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lunes, 1 de abril de 2024


John Paul Esteves Reportero murrianose@gmail.com

Rolando Mauricio Pérez Carrillo Fotógrafo pecar56@yahoo.com.mx

La 4T (Cuarta Temporada) del late night (show) De noche pero sin sueño estrena el viernes 5 de abril al terminar el Noti N+ de las estrellas.

Adrián Uribe conducirá como siempre, acompañado de Patricia Zavala, líder de la banda musical del programa en este late night que se ha convertido en uno de los más vistos en Latinoamérica gracias a las interesantes charlas, sus secciones musicales, juegos ingeniosos y divertidas dinámicas con invitados famosos. Además, regresa el popular personaje de 'El Vítor'.

En esta nueva temporada de 8 programas, producidos por Miguel Ángel Fox, Danna se encargará de ser la madrina.

Desfilarán grandes estrellas como Emilio Estefan, La mujer de Fuego, Olga Tañon, La Josa, Angela Aguilar, Livia Brito, Bárbara del Regil, Sandra Echeverría, Christopher Uckermann, Adamari López, Ricardo Margaleff, Los Ángeles Azules, Edwin Luna, Yuridia, el polifacético George Harris, el dúo español de música electropop Nebulossa y Karol Sevilla y Mario Bautista, que en conjunto presentarán su nuevo tema musical.

De noche pero sin sueño - 4T

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viernes, 27 de octubre de 2023

 


El Muchacho De Los Ojos Tristes y Javier Zuppi 
nos presenta su sencillo 

"Rímel Desbordado.
¡Da click en la imagen para escucharlo!
 Emally Villa nos presenta su sencillo 
"TENGO TANTO DESEO DE TI.
¡Da click en la imagen para escucharlo!

¡D3 Últimos Lanzamientos! Disponible en todas las plataformas.

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lunes, 22 de mayo de 2023


  • Este tipo de conductas vulneran los derechos de las personas consumidoras, señalan senadores del PT 

 

 

La preventa de boletos para acceder a actividades deportivas, espectáculos musicales y eventos masivos se ha convertido en una problemática que causa discriminación, aumento de precios, agotamiento de entradas, exclusividad y falta de transparencia, aseguraron la senadora Geovanna Bañuelos de la Torre y el senador Joel Padilla Peña. 

 

Los legisladores del Grupo Parlamentario del PT advirtieron que, debido una laguna legal, dichas preventas se han llevado a cabo sólo para obtener beneficios a costa del perjuicio de la gente. 

 

Por tal motivo, presentaron una iniciativa, publicada en la Gaceta de la Comisión Permanente, que busca reformar la Ley Federal de Competencia Económica, a fin de que se considere como una práctica monopólica la preventa de boletos. 

 

El documento plantea que las conductas relativas a la venta o transacción de bienes o servicios condicionadas, así como el uso de un medio específico de pago de una institución financiera determinada, que constituya denegación, restricción de acceso o de acceso en términos y condiciones discriminatorias o restrictivas a bienes y servicios para las personas, sean consideradas como prácticas monopólicas. 

 

La iniciativa, que fue enviada a las comisiones de Economía y de Estudios Legislativos del Senado, propone que también sean consideradas prácticas monopólicas aquellas que se lleven a cabo entre agentes económicos que no sean competidores entre sí y que deriven en el control de inmuebles para condicionar la venta de bienes y servicios que constituya denegación, restricción de acceso o acceso en términos y condiciones discriminatorias o restrictivas para las personas. 

 

Precisaron que las preventas son para un grupo específico que cuenta con tarjetas bancarias exclusivas, “lo que sin duda viola los derechos de las personas consumidoras”, ya que no todos tienen la posibilidad de acceder a ellas, por lo que al no permitirle a las personas que puedan elegir libremente el servicio, constituye una práctica discriminatoria. 

 

Refirieron que las boleteras se han pronunciado al respecto, y mencionan que estos mecanismos facilitan y hacen más justa la adquisición de boletos; sin embargo, la realidad demuestra otra cosa, ya que este fenómeno ha traído en los últimos años molestia por parte de las personas compradoras, quienes han expresado su inconformidad. 

 

Destacaron que la problemática con la preventa no termina ahí, pues miles de personas consumidoras buscan el poder ingresar a un evento, lo que trae como consecuencia la compra con revendedores. 

