Mostrando las entradas con la etiqueta Octubre. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta Octubre. Mostrar todas las entradas

martes, 11 de octubre de 2016

ACk promote presenta en  Guadalajara un nuevo festival a las instalaciones de C3 Stage “Ska Fest Legends, con las participaciones de The Skatalites (Jamaica), The Toasters (NYC), Hugo Lobo (ARG) y Skapital Sound (MTY MX), el 16 de octubre. Venta de boletos por sistema super boletos.

The Skatalites (Jamaica)
The Skatalites fundados en 1964 en kingston, Jamaica, están considerados los creadores del ska y  por tanto  influenciadores del rocksteady, reggae, roots, del dub, del dancehall. Sus primeras grabaciones de ska, datan de junio de 1964, aunque estos músicos habían trabajado bastante tiempo antes como banda de estudio para el sello Studio One, grabando principalmente, rhythm and blues.

Los miembros originales de la banda obtuvieron su formación musical a partir de los músicos de jazz de la isla Jamaiquina,por eso  aunque se inspiraron en lo que sonaba en Estados Unidos (principalmente boogie woogie) y los sonidos africanos, la música de The Skatalites y por lo tanto el ska, contiene muchos elementos propios del jazz. La mayoría de grandes artistas de música jamaicana, como Bob Marley, Peter Tosh, Bunny Wailer, Toots and the Maytals, Laurel Aitken o Prince Buster grabaron o dieron conciertos con ellos. The Skatalites, cuenta con 34 discos de estudio y actualmente se encuentran en su gira de 50 aniversario, los ganadores del Grammy, han pisado los festivales más grandes del planeta y regresan a Guadalajara después de 3 años.

