Una fiesta una fiesta muy alegre y emotiva ofrecida al famoso Gregory, mejor conocido como El Niño Milagro, porque ha sido un ganador en los deportes siendo un muchachito con capacidades especiales, pero demostrando su entereza y tesón
martes, 24 de mayo de 2022
martes, 30 de noviembre de 2021
Miami Beach, Rashel Diaz, Alicia Machado, Scarlet Ortiz, Alexis Valdés y María Celeste Arrarás, son solo algunas de las personalidades que le han abierto las puertas de su casa a Katherin Fernàndez, una joven inmigrante cubana de 29 años radicada en Miami que hoy le demuestra al mundo que con talento, perseverancia y esfuerzo, sí se puede conseguir el sueño americano, aunque estemos atravesando tiempos de pandemia.
“No te puedes imaginar la cantidad de veces que le escribí a artistas e influencers para que me dieran la oportunidad de transformar sus armarios. Fueron cientos de mensajes sin respuesta, cientos, pero nunca perdí la fe, y seguí perseverando. Muchísimos famosos me dijeron que no, y fue duro, pero durante meses insistí. Recuerdo que le daba copy and paste (copiar y pegar) [al mensaje] de la misma persona, hasta que un día recibí respuesta. Y ahí comenzó este boom (auge) que hoy nos tiene la agenda cargada de trabajo hasta el año próximo”, dijo a DIARIO LAS AMÉRICAS Katherin Fernández, creadora de Closet Detail, junto a su esposo Abdiel Rodríguez, de 45 años.
Khaterin fue hacia el éxito
Cansados de trabajar como obreros y desempeñar duros oficios en áreas y empresas que no los satisfacían, Katherin y Abdiel decidieron aventurarse en un rubro que, aunque no conocían del todo, despertaba un gran talento y capacidad de desarrollo en ambos.
“Después de trabajar en supermercados, en compañías de zapatos, restaurantes, en el acuario con los animales, en carpintería, nos dimos cuenta de que vivíamos inmensamente frustrados. La verdad, ninguno de los dos teníamos experiencia haciendo clósets, pero teníamos muchas ganas de salir adelante, y con eso nos bastó”, dijo Katherin sobre el inicio de Closet Detail, empresa fundada en Miami, en marzo del año 2017.
“Fueron tantas las dificultades que pasamos, que es imposible no llorar cuando lo recuerdo. No teníamos dinero ni para comer, compartíamos hasta la sopa cuando íbamos a un restaurante, porque no nos alcanzaba para más. Yo trabajaba y estudiaba inglés, así que comía en el carro cualquier cosa, fue una época muy dura”, recordó la joven.
Katherin Fernández ha transformado el hogar de artistas de Miami como Jacob Forever y Los Pichy Boys, estos últimos, humoristas e influencers cubanos que resaltan su historia de éxito y superación.
“Falta mucho por crecer y aprender. Todas las lágrimas, la frustración y el sufrimiento valieron la pena. Aún no me creo que tengamos una marca sólida, una cartera de clientes soñada, y que más de 60 mil personas nos sigan en las redes sociales. Es un sueño hecho realidad y que nos demuestra a todos que el sueño americano sigue más vivo que nunca”, finalizó.
miércoles, 9 de diciembre de 2020
viernes, 3 de julio de 2020
viernes, 12 de junio de 2020
#NadaSobreChallenge estará disponible a partir del viernes 12 de junio en la plataforma PinchesFamosos.com y constará de 6 capítulos que no se pueden perder.
viernes, 8 de noviembre de 2019
jueves, 4 de abril de 2019
lunes, 21 de enero de 2019
jueves, 27 de septiembre de 2018
miércoles, 23 de agosto de 2017
¿Cómo equilibrar sobriedad y tendencia en un par de zapatos?
La peculiaridad y el encanto de la moda es su persistencia en nuestros días, sorprendiéndonos en cada temporada con la reinvención y popularización de tendencias nacientes incluso en décadas pasadas. ¡Algo similar ocurrirá en tus pies este Otoño-Invierno!
Los famosos tacones bajos o kitten heels, nunca se han ido, su presencia en pasarelas ha sido aplaudida por largos años, simplemente han tenidos sus altas y sus bajas; la manera en la que hoy los vestimos es la que ha evolucionado.
Todos recordamos su nacimiento y cumbre de fama en los años 50 y 60, cuando la hermosa Audrey Hepburn los portaba con elegancia en “Breakfast at Tiffany's”. Una época de lujo y brillo donde la concepción de estas zapatillas era de ternura, elegancia, comodidad y formalidad. En nuestro siglo todo cambia.