 

La reventa de boletos, destacaron, ha existido durante muchos años en el país, al igual que la venta de boletos por páginas digitales, redes sociales y ahora por influencers, hechos que vulneran a las personas consumidoras debido a que pueden ser estafados. 

 

Es tiempo de contar con una legislación que permita responder efectivamente ante las prácticas que dañan la libre competencia y las que vulneran los derechos fundamentales; por lo que es prioritario garantizar condiciones de competencia y un mejor servicio para las personas consumidoras, expresaron los senadores. 

Impulsan reformas para que preventa de boletos sea considerada una práctica monopólica

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miércoles, 17 de mayo de 2023

 

By Aitana Maldonado, Luis Cárdenas y Alberto Esteves 


Si te gustan los musicales y las películas magistrales, no puedes perderte la nueva película de "La Sirenita". Como alguien que ha estado esperando con cautela este remake desde que se anunció por primera vez, puedo decir con confianza que esta película me ha encantado. La ambientación es perfecta, y es encantador vivir en el mundo de la película por un momento.

Esta película no es sólo una historia romántica clásica, sino que te transporta de verdad bajo el mar. Los efectos visuales son perfectos y es fácil perderse en el mundo submarino. Es una película que gustará tanto a niños como a adultos, y seguro que querrás verla una y otra vez.

Una de las mejores cosas de esta película es que "profundizamos" en toda la historia de origen de cada personaje. Llegamos a conocer a los personajes más íntimamente, y esto añade una capa extra de profundidad a la historia. La actriz principal, Halle Bailey, está sobresaliente en su papel, y transmite mucho con su interpretación, especialmente cuando se queda (literalmente) sin habla.

En general, "La Sirenita" tiene la misma esencia del original, pero se le da vida de una forma nueva y cautivadora. La película es una gran elección para los amantes de la fantasía y la aventura, y tiene las vibraciones de los Oscar escritas por todas partes. No se pierda esta oportunidad de vivir una historia mágica y hermosa que le cautivará.

UNIVERSAL PRENSA SIN IGNORANTES PERJUDICAN LA DUFUSION INTERNACIONAL DE LA SIRENITA 

Punto y aparte son los hechos ocurridos en turno a la difusión de la película desde México. Los empleados de UNUVERSAL y Disney, impidieron la entrada a varios medios mexicanos a la rueda de prensa. Son ignorantes de lo que significa impedir que se difunda la cinta en varios países desde NEWS INFORNANET. US Agency, de Houston, Texas. 
Son tan negativos que por prepotentes alguien de un medio mexicano título
 a La Sirenita como "La Si- negrita". Por como tratan a los medios. ¿Vienen a México a ponernos trabas? Que brutos empleaduchos sin capacidad y criterio. Esto se enviará directamente a los Estudios Disney e Universal. 

La Sirenita vs La Si negrita

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sábado, 6 de mayo de 2023

 

No se puede decir que el éxito de Sen Senra fuera algo que llegara de rebote.
 
 Detrás del ascenso meteórico del gallego hay trabajo, constancia y canciones … sobre todo, buenas canciones. “Uno de eses gatos” lo pone de manifiesto una vez más. La apuesta decidida por producciones elegantes, sugerentes y con multitud de aristas vuelve a dar sus frutos en esta nueva entrega.
 
 Para ello, el gallego decidió trabajar mano a mano con Sky Rompiendo, reputado productor colombiano al que conocemos por sus éxitos junto a Feid, J Balvin, Ozuna y más.
 
El resultado es un tema que reafirma a Senra como un creador aventajado, una figura cuya visión particular de la música pop abre camino y tiende vínculos. 
 
Y es que hablar de Sen Senra es hacerlo de un proyecto que trasciende las fronteras musicales. La vertiente visual distingue y eleva su proyecto, saciando las inquietudes de un artista exigente y que gusta de rodearse de los mejores. 
 
Así sucede en el videoclip de “Uno de eses gatos”, dirigido por Antonio Porteiro y Andrea Lazarov, con quien ya había trabajado en anteriores ocasiones; la producción corre a cargo de CAP y el estilismo de Paty Abrahamsson,  grabado en México.
 
