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miércoles, 1 de julio de 2020

SE ESTRENA EL NUEVO VIDEO OFICIAL DE “NO WOMAN, NO CRY” CELEBRANDO EL DÍA INTERNACIONAL DEL REGGAE ESTE 1 DE JULIO dentro del marco del 75 aniversario de Bob Marley

EL EP DE 6 TRACKS WHY SHOULD I / EXODUS YA SE ENCUENTRA DISPONIBLE

BOB MARLEY AND THE WAILERS – LIVE AT THE RAINBOW DISPONIBLE EN STREAMING

EL DISCO LEGEND PICTURE SE ENCUENTRA DISPONIBLE EN PRE-ORDEN
En conmemoración del 75 aniversario del fallecido y legendario Bob Marley, y en honor a las celebraciones del Día Internacional del Reggae del 1 de julio, se estrenó hoy un video musical oficial de "No Woman, No Cry" de Bob Marley. Dirigido por Kristian Mercado Figueroa y filmado en Jamaica y Nueva York, la poderosa imagen visual explora dos historias de una familia dividida por países pero conectada por su amor y deseo de una vida mejor para sus hijos. Vemos a una madre fuerte y amorosa esforzarse por cuidar a sus hijos en su tierra natal. Al mismo tiempo, el padre trabaja incansablemente, aislado en la ciudad de Nueva York, trabajando como taxista para mantener mejor a su familia en casa. El video arroja a la luz la importancia de la familia y la conexión, al tiempo que se enfrenta a las verdaderas luchas que enfrentan muchas familias en el mundo moderno, a menudo forzadas a separarse debido a la pobreza. El video de "No Woman No Cry" debutó en el canal oficial de YouTube de Bob Marley.

Para obtener más información sobre programas y recursos enfocados en niños y mujeres, visite:

Además del nuevo video musical "No Woman, No Cry" que se estrena en el Día Internacional del Reggae, nuevos videos musicales y los 4 episodios de Bob Marley: Legacy, incluida la última entrega, Rhythm of the Game, que explora la conexión de Bob entre el fútbol y su música, se transmitirá en el canal oficial de YouTube de Bob Marley.

El 3 de julio también se estrenará un nuevo video musical en HD para "Lively Up Yourself", a través del canal oficial de YouTube de Bob Marley. Filmado en 4K, el video presenta a Bob Marley en la cima de su carrera.

El 24 de julio, uno de los álbumes más vendidos y queridos de nuestro tiempo, LEGEND se lanzará como un disco de edición limitada. Con muchas de las canciones más memorables de Bob, desde "One Love / People Get Ready" hasta "Get Up, Stand Up", "Is This Love" a "Jammin '", "Would You Be Loved" a "Three Little Birds" y ocho clásicos más, en celebración de #BobMarley75, el álbum estará disponible en un disco de edición limitada que presenta la icónica foto de portada respaldada con una imagen nunca antes vista de Bob. Pre-ordena aquí.

El 26 de junio marcó el lanzamiento de Why Should I / Exodus, EP de 6 pistas. Con remixes únicos, versiones de dub y una versión extendida de 12 "de Exodus, el EP está disponible en todo el mundo desde hoy, escúchalo aquí.

El 12 de junio, Bob Marley y el legendario show Live At The Rainbow de The Wailers se transmitió en vivo en su totalidad en la página oficial de YouTube de Bob Marley. Filmado en Londres el 4 de junio de 1977, en medio de la explosión punk, Bob se exilió tras el lanzamiento de su legendario LP Exodus;  solo seis meses de un intento de asesinato, así como una lesión severa en el dedo del pie. El concierto, el último de la gira Exodus debido a la lesión, tiene una innegable energía política. El show en vivo se emitió en su secuencia de presentación original por primera vez este mes, después de haber sido restaurado de una película a un video HD y de un audio original de 24 bits. Ve a Bob Marley and The Wailers "Live At The Rainbow" en el canal oficial de Bob Marley en YouTube.

SE ESTRENA EL NUEVO VIDEO OFICIAL DE “NO WOMAN, NO CRY”.

