• El Cash Rebate busca incentivar las grabaciones de proyectos cinematográficos en la entidad y respaldar el talento local 

 

El Gobernador del Estado, Enrique Alfaro Ramírez, asistió la noche de este sábado a la ceremonia de la 65 Entrega de los Premios Ariel 2023, que por primera vez se realizaron con éxito fuera de la Ciudad de México para efectuarse en el Teatro Degollado en Guadalajara, Jalisco, donde se reconoció a los mejores realizadores, creadores, intérpretes, técnicos y hacedores de las películas mexicanas. En el marco del evento, el mandatario estatal destacó la importancia de este acontecimiento y de lo importante que son los premios para la industria audiovisual.

Recordó que todo lo que hace Jalisco para apoyar al talento local y nacional de la industria audiovisual se alinea a una política pública integral llamada Filma Jalisco, la cual cuenta con una serie de incentivos, entre los que se destaca el “Cash Rebate”, Filma Academy, para el desarrollo del talento de la industria; una oficina central y única de gestión de trámites para las filmaciones, así como un componente dedicado a organización y atracción de eventos nacionales e internacionales, como en el caso de los Premios Ariel.

“Contento porque pudimos traer este gran evento, contribuir a que se realizara después de todos los recortes presupuestales que ha habido para estas agendas.  Y sin duda un evento que también ayudará a consolidar a Jalisco como un hub de la producción audiovisual de la mayor relevancia en Latinoamérica.  Este año la primera bolsa presupuestal voló. Vamos a ampliarla incluso este año. Creemos que el año próximo vamos a poder inyectarle todavía más recursos. Y al ser el único estado que tiene, por ejemplo, el programa de Cash Rebate, creemos que eso va a ser un incentivo muy importante para que vengan más producciones a Jalisco.

El mandatario estatal añadió que tener en la capital jalisciense a toda la comunidad fílmica de México es un gran honor y un reflejo de lo que el Estado quiere para sus artistas, para tener una industria pujante que dé oportunidades a los profesionales ya consolidados, a nuevos talentos y un destino que sea un eslabón económico en pleno crecimiento.

Destacar que la ceremonia de entrega de los premios Ariel 2023 fue logro conjunto de la AMACC y el Gobierno del Estado de Jalisco, dando todas las facilidades para un evento de tal magnitud e importancia para las producciones audiovisuales del país.

 

Durante el evento se reconocieron 139 películas, 73 largometrajes y 66 cortos, que participarán en 24 categorías. Destacan la nominación y triunfo de un Ariel del jalisciense Samuel Kishi Leopo, nominado a Mejor Corto Animado, por “El año del radio”, así como la nominación a Kenya Márquez, nominado a Mejor Corto de Ficción, por “Aire”.

Un éxito la entrega de los premios Ariel en Jalisco; Enrique Alfaro reitera la importancia de la industria audiovisual para el Estado y los apoyos para su consolidación

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• At 9/12/2023 02:03:00 a.m.
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• Los realizadores Diego López y Gabriel Figueroa Flores celebraron la labor creadora de ambas figuras, fundamentales para el arte mexicano

Una afortunada coincidencia, como lo describe el cineasta Diego López, fue lo que le permitió rendir un homenaje a su abuelo, el icónico muralista Diego Rivera, en su 50 aniversario luctuoso. El material fílmico que Gabriel Figueroa Flores recuperó de entre los archivos de su padre (el cinefotógrafo Gabriel Figueroa) dio lugar a que ambos pudieran evocar el legado de sus célebres familiares.

Así lo narraron los dos realizadores en medio de una larga plática que tuvo lugar este 10 de noviembre en la Sala 4, Arcady Boytler. La charla se dio en el marco del ciclo Conversando con nuestros cineastas, que ha sido dedicado a repasar la filmografía de Diego López y que en su última sesión contó con la proyección del documental Un retrato de Diego (2007).

“Nueve años después de su estreno, ha madurado bien”, comentó Figueroa con satisfacción, luego de volver a ver el filme que retoma las grabaciones inéditas que su padre preservó en cintas de 16mm, en las que muestra el proceso creativo de Diego Rivera.