De esta manera, Senra da continuidad al camino que iniciaba recientemente con “No quiero ser un cantante”. Si aquella canción marcaba el inicio de una nueva fase, con esta segunda entrega confirma las buenas sensaciones y nos deja con ganas de más.
 
Por altas que sean las expectativas, ha demostrado ser un artista con capacidad para sorprender y romper moldes. Solo así se generan nuevas corrientes, algo al alcance de unos pocos elegidos. 
Escucha Aquí.
Este track, exitos y más podrás escucharlo en vivo en su próxima visita a nuestro país.
Compra aquí tus entradas.
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"Uno De Eses Gatos", el nuevo track de Sen Senra junto al productor Sky Rompiendo.

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martes, 20 de septiembre de 2022


Noche de Reinas es una nueva emisión de Bandamax que abordará temas del regional mexicano desde el punto de vista femenino y será conducido por Eloísa Gutiérrez,
Gabriela Carrillo y Kaira Cobos que desde su visión y experiencia personal opinarán sobre los temas más relevantes de este género tan popular entre los mexicanos. Es una reunión de amigas que cada semana, de manera divertida y relajada, desarrollarán un tema, en compañía de mujeres especialistas tales como: evolución de la mujer, moda y
cultura dentro del regional mexicano. Contará también con invitadas musicales que, además de presentar sus éxitos, se unirán a la conversación.

Noche de Reinas se transmitirá los jueves a partir del 22 de septiembre A las 19:00 horas por Bandamax.

Noche de Reinas por BANDAMAX

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lunes, 10 de septiembre de 2018



La Orquesta Los Tupamaros con mas de 40 años en el ámbito musical, contando con grandes éxitos nacionales e internacionales, entre ellos, “Tu Ausencia” y “Te Necesito”, siguen mas vigentes que nunca.
Siendo de conocimiento nacional el fallecimiento de Fernando Jaramillo (QEPD), maestro director de la Orquesta Los Tupamaros, dejando un legado musical en el país de grandes éxitos; Es lo que sigue con La Orquesta en manos de Lady Bermudez quien conoce el manejo y mercado musical, ahora la cabeza de la Orquesta sigue con la linea que siempre se ha tenido.
Tupamaros Orquesta viene con voces frescas, por esto se han realizado unos mosaicos vigentes, masterizados para que tengan un sonido actual, acá le dejamos el Mosaico 1 que incluye los éxitos “Tu Ausencia” y “Te necesito” y espera muy pronto el mosaico 2 que incluirá los exitazos “Todo el mundo Necesita un Beso” y “La Chica Gomela”.
DESCARGA MP3: CLIC DESCARGAR