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sábado, 2 de diciembre de 2017


JUNTO A BANTON SE PRESENTAN PETER METRO, JAH FABIO Y REAL STYLO

*Se presenta el sábado 2 de diciembre en el Cultural Roots (Tacuba 64, Centro Histórico)

by John Paul Esteves Castillo   Reportero   murrianose@gmail.com

Burro Banton y Peter Metro firmando autógrafos en el KAYA REGGAE BAR
           

Hermandad Rasta Sound System celebra 22 años ininterrumpidos difundiendo la músic
a Reggae en la Ciudad de México, constituído ya con un gran prestigio, por ello y para agradecer a todos y cada uno por ser parte de la historia musical en este país estarán celebrando junto a dos leyendas del reggae como son Burro Banton y Peter Metro, quienes junto a Jah Fabio y Real Stylo estarán ofreciendo lo mejor de sí para hacer una noche épica e irrepetible este sábado 2 de diciembre en el Cultural Roots, en la CDMX
En conferencia de prensa previa a este festejo, celebrada en el KAYA REGGAE BAR y con música del DJ en cabina 4 20, estuvieron presentes: Donovan Spalding A.K.A. Burro Banton (originalmente 'Drug Stool' y Banton, palabra compuesta, proveniente del vocablo inglés Ban - prohibido y Tone - Tono, nombre con que se designa a los mc's del dub cuando son capaces de hacer líricas de 24 barras); Peter Metro (originalmente Peter Rankin, que estando en Cuba tomo su nombre definitivo por su propio 'Metro Sound System' para que no hubiera confusión con otro mc de Jamaica que tenía el mismo nombre); Jah Fabio - mexico-jamaicano (así adoptado por Burro) que es conocido por grabar videos en Jamaica, de los que se presentarán este sábado en el Cultural Roots. También estuvieron presentes integrantes de la Hermandad Rasta: Charly Dread, Nacho Miller y Jaharón, que estarán poniendo algunas canciones de la cultura reggae y dub esta noche, donde además se presentará Real Stylo.


Después de varios años (datando esto desde los 80's) Burro Banton y Peter Metro querían venir a México, lo cual antes era una barrera en Jamaica por el idioma y por la falta de promotores, hoy por fin se unen por primera vez en México.
Peter Metro espera que este día sea un gran 'turnout' y la gente se vuelque en esta fiesta.
La Hermandad Rasta dijo que es un privilegio tocar con estrellas tan veteranas de Jamaica como Peter y Burro y piensan que este aniversario será un éxito como los otros. 
Ambos, mc dubs aprovecharon para anunciar el 'Ghetto Bash' en el que estarán tocando para 20 ó 30,000 personas, en un show para la gente pobre de Jamaica.



            Burro Banton y Peter Metro, además de Jah Fabio y Real Stylo estarán ofreciendo lo mejor de sí en una noche épica e irrepetible este sábado 2 de diciembre en el Cultural Roots por el 22 Aniversario de Hermandad Rasta

BURRO BANTON LLEGA A MÉXICO PARA CELEBRAR EL 22 ANIVERSARIO DE LA HERMANDAD RASTA

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domingo, 7 de mayo de 2017

Rapsusklei es el nombre artístico de Diego Gil Fernández, el rapero de Zaragoza España, su estilo abarca desde el hip-hop estricto hasta el reggae. La carrera de este llamado “Niño de la selva” empieza en las calles del barrio de la Magdalena de Zaragoza en 1990, Rapsusklei, con tan sólo 10 años, empezaba a hacer sus primeras canciones de rap influenciado por los grupos de rap estadounidense como; Public Enemy, Ice Cube, Cypress Hill. En 1995 sale a la luz su primer EP,Estado de Locura, material que le da internacionalización. El estilo de letra de Rapsusklei son intensas y polémicas.Rapsusklei ha actuado por toda la geografía española aparte de hacerlo a nivel internacional en ciudades como New York, Boston, Chicago, Suíza, Polonia, Ecuador, Puerto Rico, Chile, donde ha compartido escenario con; Busta Rhymes, Wu Tang Clan, The Game, Lauryn Hill, Das EFX, PMD, Guru, M.O.P, Public Enemy, Cypress Hill, Big Daddy Kane, X-zibit, De la soul.Rapsusklei, alias "El Niño de la selva", ha grabado 35 EP y 8 discos de estudio, Rapsusklei viene a Guadalajara para presentar su nuevo material, Origami, el próximo 28 de mayo en las instalaciones de C3 Stage. Venta de boletos por sistema superboletos.

Rapsusklei en C3 Stage 28 de mayo

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lunes, 24 de octubre de 2016

Del 5 al 13 de noviembre 2016

Más de 70 bandas de México, Europa, Estados Unidos y América Latina se reúnen para consolidar a la escena local de música independiente.