Nuestro contexto y estilo actual nos ha permitido resignificar los kitten heels, borrando por completo el título de “zapato de entrenamiento” y dándole un estilo más cool, urbano y moderno. Hoy no importa tu outfit: Jeans, falda larga, faldas tipo egg, vestido o pantalones culottes, un par de kitten heels son básicos en tu closet y combinarán perfecto con cualquier estilo que desees experimentar:
|
. | Sin duda los modelos clásicos perdurarán, la genialidad radica en cómo los combines hoy. El color rojo siempre será un éxito y el toque tierno del maño lo portarás a tu modo. |
Intenta un darle un toque salvaje y diferente a tu atuendo. El estampado de serpiente es una tendencia que ya se ha instaurado en la moda, a quienes lo portan en versiones más clásicas y otras modernas, todo depende de qué tan audaz seas
|
Una de las migraciones más famosas de este tipo de zapatos han sido los botines, los cuales han demostrado ser básicos en pasarelas parisienses y en el día a día urbano. El color camel por herencia es ícono del Otoño-Invierno. |
La combinación entre tacón bajo y tacón cuadrado puede ser un premio para tus pies, pues la comodidad no está peleada con el estilo. Un estampado sobrio puede llamar la atención tanto como tú lo desees, complementándolo con el outfit correcto.
|
¡Úsalos abiertos o cerrados! Igual se verán geniales Los dos colores básicos que deben estar en tu guardarropa. |
Sin duda de la evolución y familia de kitten heels los favoritos por temporadas han sido los mocasines. Unos con tacón más alto, otros más bajos.
Experimenta un outfit con charol clásico y otro en piel tintada en rojo con detalles dorados.
|
Los botines luchan por su lugar entre los favoritos en esta temporada revival. En tonos metalizados dan el toque millenial a la temporada |
martes, 8 de agosto de 2017
miércoles, 2 de agosto de 2017
martes, 16 de mayo de 2017
Mario Arturo Moreno Ivanova falleció hoy a los 57 años, en la Ciudad de México, víctima de un infarto fulminante, informó su publicista Emilio Morales.
Mario Moreno Ivanova dedicó su vida a difundir el legado de su padre, el famoso actor cómico Mario Moreno "Cantinflas", aunque también enfrentó varios problemas legales y familiares.
Moreno Ivanova se enfocó durante varios años a promover la imagen y el legado de su padre con exhibiciones de sus trabajos y pertenencias, la realización de la película "Cantinflas", que protagonizó el actor español Óscar Jaenada, e incluso dialogó con el productor Juan Osorio para la grabación de una serie biográfica sobre la vida de su padre.
Otro de sus proyectos fue la creación de un museo dedicado a su padre en el que se exhiban más de 500 objetos pertenecientes al mimo, incluyendo la réplica de una patrulla que utilizó en la película "El patrullero 777", para lo cual buscó apoyo de instituciones, así como un inmueble adecuado para mostrarlos al público.
Sin embargo ante la imposibilidad de concretarse esa intención, las piezas, entre las que se encuentra vestuario, cuadros y muebles utilizados por el cómico en su vida personal y profesional, han sido exhibidas de manera itinerante en varios espacios, como el Parque México y el Museo del Juguete, en la Ciudad de México.
Nacido en 1960, Moreno Ivanova fue el único hijo de Cantinflas 'El mimo de México' y su esposa, la bailarina de origen ruso Valentina Ivanova, quienes lo adoptaron ante la imposibilidad de tener descendencia biológica.
Su madre biológica era la estadounidense Marion Roberts, fallecida poco después de entregar el niño a Cantinflas, aunque existen versiones contradictorias sobre si el niño era o no fruto de una relación extramatrimonial del actor con Roberts.
Tras la muerte de su padre, en 1993, Moreno Ivanova comenzó un periplo en el que encadenó diferentes litigios para que se reconocieran sus derechos sobre el legado de Cantinflas.
Su rival en los juzgados fue el sobrino del cómico, Eduardo Moreno Laparade, quien alegaba que su tío le cedió en vida los derechos de 39 cintas a través de un documento notarial.
A pesar de que Moreno Ivanova alegaba que el documento no tenía validez, en 2013 un juez le dio la razón a Moreno Laparade, poniendo fin a un litigio de más de dos décadas.
"Mario Moreno Ivanova es un simple delincuente que ya debe pagar sus culpas", dijo Laparade en una conferencia de prensa celebrada después de conocer los detalles de la sentencia.
Moreno Ivanova se casó en tres ocasiones: con Abril del Moral, con quien tuvo dos hijos y mantuvo una disputa por la manutención de ambos; Sandra Bernat, madre de tres de sus hijos, y Tita Marbez.
En 2012, su hijo Mario Moreno Bernat, con entonces 20 años, interpuso ante la fiscalía capitalina una demanda contra Moreno Ivanova por haberle iniciado en el "consumo de sustancias", por "abusos psicológicos" y "encuentros con sexoservidoras".
Moreno Bernat afirmaba que los abusos se producían desde que tenía 12 años, y que la primera vez que consumió cocaína fue en compañía de su padre, a los 14 años, en un local de espectáculos de baile con mujeres desnudas en México.
Un año después de interponer la denuncia, el nieto del actor, quien tenía problemas de drogadicción, fue encontrado muerto en un hotel del Estado de México, en el centro del país.
Finalmente se casó con Tita Marbez, quien después de dos años juntos inició en 2016 el proceso de divorcio, aunque mantenían su sociedad.