Tupamaros Orquesta sigue vivo brindado éxitos

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viernes, 7 de julio de 2017



HEROÌNAS TRANSGRESORAS, MONOLOGO MUSICAL Heroínas transgresoras monólogo musical se estrenó el anterior domingo nueve de julio en el Teatro El milagro, a través de siete Arias operísticas, proporcionado voz a la locura de aquellas mujeres que fueron castigadas por transgredir las normas sociales; el tema que aborda “la locura femenina”,  fue escrito, cantado y actuado por la soprano mexicana Luz Angélica Uribe y dirigido escénicamente por Emmanuel Márquez. Este proyecto operístico reivindica a las mujeres que fueron condenadas por un sistema patriarcal, orilladas al suicidio o a vivir apartadas de la sociedad.  
En la literatura romántica y en la ópera, la locura femenina fue planteada como el castigo que recibía la mujer socialmente inadaptada. Obligada a desaparecer del mundo. Aquellas transgresoras eran repudiadas y confinadas en lugares de reclusión como conventos y asilos para enfermos. Precisamente Heroínas Transgresoras, a través de siete Arias operísticas, dará voz a esa locura de aquellas mujeres que fueron castigadas por transgredir las normas sociales.
Podremos disfrutar a la protagonista “Cunegonda”, en la frontera de la realidad y la demencia, desarrollando la historia; ella es el espíritu de una soprano excéntrica, una transgresora  que vaga por los rincones de un teatro reviviendo una y otra vez el día en que asesinó a su marido. Respecto a su personaje, la actriz comenta que “es como una doncella caída que recurre a la locura para huir de la vergüenza de su historia personal”.
 “Cunegonda” es una diva postmoderna que enfrenta los descalabros amorosos con humor, locura y sabiduría; escenificando la fantasía recurrente de toda mujer: asesinar al marido…Los asistentes podrán escuchar a “Cunegonda” (Luz Angélica Uribe), cantar y ejecutar los más extraños instrumentos musicales; transformando esta obra es una cita con la música más bella del mundo, interpretada con locura y virtuosismo.
Heroínas Transgresoras, La locura femenina en la ópera, se estrenó  en el Teatro Milán, ubicado en la calle de Milán no. 24 col. Juárez, con funciones subsecuentes  los domingos a las 13:00 Hrs., hasta el 27 de agosto. Los boletos están a disposición del público en taquilla. Fuente: Difusión y Prensa en Artes Escénicas. Ofc: 11 14 94 97 / Celular: 04455 11 47 62 86
LA PRIMERA ACTRIZ ANA OFELIA MURGÌA DEBUTA EN DOBLAJE ANIMADO. La primera actriz Ana Ofelia Murguía, integrante del elenco del doblaje para Latinoamérica de “Coco”, le agradó su debut en doblaje animado, según información enviados por el compañero periodista y publirrelacionista Fabián Polanco.
Más que satisfecha se encuentra la primera actriz Ana Ofelia Murguía, quien debutó en el doblaje animado, a través de la película de los Estudios Disney “Coco”, bajo la dirección de Lee Unkrich, Adrian Molina, en la cual presta su voz al personaje de ‘Mama Coco’, la bisabuela del protagonista, lo cual llamó mucho su atención, en relación al modo de trabajar el mismo, pues no compartió cabina con nadie más, ya que el doblaje hoy día se hacer por separado para cada personaje.  
Asimismo Ana Ofelia ensaya la puesta “Éramos tres hermanas” compartiendo créditos con Marta Aura, Martha Verduzco y Adriana Roel; a la par de este proyecto, la actriz de “El viaje de la nonna”, ensaya la reposición de la puesta en escena “Éramos tres hermanas”, del dramaturgo español José Sanchis Sinisterra, basada en la historia “Tres hermanas” de Antón Chéjov; con probabilidad estrenar la obra en el mes de agosto, en el Teatro Orientación, ubicado en la Unidad Artística del Bosque de Chapultepec.
 “Yo pienso que todo lo ocurrido en la industria del cine en la década del setenta fue un cambio drástico. En primera se acabó el cine de estrellas, el estrellato. Creo que antes se hacían argumentos en función de las estrellas, para que se lucieran”, mencionó la actriz de cintas del setenta como “El águila descalza” (México, 1971; Alfonso Arau), “El Apando” (México, 1976; Felipe Cazals) y “La viuda negra” (México, 1977; Artuto Ripstein).
En esta escenificación, de nuevo Ana Ofelia Murguía compartirá créditos con Marta Aura y Martha Verduzco, sumándose al proyecto Adriana Roel, también primera actriz con quien alternará a su personaje, debido a que la entrevistada se encuentra con algunos problemas de salud. Cabe mencionar que Ana Ofelia Murguía forma parte del elenco multiestelar reunido por el compañero periodista Fabián Polanco para su segundo libro, “Cine Mexicano del 70: La Década Prodigiosa”, publicado por Sam Sara Editores.
“Y de pronto dejaron entrar a cineastas nuevos; ya los argumentos eran creíbles, historias independientemente de quién las iba a actuar. Estoy hablando de los actores, además de que los realizadores empezaron a tocar temas que les interesaban, de lo que querían hablar”. Concluyó Ana Ofelia Murgìa, Primera Actrìz.
A CONTINUACIÒN, EFEMÈRIDES DEL MES DE JULIO. (SEGUNDA SEMANA). Fecha 12 de 1859: Se promulga la Ley de Nacionalización de los Bienes de la Iglesia… de 1904: Nace Pablo Neruda, poeta chileno galardonado con el premio Nobel de Literatura…Fecha13 de 1894: Juventino Rosas, músico y compositor, autor del vals Sobre las Olas, fallece en Batabanó, Cuba… Fecha 14 de 1789: Inicia la Revolución Francesa. Toma de la Bastilla en Paris…  de 1862: Nace Gustav Klimt, pintor austriaco… de 1917: Nace Safiye Ayla, cantante de música clásica, considerado una leyenda de la música clásica turca… de 1918: Nace Ingmar Bergman, director sueco, escritor y productor de cine, teatro y televisión. Es reconocido como uno de los directores de cine más reconocidos e influyentes de todos los tiempos… Fecha 15 de 1606: Nace Rembrandt Van Rijn, pintor y grabador holandés. Considerado uno de los mayores maestros barrocos de la pintura y el grabado…de 1858: Nace Emmeline Pankhurst, activista político británico y líder del movimiento sufragista británico que ayudó a las mujeres a ganar el derecho al voto…de 1867: El Presidente Benito Juárez entra en la Ciudad de México al triunfo de la República sobre el Segundo Imperio…  de 1979: fallece en la ciudad de México Gustavo Díaz Ordaz, quien fuera Presidente de México… Fecha 16  de 1529: El Emperador Carlos V, nombra a Hernán Cortés Marqués del Valle de Oaxaca, pero sin ratificarle los cargos de Capitán General y Justicia Mayor de la Nueva España… de 1969: Programa Apollo: el Apollo XI despega de Cabo Kennedy con el objetivo de ser la primera misión en llevar un hombre a la Luna. 