50 aniversario de Skatalites en Ska Fest Legends 16 octubre C3 Stage

Read More

domingo, 9 de octubre de 2016

El vicepresidente del comité organIzador del 14  Festival Internacional de Cine de Morelia ( FICM ) Cuauhtemoc Cardenas Batel informo que el séptimo arte infantil sera llevado a las comunidades marginales de esta ciudad para contribuir a restaurar el tejido social de sus habitantes afectados por la delincuencia organizada y por ende mejorar su entorno social y rural, el cual iniciara el 21 de octubre del presente año.
En rueda de medios llevada a cabo en la  Cineteca Nacional  y acompañado del Director de IMCINE  Jorge Sánchez Sosa,  de ; Juan Manuel Tello, representante de la Secretaría de Turismo del Estado de Michoacán; Viktor Elbling, Embajador de la República Federal de Alemania en México; Thelma Aquique, Secretaria de Turismo del Ayuntamiento de Morelia; Daniela Michel, Directora General del FICM; Cuauhtémoc Cárdenas Batel, Vicepresidente del FICM y Ramón Ramírez Guzmán, Director de Relaciones Públicas de Cinépolis. Este ultimo detallo que luego de cinco años de promover Ruta Cinepolis en algunos estados del pais considerados de alto riesgo, se comulgo con Cardenas Batel y acordaron llevarlo a cabo.
Por su parte Daniela Michel preciso las demas actividades cinematograficas en esta entidad y preciso la parte esencial del Festival Internacional de Cine de Morelia son las secciones en competencia: Sección Michoacana, Cortometraje Mexicano, Documental Mexicano y Largometraje Mexicano. Este año, en el marco del aniversario 120 de la primera proyección de cine en México en el Castillo de Chapultepec, el FICM cuenta con 106 trabajos en competencia, más que cualquier año en la historia del festival. La participación será de 60 cortometrajes, 14 documentales, 17 obras michoacanas y 15 largometrajes de cineastas de distintos estados de la República Mexicana, como: Baja California, Jalisco, Sonora, Guanajuato, Puebla, Yucatán, Colima, Chiapas, Estado de México y Michoacán. Secundo este año, Stella Artois, una marca con más de 600 años de tradición cervecera, se suma a los festejos del Festival Internacional de Cine de Morelia con el Premio Stella Artois al Mejor Largometraje Mexicano, un premio que estamos seguros marcará el inicio de un legado en la industria mexicana. Este galardón, consistirá en un incentivo económico de 500,000 pesos. Asi las cosas, por tercer año consecutivo, el festival presenta la Selección de Cortometraje Mexicano en Línea, la cual está compuesta por 34 cortometrajes de la Selección Oficial del 14º FICM. Estos títulos estarán disponibles en línea y gratis a partir del 21 de octubre. El cortometraje que reciba más votos por el público se llevará el premio “Ganador de Cortometraje Mexicano en Línea”. En relacion a los  cortometrajes de animación, documental y ficción, los ganadores serán considerados como elegibles para la nominación al Oscar. Impulso Morelia Por segundo año consecutivo programadores de importantes festivales nacionales e internacionales, productores, distribuidores y agentes de ventas serán invitados para participar activamente en Impulso Morelia que este año, además de un programa de películas en post-producción, abre un espacio para proyectos mexicanos en desarrollo. Impulso Morelia ofrece la posibilidad de entablar un diálogo directo con expertos de la industria nacional e internacional y de establecer vínculos de colaboración que contribuyan a la ejecución o terminación de los proyectos. También reúne importantes apoyos que serán adjudicados por un jurado internacional conformado por Lisa Marie Russo, destacada productora británica, Antonio Saura, productor y director general de la agencia de ventas internacional Latido Films y Vincenzo Bugno, director del World Cinema Fund de la Berlinale. Parte vital sera el jurado el cual esta conformado por: Edouard Waintrop, director de la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes; Jay Weissberg, reconocido crítico de Variety y director del Festival de Cine Mudo de Pordenone; Clotilde Courau, reconocida actriz francesa; Gregory Nava, aclamado realizador y actual Gobernador de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de los Estados Unidos; Michel Ciment, reconocido crítico francés y director de la revista Positif; Elizabeth McIntyre, directora ejecutiva de Sheffield Doc / Fest; Luis Ospina, aclamado realizador colombiano; Diana Sánchez, programadora del Festival Internacional de Cine de Toronto; Tom Shoval, director israelí; Olivier Pelisson, miembro del Comité de Selección de la Semana de la Crítica de Cannes; Jonas Cuarón, aclamado director y guionista mexicano; Linda Olszewski, programadora de Shorts International y miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de los Estados Unidos; Gonzalo Rocha, reconocido caricaturista mexicano; y Dolores Heredia, gran actriz y actual presidenta de la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas. Resalto que como ya es costumbre  cada año se celebra a una figura importante del cine mexicano nacida en Michoacán. En esta decimocuarta edición, tendremos el honor de rendir tributo a la célebre actriz michoacana Consuelo Frank con una función especial de “La familia Dressel” de Fernando de Fuentes. Indico, Semana de la Crítica Entre los programas especiales de la 14ª edición, figurará la presentación de películas de la Semana de la Crítica del Festival de Cannes 2016: A Yellow Bird, de de K. Rajagopal (Singapur); Album, de Mehmet Can Mertoglu (Turquía); Diamond Island, de Davy Chou (Cambodia, Francia); Grave, de Julia Ducournau (Francia); One Week and a Day de Asaph Polonsky (Israel); Tramontane, de Vatche Boulghourjian (Líbano); y Mimosas, de Oliver Laxe (España), ganadora del gran Premio de la Semana de la Crítica. No sian antes enunciar que todo esto en el marco de la Colaboración Año Dual Alemania-México 206 que con motivo del Año Dual Alemania-México 2016, el FICM se honra en presentar el Berlinale Spotlight, un programa especial dedicado enteramente al Festival Internacional de Cine de Berlín, curado por su director general, Dieter Kosslick. El programa es un extraordinario recorrido por las diferentes secciones que conforman a la Berlinale. También cuenta con una retrospectiva dedicada al director, guionista, actor y productor Reinhold Schünzel, uno de los cineastas alemanes más populares de la primera mitad del siglo XX.

SEPTIMO ARTE INFANTIL EN LAS COMUNIDADES DE MPRELIA, FICM

Read More

viernes, 30 de septiembre de 2016



Bajo la lupa de la poética aristotélica, el académico Joaquín Rubio establecerá una lectura de la imagen cinematográfica en la obra de estos tres maestros

Las inscripciones están abiertas hasta el 6 de octubre o hasta completar aforo

La poesía no sólo está en las letras; historiadores, narradores y artistas han hecho de los elementos formales del cine un conjunto de armonía y movimiento que convierten a esta disciplina en una poética pura. Es al influyente Pier Paolo Pasolini a quien le debemos el término “cine de poesía”. El realizador italiano aseguraba que el autor de cine no posee un diccionario sino una posibilidad infinita de significantes, cuya fuente son el mundo de la memoria y los sueños. Es en esta tesitura que podemos alinear a tres grandes realizadores europeos: el ruso Andrei Tarkovski, el griego Theo Angelopoulos y el iraní Abbas Kiarostami.