El fallecimiento de Moreno Ivanova fue confirmado por Emilio Morales Valentín, su vocero de los últimos años, quien también informó que los restos de Mario Arturo Moreno Ivanova serán velados este día en una agencia funeraria de la Ciudad de México cuyo nombre aún se desconoce y que este martes serán cremados.
jueves, 23 de febrero de 2017
- La Cineteca Nacional será sede de esta retrospectiva que contempla la proyección de 12 títulos entre largometrajes, cortometrajes y collages
- La muestra incluye cintas recientemente recuperadas después de haber sido consideradas perdidas
Brasil, 1978. Chico Buarque lanzaba aquella famosa canción que se convertiría en un estandarte de resistencia y que, probablemente, aún se coreaba en silencio “Apesar de você, amanhã há de ser outro dia”. Pese a ti, mañana ha de ser otro día; razón suficiente para ser censurada por el nada ambiguo y contextual “você”, refiriéndose al Estado brasileño. Ese mismo año, Luiz Rosemberg Filho, de 35 años, perdía la oportunidad de ver competir en Cannes su cinta Crónica de un industrial (1978), ya que proyectaría una mala imagen del gobierno de su país.
Nacido en Río de Janeiro en 1943, Luiz Rosemberg Filho desarrolló más de la mitad de sus películas durante la dictadura militar y tras el golpe de estado de 1964 que se extendería casi 20 años; época de máxima censura en Brasil. A pesar de esto, el cineasta filmó alrededor de 50 películas en cinco décadas, aunque la mayoría no llegaron a exhibirse en ese momento. Es por eso que en su edición número siete, FICUNAM presenta una retrospectiva integral de este sobreviviente de la censura, Luiz Rosemberg Filho.
Del 23 al 28 de febrero, la Cineteca Nacional acogerá el trabajo de esta resonante voz del cine brasileño, la cual contempla la proyección de 12 obras entre largometrajes, cortometrajes y collages. Símbolo de la osadía y la resistencia, el integrante del llamado “Cinema Marginal”, a lo que Rosemberg define como un “nombre malicioso para denigrar la imagen de quien luchó por un cine no oficial”, no ha renunciado a la libertad en la elaboración de su trabajo, luchando con lo que él llama la censura actual de Brasil: la burocracia.
Rosemberg, en su trabajo como realizador, se ha convertido también en un pensador del cine brasileño, de sus carencias y de sus logros. Para el cineasta, el cine es más que un negocio, más que un mercado; el cine “no debe estar desvinculado de las infinitas posibilidades del saber y de la poesía”, declaró en entrevista para Globo Cultura. “A los jóvenes cineastas les faltan sueños, osadía, lenguaje, poesía, radicalismo, generosidad, pasión, transgresión y un verdadero país más allá de lo que nos muestran los canales de televisión”, añadió.
La retrospectiva dará inició con la proyección de Guerra del Paraguay (2016), el más reciente largometraje del cineasta. Rodada en blanco y negro, la cinta resulta radical en su experimentalismo teatral y locuaz, haciendo uso constante de la palabra y de citas de pensadores como Brecht y Nietzche para reflexionar sobre la brutalidad de los conflictos armados.
FICUNAM también exhibirá cintas recientemente recuperadas, las cuales habían sido consideradas perdidas tras las censura del Estado brasileño. El jardín de las espumas (1970), exhibida en el Festival de Berlín de 1972, traza una alegoría política del Brasil de principios de los años setenta y resulta una de las obras más representativas del “Cinema Marginal”. Asimismo, Imágenes (1973) aborda las diferentes formas de represión durante el periodo de la dictadura militar.
Tres años más tarde, Rosemberg Filho centró su atención en uno de los temas que más le perturbaban: la influencia del séptimo arte estadounidense en el cine brasileño. De esta manera creó A$suntina de las Américas (1976), una crítica de la realidad brasileña a partir de la vida de una prostituta que quiere ser actriz. En una mezcla de ópera, musical y comedia, el cineasta promueve un acto de libertad creativa.
La muestra también incluirá la celebrada y censurada Crónica de un industrial (1978), descartada para competir en el Festival de Cannes del mismo año. El largometraje narra la historia de un rico industrial conservador quien se reprocha el no haber seguido los ideales izquierdistas de su juventud. Nunca lanzada comercialmente, esta edición de FICUNAM brinda la oportunidad de ver una de las mejoras cintas de la cinematografía brasileña.
sábado, 4 de febrero de 2017
“AVENTURERA” 2017 SERÀ REESTRENADA. Los empresarios Juan Osorio y Gerardo Quiroz, quienes retribuyeron a la Sra. Carme Salinas por ser la propietaria de los derechos autorales de la historia, unieron capitales para reestrenar la comedia musical “Aventurera 2017”, novela original de Álvaro Muñoz Custodio, uno de los guionistas y directores de teatro más famoso de su época (Registrado artísticamente como Álvaro Custodio, en la ciudad hispana Écija, localizada entre Córdoba y Sevilla).