Distintos foros, varios escenarios de música, arte, discos y más…

Todo se encuentra listo para la quinta edición del Festival Ajusco, que se realizará del 5 al 13 de noviembre en distintas locaciones, donde más de 70 bandas de diferentes latitudes se darán cita para armar todo un ritual musical. Sin duda alguna, será una verdadera unión entre músicos y público para fomentar la escena local independiente. El lema de este año sigue siendo #Apoya ElTalentoLocal y el hashtag oficial es #FestivalAjusco2016.

Desde su creación, el espíritu del Festival Ajusco ha sido la música. Es por ello, que este año cambian de locación y dinámica, bajando del bosque a la ciudad. Con la finalidad de ofrecer mejores espacios y foros para el público, con mejor movilidad y acceso para los eventos. Conservando una línea abierta a la música, sin distinción de géneros, ni discriminación cultural. Es una fiesta de apertura sonora en su máxima expresión.


Con una alta dosis musical, convivirán grupos y proyectos de México, Inglaterra, Costa Rica, USA, Argentina, Chile, Colombia y Cuba. Géneros como la tecnobanda, cumbia, punk, rock, jazz, metal, funk, reggae, ska, electrónica, pop, folk, soul, metal y más, se presentarán en una semana llena de propuestas. Todo un excelente abanico de sonidos y ritmos se escucharán en los diversos escenarios.

Este 2016,  el cartel está conformado por diversas bandas reconocidas del rock, música electrónica y cumbia nacional e internacional que serán anunciadas en su página web www.festivalajusco.com


Artistas confirmados: Su Majestad Mi Banda El Mexicano de Camisiro Zamudio, creadores de los hits de tecnobanda “No Bailes De Caballito”, “Mambo Lupita”, “Ramito De Violetas” y “La Bota”; estrellas del rock nacional como la H.H. Botellita de Jerez; la legendaria banda de punk mexicana Rebel ‘D Punk que regresarán a los escenarios para demostrar porqué son uno de los íconos de la música en México; la balada romántica de Agrupación Cariño; la picardía y aventura musical de Tropikal Forever; el Tributo a Chico Che que tendrá un show especial para homenajear al gran autor de “Quén Pompó”, “De Quén Chón” y “¿Dónde Te Agarró El Temblor?” con artistas invitados sorpresa y dirigido por Marco Hernández (Malkriados) sobrino de Don Francisco José Hernández Mandujano; el ska y workd beat de Salón Victoria; la leyenda del punk británico Bruno Wizard (The Homosexuals / The Rejects) que vendrá por primera vez a México a cantar su poesía contestataria y polémica; el rock alternativo de los colombianos Pornomotora; Paul Marmota & Zutzut del Colectivo N.A.A.F.I.; La Sucursal De La Cumbia desde Mexicali (Baja California Norte); Borchi y Su Doble Redoble presentando un show lleno de energía, brass y electrónica; el indie rock de Costa Felina; el indie dance pop del grupo chileno Automático; el folk & soul colombiano de Jhon Feel; el power rock de los argentinos Das Culter; el rock blues alternativo de CSSTT (Cassette) desde Costa Rica; el hiphop potente, crítico y divertido de LNG/SHT; la psicodelia de The Risin’ Sun, el funk jazz de Guacamole desde Xalapa (Veracruz); la cumbia electrónica y bass trap del polémico Pablito Mix; además de bandas nuevas y talento joven como KY2 (Cuba), Drums of Resistance (Chile), Águila Espacial (Chile), Azain, Albina, 1979, Bastien, Washan, Babykaos, Válvula, Silueta, Noland, Dj Omart, Piña Djs, Prófugo, Lucas Trotacielos, Red Pilots, Rizzo, Lord Papper, Burton, Zenzor, Tropikillers, El Fausto, Juana La Rodillona, Ramona, Venison, Moon Moon, Gacela, Vulva, Color Tabú, El Diego, Polar, Raza Mixta, Noland, SN Draw, Furiet, Señor Bisonte, Viles Vinyles, Psicosis Nocturna, Piel Desnuda y varios artistas más por anunciar.