CHISPAS…

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miércoles, 16 de noviembre de 2016

Insigne Sessions es una webserie única en el mundo, que en esta primera temporada complementa la vanguardia musical y arquitectónica en Chile, en la que destacan arquitectos chilenos de renombre como Mathias KlotzFelipe Assadientre otros, junto a artistas como Travis, Camila MorenoNano Stern, Francisca Valenzuela y Niño Cohete.



Insigne Sesiones: Capítulo 3
Niño Cohete & Felipe Assadi

Vuelve Insigne Sesiones, el proyecto que une obras musicales y arquitectónicas vanguardistas, en las que se genera una experiencia única y nunca antes realizada. Estos capítulos toman nuestro oído y vista para que disfrutemos la mezcla perfecta entre dos importantes disciplinas artísticas, como lo son la música y la arquitectura.

El tercer capítulo de esta web serie, que ya es parte relevante de la actual cultura pop chilena, trae en esta ocasión la obra del arquitecto chileno Felipe Assadi. La sesión musical se lleva a cabo en la Casa Remota, un proyecto de vivienda modular transportable. Una casa de 80 m2 que se ejecutó completamente en la ciudad en 45 días, se trasladó en 4 horas y se instaló en solo 6. Este trabajo muestra una forma moderna de bajar la arquitectura, rápida, sencilla y elegante. Cuenta con cuatro módulos idénticos de 3,5 x 6 metros en los que se distribuyó un programa de tres dormitorios, dos baños, una bodega con termo eléctrico, un espacio central de estar, comedor y cocina integrada. El chasis es de fierro y está trabajado con madera de pino, tanto en el exterior como en los interiores, muros, piso y cielo. La casa está montada sobre pilares metálicos previamente dispuestos en el sitio en una trama regular. Esta obra se emplaza al borde de una leve pendiente de 7 metros de altura, logrando controlar y conquistar desde su cima el horizonte y tener el mar como él vecino más cercano.

Felipe Assadi es graduado de la Universidad Finis Terrae. Ganador del Premio Promoción Joven del Colegio de arquitectos de Chile, otorgado al mejor arquitecto menor de 35 años del país (1999). Profesor de universidades importantes de arquitectura, ha sido invitado a dar conferencias y a exposiciones en varios países. Su obra ha sido ampliamente publicada en medios internacionales como Wallpaper y Architectural Review en Londres, Arquitectura Viva y AV Monografías en Madrid, Architectural Record en NY, GA en Tokio, Domus y Casabella en Italia, entre otras, además de libros especializados a lo largo del mundo.
Actualmente es el Decano de la Facultad de Arquitectura y Diseño de la Universidad Finis Terrae.

Desde Concepción, Chile, llega la agrupación indie-folk Niño Cohete, parte importante de la escena musical chilena, quienes serán los encargados de conectar al público con la casa a través de su música. La banda está formada por Pablo Álvarez de frontman, Matías Pereira en la guitarra, Cristian Dippel en los teclados, Camilo Benavente en el bajo, y Joaquín Cárcamo en la batería. Cuentan con tres discos editados, los cuales han sido muy bien recibidos por la crítica, llevándolos a conseguir un gran numero de seguidores. También han sido parte del circuito de festivales más importantes de la región: Lollapalooza Chile, Primavera Fauna, L.I.M.A. en Perú, Hermoso Ruido en Colombia y SXSW en Austin, Texas. Además han recibido nominaciones para los premios nacionales Altazor 2014 y Pulsar 2016.

