnica y sexual, hoy en vivo desde el Zócalo de la CDMX, en donde se llevo a cabo la apertura de la XII edición de la Fiesta de las Culturas Indígenas, Barrios y Pueblos Originarios de la CDMX, en esta ocasión, recibe a artesanos y artesanas, así como cocineros y cocineras tradicionales de diversos estados del país, en donde la inauguración fue dada con un ritual de agradecimiento a los cuatro dioses ancestrales como son : el aire, el sol, el agua, fuego y tierra. A la par vale citar que los visitantes podrán transitar por la zona de artesanías donde cada pieza cuenta la historia de un conocimiento que ha pasado de generación en generación. Entre barro, fibras, textiles, metales, cartonera y otras técnicas tradicionales, el público podrá conocer directamente a quienes mantienen vivos estos saberes. Así mismo la experiencia se extenderá al Círculo de Saberes, donde se realizarán conferencias, conversatorios y presentaciones de libros que permitirán profundizar en las historias, conocimientos y problemáticas de los pueblos y barrios originarios. En otro punto de la plaza, los saberes ancestrales encuentran un espacio para compartirse desde el cuidado del cuerpo y el espíritu. Lecturas de maíz, masajes, limpias, alineaciones y otras prácticas forman parte de una zona donde la medicina tradicional se presenta no sólo como una alternativa de atención, sino como un conocimiento vivo que también se transmite entre generaciones. Así las cosas, las presentaciones continuarán durante los próximos días hasta el 23 de agosto, con una programación que llevará al Zócalo capitalino distintas expresiones de los pueblos y comunidades indígenas, entre ellas presentaciones de música tradicional, sones, fandangos y propuestas contemporáneas como el rap indígena, así como diversas manifestaciones de danza con vestimentas, máscaras y elementos que recuperan las tradiciones de distintas regiones del país. Entre las actividades que destacan en la recta final de la Fiesta se encuentra la Caminata y Ceremonia Pluricultural de Mujeres Indígenas en la Ciudad de México, que reunirá voces y expresiones en torno a la participación de las mujeres indígenas en la vida comunitaria y cultural de la capital. El cierre, el domingo 23 de agosto, estará acompañado por la Calenda del Pueblo de La Candelaria, “La promesa de los pueblos originarios: El caminar de guías y guardianas”, un recorrido festivo que llevará al espacio público la memoria, la tradición y la continuidad de los pueblos originarios. En otro tema vayamos a séptimo arte, llego la 25 edición de : MACABRO FEST Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México, que este este miércoles 12 de agosto, a las 19:30 horas, se llevo a cabo en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, la inauguración del mismo, en donde se proyecto la cinta : “Gaua”, producción española dirigida por Paul Urkijo Alijo, quien por cierto, acompaño la función junto con la diseñadora de vestuario Nerea Torrijos. Inspirada en las leyendas del País Vasco, este miércoles a pesar de la torrencial lluvia que se abatió sobre los amantes del citado genero cinematográfico. Vale detallar que la cinta abre la puerta a un universo donde la superstición, el miedo y la fantasía oscura se entrelazan. El evento como ya es costumbre fue de entrada libre, por lo que se atiborro hasta las lámparas el recinto de Donceles. A la par vale precisar que a 25 años de su creación, MACABRO llegará a 20 sedes físicas y una digital con una programación que da cuenta de la dimensión que ha alcanzado el encuentro: 137 filmes provenientes de 25 países, entre ellos 53 largometrajes y 84 cortometrajes, con 29 películas mexicanas y 24 estrenos mundiales. A lo largo de su trayectoria, el festival ha abierto espacio al cine latinoamericano de género y a creadoras, creadores y propuestas que difícilmente encontraban lugar en los circuitos tradicionales de exhibición, al tiempo que ha contribuido a acercar el cine de horror a públicos diversos. Para esta edición, el Fideicomiso para la Promoción y Desarrollo del Cine Mexicano en la Ciudad de México (PROCINECDMX) respalda a MACABRO mediante el apoyo otorgado a través de la convocatoria “Apoyo a la Promoción y Exhibición del Cine Mexicano en la Ciudad de México a través de Festivales y Muestras de Cine 2026”, cuyo propósito es fortalecer la presencia y circulación del cine mexicano en la capital. Entre los recintos escogidos están : Museo Panteón de San Fernando, Terror y encajes negros (Dir. Luis Alcoriza, 1986, 95 minutos) - Domingo 16 de agosto, 18:00 horas. Como parte de la sección México Macabro, se proyectará esta película mexicana de la década de los ochenta, presentada con el apoyo del Instituto Mexicano de Cinematografía. Protagonizada por Maribel Guardia, la historia sigue a Isabel, una mujer que vive bajo el maltrato de su esposo y que descubre un peligroso secreto relacionado con uno de sus vecinos. Ahora vayamos a arte escénico, llega la controversial puesta en escena de nombre ALGODÓN DE AZUCAR, de la dramaturga Gabriela Ochoa quien celebra que Algodón de azúcar siga en la cartelera y consiga nuevos espacios. Vale detallar que la misma llega luego de mas de 100 representaciones y de un rotundo éxito en México y en el extranjero. A la par indico en rueda de medios previa, mi puesta en escena “no es teatro fácil, no es complaciente ni comercial. Visualmente es atractiva, pero toca fibras sensibles que son difíciles de digerir”. Asi las cosas, la puesta, que pisará por primera vez el Teatro Esperanza Iris este fin de semana, sigue la historia de Magenta (Alejandro Morales), un hombre perdido que en medio de una tormenta se encuentra a unos payasos que lo llevan a una feria abandonada, donde recordará momentos de su infancia que pronto se convertirán en una pesadilla. Por ultimo vale resaltar que para estas dos funciones especiales, Gabriela Ochoa, directora del montaje, incorpora nuevos elementos. “Vamos a tener a dos músicos, uno tocando el acordeón, que es el instrumento que siempre estaba, y el otro, la tuba. “La música va a tener también otros colores, pero también las escenas. Va a haber una presencia más, que hace muchas veces el músico en escena, como los dolientes o los familiares”. No sin antes acotar que en dicho montaje está presente el abuso infantil, pero Ochoa reconoce que al inicio hubo otro aspecto. “Quería hablar en primer lugar de la ternura, pero muchas veces está idealizada”. Ya de salida Secundo , la obra conecta con las personas, porque también nos lleva a preguntarnos quiénes fuimos. “No nada más es un público de teatro, que muchas veces también nos pasa, es general”. Al despedirse recalco las funciones serán el sábado a las 19:00 y el domingo a las 18:00 horas, ALLAS NOS VEMOS…¡
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