Esta máxima fiesta sonora fue fundada en 2012 y creada por la mente detrás de la banda Agrupación Cariño, el productor y cantante Marc Monster, junto con Aletz Franco, músico, dj y productor del sello Sociedad Subterránea. Y así surge  con la firme intención de apoyar a las bandas de la escena independiente y underground de la Ciudad de México y el resto del país. Este año abrirán un espacio abierto denominado Guerra de Bandas, donde más de mil bandas tienen la oportunidad de inscribirse para luchar por obtener 2 lugares privilegiados para poder tocar en el Festival Ajusco 2016.

El Festival Ajusco 2016 tendrá distintas locaciones con precios accesibles.

Llega la 5ª edición del Festival Ajusco.  

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martes, 11 de octubre de 2016

ACk promote presenta en  Guadalajara un nuevo festival a las instalaciones de C3 Stage “Ska Fest Legends, con las participaciones de The Skatalites (Jamaica), The Toasters (NYC), Hugo Lobo (ARG) y Skapital Sound (MTY MX), el 16 de octubre. Venta de boletos por sistema super boletos.

The Skatalites (Jamaica)
The Skatalites fundados en 1964 en kingston, Jamaica, están considerados los creadores del ska y  por tanto  influenciadores del rocksteady, reggae, roots, del dub, del dancehall. Sus primeras grabaciones de ska, datan de junio de 1964, aunque estos músicos habían trabajado bastante tiempo antes como banda de estudio para el sello Studio One, grabando principalmente, rhythm and blues.

Los miembros originales de la banda obtuvieron su formación musical a partir de los músicos de jazz de la isla Jamaiquina,por eso  aunque se inspiraron en lo que sonaba en Estados Unidos (principalmente boogie woogie) y los sonidos africanos, la música de The Skatalites y por lo tanto el ska, contiene muchos elementos propios del jazz. La mayoría de grandes artistas de música jamaicana, como Bob Marley, Peter Tosh, Bunny Wailer, Toots and the Maytals, Laurel Aitken o Prince Buster grabaron o dieron conciertos con ellos. The Skatalites, cuenta con 34 discos de estudio y actualmente se encuentran en su gira de 50 aniversario, los ganadores del Grammy, han pisado los festivales más grandes del planeta y regresan a Guadalajara después de 3 años.

50 aniversario de Skatalites en Ska Fest Legends 16 octubre C3 Stage

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miércoles, 3 de agosto de 2016


Estrenan video - clip de su sencillo "Estrella Fugaz" - Featuring Miguel

John Paul Esteves Castillo   
Reportero   murrianose@gmail.com


CDMX a 2 de Agosto de 2016.- Dante Spinetta y Emmanuel Horvilleur, principales vocalistas y funk dancers del grupo argentino Illya Kuryaki and The Valderramas, se presentaron en Conferencia de Prensa en el Great Room ubicado en el 3er. piso del Hotel W de Polanco para dar a conocer su más reciente material denominado LA HUMANIDAD O NOSOTROS - L.H.O.N. que ya se encuentra disponible en todas las tiendas digitales como: iTunes, Spotify y Deezer y físicas como Mixup, en donde estarán firmando autógrafos este miércoles 3 de Agosto en punto de las 18:00 horas en la sucursal de Plaza Universidad.


L.H.O.N.  es un disco que fusiona ritmos como el funk, rock, soul, rap, reggae y estridencias épicas demostrando madurez y evolución en el sonido final y siguiendo la línea de discos como 'Leche' ó 'Chance', en dónde fueron producidos por Michael B. Nelson, que repite en esta ocasión acompañado por los Horn Heads, haciendo los arreglos vía Skype desde The Brewhouse y Bone 2 B Wild en Minneapolis hasta Buenos Aires, con los productores Spinetta y Horvilleur, que fueron complementados por Rafa Arcaute en la producción ejecutiva, fue mezclado por el ingeniero de sonido Rafa Sardina de manera analógica, en cinta abierta junto a su banda en los estudios La Diosa Salvaje y Avesexua en Los Ángeles; las cuerdas fueron grabadas por The City Of Prague Philarmonic Orchestra.


El primer video-clip single de L.H.O.N. es Gallo Negro, un cortometraje con superproducción dirigido por Hernán Corera y 'Los Wachos' Eduardo Braun y Justo Dell Acqua, que ya han colaborado antes con ikv en video-clips como 'ula-ula', 'Amor' y 'Helicópteros', este video muestra a Illya Kuryaki en acción en una escena tipo western y pandilleros de estepa, mezclando el cine y la música con dibujos animados, que son parte del concepto de la fotografía de la tapa del disco, que refleja la rebeldía que caracteriza a ikv. Este video ganó el premio Cíclope en México por su concepto audiovisual y fue nominado a los premios Berlin Music Video Awards, así como los MTV Millenial Awards, llevó 18 horas de rodaje su realización y contó con la participación de bailarines de todas partes del orbe.