La labor del fotógrafo, en compañía de Diego, fue completar un largometraje que rindiera tributo a los familiares de ambos y a Manuel Álvarez Bravo, quien se encargó de rodar el material original. Los comentarios de una serie de artistas y personalidades —como Carlos Monsiváis y José Luis Cuevas— acompañan la pieza.

“Nos convertimos en narradores de una historia que nosotros mismos llevamos a cuestas”, explicó el cineasta. Reveló también que el documental significó un parteaguas en la percepción que tenía sobre su abuelo, pues no fue sino hasta iniciado este proyecto que se permitió conocer su obra con mayor objetividad.

La conversación continuó con anécdotas divertidas y secretos sobre el rodaje; entre ellos, que el objetivo que tenían las filmaciones originales es aún desconocido para ambos. Era notable el buen ambiente entre los ponentes, quienes tomaron la charla como una reunión de dos familias que siempre han mantenido lazos artísticos y de amistad.

Sin embargo, confesaron que no ha sido fácil cargar con el peso de sus apellidos, pues la gente los reconoce más por ello que por mérito propio. “Es un toro con el que no es sencillo lidiar, no se va nunca”, comentó Figueroa. Por su parte, López explicó que, aunque lucha por su individualidad, no niega su herencia, y adelantó que entre sus proyectos futuros se encuentra una serie de ficción sobre la relación entre Diego Rivera y Frida Kahlo.

Conforme avanzó la noche, la sesión se prolongó y se amenizó a medida que surgían más y más preguntas por parte del auditorio. El comentario más reiterado fue que la película es una pieza importante para la historia del arte mexicano, que sin duda merece mayor difusión.

En la Cineteca Nacional se rindió tributo a las obras de Diego Rivera y Gabriel Figueroa

• Arte Cineteca Diego Rivera Figoras Obras Realizadores
• At 11/11/2016 09:28:00 p.m.
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Ejemplo de mancuerna exitosa en las labores de producción y realización cinematográficas, Guillermo Del Toro y Bertha Navarro unieron talentos para heredarnos la cinta que expresa cabalmente lo admirable de su trayectorias: El laberinto del fauno (2007). Así lo consideró Alejandro Pelayo, director general de la Cineteca Nacional durante la última sesión del ciclo Conversando con nuestros cineastas, que tuvo lugar este jueves 13 de octubre.

En la sala 9, Juan Bustillo Oro un amplio público se deleitó con esta coproducción entre México y España que nos sitúa en la Guerra Civil del país ibérico, momento en el que una niña aficionada a los cuentos de hadas escapa de su realidad adentrándose en un mundo de misterio y fantasía.

En Conversando con nuestros cineastas se invita a los grandes realizadores mexicanos a comentar una selección de sus obras. En esta edición se han revisado cuatro filmes producidos por Navarro. La película fue comentada por el Dr. Pelayo en compañía del director académico de la Cineteca, Guillermo Vaidovits.

Desde su experiencia como cineasta, Pelayo aseguró que en términos de producción El laberinto del fauno es perfecta, pues presenta la faceta más artística de Del Toro, quien tuvo un control creativo absoluto sobre la historia, además de haberla realizado con un presupuesto relativamente menor. “Fue la película de habla no inglesa más importante de su momento, es el mejor trabajo de Guillermo hasta la fecha y espero que logre superarla”, declaró.

De igual forma, Vaidovits destacó las virtudes de la productora mexicana, tanto en ésta como en entregas anteriores. “El cine mexicano necesita productores que no sean sólo un gerente, sino que tengan la capacidad de intervenir y de dialogar creativamente con el director. Así es Bertha Navarro, no se limita a administrar el presupuesto, sino que deja huella en la película”.

Algunos asistentes expresaron curiosidad por el origen de la fantástica historia y las referencias en que Del Toro se inspiró para escribirla. Conocedor de la obra del cineasta, Guillermo Vaidovits reveló que éste ya había trazado la historia del filme aproximadamente diez años antes de su realización; aseguró además que Guillermo pensaba, en un principio, rodar ésta y otras cintas en territorio mexicano.

El laberinto del fauno, filme que consagró a Bertha Navarro y Guillermo Del Toro

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• At 10/14/2016 11:12:00 p.m.
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