Para este capítulo, el set se emplazará al interior de la misma obra, dejando en evidencia la relación generada entre el bosque, la obra acantilada, y el eterno océano que cubre los 4.300 kms de costa chilena. Una sensación única entre la música, naturaleza y aquitectura.


Insigne Sesiones se caracteriza por mostrar conceptos innovadores en cada producción, fusionando la tecnología con el arte y plasmando en espacios audiovisuales lo mejor de la arquitectura chilena y las mejores bandas de la cultura indie. Ya se vivió la experiencia con la cantautora Camila Moreno tocando en Casa Shaw de los arquitectos Elton & Leniz, Prefiero Fernández tocando en Casa Raúl de Mathias Klotz, y a futuro se tiene preparado encuentros con 3 agrupaciones más, entre ellas, Nano Stern; además de poder ver y apreciar las obras arquitectónicas de Nicolás Del Río, Juan Luis Martínez y Juan Pablo Corvalán. Insigne Sesiones es un aporte esencial a la cultura chilena, el que ya está llamando la atención de las personas y medios a nivel nacional e internacional.

La invitación está hecha, conéctate a INSIGNESESIONES.COM y disfruta de estas sesiones musicales y espacios increíbles.

Presentado por Canada Dry y Trio.

- Por Rodrigo Alvestegui, Noviembre 2016.


Estreno del tercer capítulo del proyecto audiovisual: Insigne Sesiones 

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viernes, 10 de junio de 2016



  • El aniversario de la muerte de la suegra de Enhart (1912) y Terrible pesadilla fueron musicalizadas en vivo por el pianista Alberto Zuckerman

El humor es un recurso que se ha atesorado en el cine de nuestro país desde sus inicios. Esto se demostró la noche de este martes 3 de junio durante la inauguración del ciclo El Humor en el Cine Mexicano que presentará semanalmente algunos grandes clásicos de la comedia mexicana, digitalizados por la Cineteca Nacional.
La Sala 10 Luis Buñuel fue el punto de encuentro para que el público de la Cineteca disfrutara de esta función inaugural, una rara oportunidad de adentrarse en lo más gracioso del cine silente mexicano producido en el siglo pasado.
Nelson Carro, Director de Difusión y Programación de la Cineteca, dio la bienvenida a este ciclo que se presenta en el marco de la exposición “¿Actuamos como caballeros o como lo que somos? El humor en el cine mexicano”, ubicada en La Galería de la Cineteca Nacional y que reúne alrededor de 700 piezas, entre fotografías, carteles, caricaturas, videos y objetos personales que muestran la historia de la cultura del humor en México.
Para inaugurar esta serie de proyecciones se presentó El aniversario de la muerte de la suegra de Enhart (1912), considerada la primera película cómica de largometraje hecha en México, una ficción esencial para la cinematografía nacional obra de los hermanos Alva.
La película narra las peripecias de Enhart en su carrera contrarreloj para rendir homenaje a su fallecida suegra y llegar a tiempo a dar su función en el teatro. Es protagonizada por el clown Vicente Enhart, quien en ese momento triunfaba en el Teatro Lírico. Estuvo dirigido por los camarógrafos más importantes de final del Porfiriato y de los primeros años de la Revolución.
También se proyectó Terrible pesadilla (Charles Amador, 1930), una divertida historia sobre los sueños de un vagabundo, interpretado por el propio Charles Amador, conocido imitador de Charles Chaplin. Ambas cintas fueron musicalizadas en vivo por el pianista mexicano Alberto Zuckerman.
Nelson Carro agradeció especialmente la colaboración de la Filmoteca de la UNAM que ha preservado y facilitado las copias de estas dos cintas pioneras de los años del cine mudo. Adelantó también que entre las próximas funciones del ciclo se incluye una de las clásicas películas protagonizadas por Cantinflas, Ahí está el detalle (Juan Bustillo Oro, 1940).


Arrancó en la Cineteca Nacional el ciclo El Humor en el Cine Mexicano

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