Para establecer una similitud entre la filmografía de estos tres poetas-cineastas, el Departamento de Extensión Académica de la Cineteca Nacional presenta el curso Los poetas del cine: Tarkovski, Angelopoulos y Kiarostami, que se llevará a cabo los viernes de 17:00 a 21:00 horas, del 7 de octubre de 2016 al 20 de enero de 2017.
El curso será impartido por Joaquín Rubio Salazar, filósofo de la UNAM y egresado del curso de Estética del Cine en el Instituto de Cultura Superior (ICS). Durante las sesiones se revisarán 12 largometrajes. Cada una iniciará con una introducción histórica tanto del director como de la película, esto para “tener una referencia clara del contexto en que se desarrolla la creación de la obra”, comentó el especialista en entrevista con la Cineteca Nacional. Posteriormente se proyectará la cinta completa, sin interrupciones, para después desarrollar un análisis de contextualización con los alumnos.
La primera sesión está dedicada a Angelopoulos con su cinta Días del ´36 (1972)un filme del género policíaco que nos introduce al estilo del director. La sesión dos consta de un acercamiento al lenguaje de Tarkovski mediante su entregaLa infancia de Iván (1950), un bello mensaje de protesta ante la guerra. Las siguientes sesiones abordarán distintos temas a través de cada uno de los realizadores; con Kiarostami, la visión poética sobre el futurismo; con Angelopoulos, la importancia del mito y una reflexión sobre la historia del cine; y con Tarkovski, su visión sobre los sueños, la fantasía, la ficción y los diferentes géneros.
El curso cerrará con Andrei Tarkovski y su filme Nostalgia (1984), una de las más bellas reflexiones sobre el papel del poeta en nuestra época y su misión en la tierra. Las cintas escogidas por el ponente se analizarán bajo la Poética de Aristóteles. Al respecto, Joaquín Rubio expresó lo siguiente: “Mi formación es filosófica. La finalidad de abordar a los tres cineastas a través de la poética aristotélica es percibir con una perspectiva más abierta, ya que ésta no se relaciona únicamente con el espacio estético, sino que está involucrada con la política, la historia y la sociedad”.
La bibliografía básica incluye textos de Andrew Horton (El cine de Angelopoulos: Imagen y contemplación), Alberto Elena (Abbas Kiarostami) y del mismo Andrei Tarkovski (Esculpir en el tiempo).
Joaquín Rubio Salazar también realizó una especialización en Artes y Humanidades en la Universidad de Surrey, Inglaterra y ha colaborado en los Festivales de Cine FICCO, Distrital y Cine Judío. Fue coordinador de Cine Club de diversas instituciones como el Instituto Goethe México, el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey y la Academia de Artes.

Cineteca Nacional Conjunta la Poesía Visual de Tarkovski, Angelopoulos y Kiarostami en nuevo curso

Read More

viernes, 8 de julio de 2016

En Octubre 2015, por quinto año consecutivo Victorinox lanzó una convocatoria para invitar a diseñadores y fans de la marca para participar en el concurso para diseñar las cachas de la nueva colección Classic Limited Edition 2016.
Al igual que en los concursos anteriores fueron los ejecutivos de la marca quienes seleccionaron los 30 diseños finalistas y los fans de Victorinox alrededor del mundo fueron los encargados de tomar la decisión y seleccionar en la página de Facebook los 10 diseños ganadores para la producción de estas emblemáticas navajas.
En esta ocasión se recibieron 1,022 diseños de 61 países diferentes. Y por segunda ocasión en el concurso, uno de los diseños  ganadores para estar dentro de la  producción fue de México, la ganadora en esta ocasión es Aniela González con su diseño “Mexican”, que pone en alto el nombre de nuestro país. Aniela, como los otros nueve ganadores que llevaron su diseño hasta la fase de producción recibieron un premio de € 3,000.00 cada uno, que incluye el pago de licencia por su idea.

Por segunda ocasión un diseño mexicano forma parte de la colección Classic Limited Edition 2016 de Victorinox

Read More

Copyright © News Informanet | Designed With By Blogger Templates
Scroll To Top