Aprovecharán su viaje a la CDMX para dar una fiesta privada y exclusiva en el Hotel W en dónde estrenarán oficialmente el video de su segundo sencillo 'Estrella Fugaz' con la participación de Miguel, artista de R & B, mitad afroamericano, mitad mexicano, ganador del Grammy en E.U.A. a las 9:00 PM.

L.H.O.N. de ikv contiene otro tema en colaboración con Natalia Lafourcade 'Ey Dios', dos baladas, 'Diciembre' escrita y compuesta por Emmanuel Horvilleur y 'El árbol bajo el agua' por Dante Spinetta, el tema 'Ritmo Mezcal' que refiere a México como parte de su ADN, Africa, que contiene reminiscencias disco del mismo tema y 7 temas más que simbolizan el espíritu de la banda y su música, influenciada por artistas de los años 70's y 80's principalmente como The System o The Whispers, que denota su influencia y negritud funky, aunque no dejan de experimentar siguiendo el chamanismo de recorrer varios caminos para evolucionar.

Illya Kuryaki and The Valderramas continuarán su tour sudamericano que comenzó a finales del mes de Junio y estarán de gira por México el 8 de Octubre en Mérida, el 19 de Octubre en el Palacio de los Deportes en un show especial con los Fabulosos Cadillacs y una sorpresa para el 20. Para más información consulten su página oficial: www.ikvoficial.com y su redes sociales en facebook y twitter: ikvoficial.

L.O.H.N. de ikv es parte de la campaña 2016/ROCK que representa todo lo que el rock se trata, como tatuajes, emoción, fanatismo, glamour, fidelidad, pasión, identificación, estilos, moda, cortes de pelo y otros atributos y características tangibles y actitudinales que hacen del rock un género que le pertenece a la audiencia hasta adentro de la piel www.lamagiaestaenelrock.com

ILLYA KURYAKI AND THE VALDERRAMAS presenta su nuevo álbum "La Humanidad O Nosotros [L.O.H.N.]

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sábado, 27 de junio de 2015

By: JOHN PAUL ESTEVES CASTILLO  
Reportero

ESTE 30 DE JUNIO SE LANZA INTERNACIONALMENTE EL 
NUEVO CD + DVD DE "LOS AMIGOS INVISIBLES" TITULADO "ACÚSTICO LIVE" CON VERSIONES DE SUS GRANDES ÉXITOS Y DUETOS CON NATALIA LAFOURCADE, ALEX SYNTEK, 
JAY DE LA CUEVA Y GIL CEREZO DE KINKY, ENTRE OTROS.

La gozadera y el estilo único de 
Los Amigos Invisibles llegan este 30 de junio en un CD/DVD grabado en la Ciudad de México que incluye versiones de algunos de sus más grandes éxitos en bolero, reggae, bossa nova, cha cha chá y otros ritmos.

Para lograr este concepto la banda venezolana, ganadora del Grammy, invitó a compartir el escenario con ellos a importantes músicos y compañeros de la escena musical latinoamericana como Natalia Lafourcade, Alex Syntek,  Jay de la Cueva (Moderatto), la venezolana Mariana Vega, Gil Cerezo (Kinky), un grupo de percusión brasilera y un cuarteto de cuerdas dirigido por el músico y arreglista venezolano Álvaro Paiva.

A partir de este 
30 de junio, el público podrá disfrutar de los 10 temas que forman parte de este nuevo proyecto, con duración aproximada de una hora y con un behind the scenes con muchos de los detalles de la grabación en la Ciudad de México.


El mismo 30 de junio, en la tercera edición de TagCDMX, Los Amigos Invisibles inaugurarán los eventos de Tag con un show inigualable, donde al finalizar participarán en una plática exclusiva con los asistentes.

La banda que ya ha llevado su show acústico a los fans de México y Venezuela, estará viajando para su gira acústica en Estados Unidos, Colombia y Ecuador en los próximos meses, mientras siguen llevando su funk, disco y fiesta por toda la Región.


ESTE 30 DE JUNIO ¡LOS AMIGOS INVISIBLES COMO NUNCA LOS HABÍAS VISTO ANTES!

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