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Mostrando las entradas con la etiqueta Cómics. Mostrar todas las entradas
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miércoles, 26 de abril de 2017
domingo, 23 de octubre de 2016
"Esto es música contemplativa para almas melancólicas" agregó Ricardo Castillo, músico y compositor de Islas.
Castillo comenta sobre el origen de Islas “Originalmente yo compuse la música basada en unos cuentos cortos que escribí, y ahí me di cuenta de que había la oportunidad de extender más el proyecto”. Pues el yucateco no tenía planeado sacar a la luz estos relatos, ya que únicamente formaban parte de un proceso creativo. Lo que inició con la expansión de su idea musical fue cuando se le ocurrió pedirle ayuda a una amiga para realizar unas historietas. “Fue creciendo y ahora es un proyecto que incluye: Cómics, cinco cortometrajes, un EP de cinco canciones. Aparte vamos a sacar los textos escritos”. También expresa “Dejé que cada cabeza creativa trabajara libremente, me apoyé de gente muy talentosa”, porque contó con la colaboración de más personas para la realización de este concepto multidisciplinario.
Añade también, “Es como jugar con eso, hacerlo diferente. A mí se me hace un poco más divertido así, para que la gente lo pueda apreciar ya que no es de ‘Te entrego un disco, escúchalo y ya`. Mes a mes estar moviendo un poco la emoción de que es lo siguiente que va a salir,etc”.
El sencillo se encuentra ya disponible en Plataformas digitales.
martes, 26 de julio de 2016
-Un nuevo espacio creado por La Mole Comic Con.
-El Bloque reúne lo mejor del diseño y arte urbano.
-Los asistentes podrán asistir a una pinta en vivo.
-El Bloque reúne lo mejor del diseño y arte urbano.
-Los asistentes podrán asistir a una pinta en vivo.
El Centro Internacional de Exposiciones y Convenciones WTC será el escenario en el que La Mole Comic Con Internacional, el encuentro sobre cómics más grande de México, lleve a cabo la primera edición de El Bloque como parte de la celebración por su 20 aniversario.
El Bloque es una nueva sección creada por La Mole Comic Con Internacional para dar cabida a todos aquellos trabajos de los ilustradores y artistas urbanos. En esta nueva adición al evento se reúnen en un solo lugar, lo mejor del arte y diseño urbano.
Del 23 al 24 de septiembre los asistentes de La Mole Comic Con podrán conocer a artistas como los grafiteros Cancer, Motick, News y Tysa cuya obra puede ser vista en varias secciones de la ciudad. También se contará con la presencia de los ilustradores Mike Sandoval, Mr. Kone, Totoi, Dia Pacheco, Nie e Iván Mayorquín. Del lado de los tatuadores estará Laura Anunnaki, Lex y el estudio La Cápsula Ink. Monotrinix Crew también estará presente con sus peluches de diseño.
Además se realizará una pinta en vivo realizada por los artistas Cancer y Motik, misma que los asistentes al evento podrán apreciar durante los tres días del evento.
La Mole Comic Con
El encuentro de Cultura Pop, Ciencia Ficción y Cómics más grande de México. Creado en noviembre de 1996 por el Arquitecto Ignacio Septien y con 20 años en medio. Es el único evento con contenido real de cómics e invitados internaciones del mundo del cómic.
Boletos
Los pases especiales (3-Day-Pass y 1-Day-Pass) de La Mole Comic Con se encuentran a la venta exclusiva en Ticketmaster (sitio web y centros de venta autorizados) y la tienda especializada Decomixado de la ciudad de México.
Los interesados también podrán comprar pases sencillos en las taquillas de la convención, los días 23, 24 y 25 de septiembre.
· 3-Day-Pass (incluye cómic exclusivo de la convención y artículos conmemorativos): $1,200 pesos
· 1-Day-Pass (incluye cómic exclusivo de la convención): $400 pesos
· Pase sencillo/entrada general: $260 pesos por día
*Niños menores de 1 metro no pagan entrada, acompañados por un adulto con boleto pagado.
Horarios
Viernes 23 de septiembre- 11:00 a 20:00 horas
Sábado 24 de septiembre- 10:00 a 20:00 horas
Domingo 25 de septiembre- 10:00 a 19:00 horas
sábado, 9 de abril de 2016
● El cine de cómics permite un acercamiento a la cultura
Hay películas de cómics buenas y hay películas malas, hay películas terribles como las de Ghost Rider, pero el asunto es que permiten un acceso a la cultura: pueden provocar que alguien lea, afirmó Edgar Meritano durante la charla “Cómics y cine: Una relación simbiótica”, que se llevó a cabo este 5 de abril en la Sala 4, Arcady Boytler.
Organizada por el Centro de Documentación de la Cineteca Nacional y la Asociación de Análisis y Teoría Cinematográfica (SEPANCINE), la ponencia del doctor en Ciencias Políticas por la UNAM analizó la popularización de las historietas y ejemplificó la estrecha relación entre las industrias del cómic y del cine con las películas estadounidenses del género más representativas de los últimos 15 años.
Asimismo, el profesor de semiótica afirmó que, gracias al éxito tremendo de películas de superhéroes como Spider-Man (Sam Raimi, 2002), Iron Man (Jon Favreau, 2008) o la saga de X-Men, el público ajeno al nicho de los lectores de cómics se han acercado a ellos. De ese modo, este tipo de películas permite un acercamiento a la lectura.
“Lo que estoy viendo con respecto de estos 15 años de películas de cómics es que mucha gente se acerca a ellos y eso es muy valioso”, aseguró el ponente. “Sí hay —y por eso es una relación simbiótica— un revival de la industria del cómic; si lo vemos, hoy en día puedes ir a cualquier puesto de revistas a comprar Dark Phoenix Saga, por ejemplo”.
La simbiosis a la que se refirió durante la conferencia también ha afectado a la realización fílmica. A través de una comparación de fotogramas de distintos largometrajes con páginas de historietas, sobre todo de las adaptaciones del trabajo de Frank Miller, Meritano demostró cómo los encuadres y el ritmo de las secuencias en las cintas están influidos por el material de origen.
El conferencista también resaltó la utilización de algunas técnicas pictóricas en la composición de la imagen cinematográfica para emular el estilo y el lenguaje del cómic. Entre ellas se encuentran el hiperrealismo, al que se ha tratado de ilustrar en el cine mediante los avances tecnológicos del motion capture (en personajes como Gollum de la saga de El Señor de los Anillos o The Hulk en la franquicia de Marvel Comics), o la coloración de 300 (Zack Snyder, 2006).
Edgar Meritano ejemplificó su charla con extractos de Spider-Man 2 (Sam Raimi, 2004), Sin City (Robert Rodriguez, 2005), videos sobre la realización de The Avengers (Joss Whedon, 2012) y el trailer de Birdman o la inesperada virtud de la ignorancia (Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance), Alejandro González Iñárritu, 2014).
Las Charlas de cinefilia del Centro de Documentación continuarán el martes 12 de abril en sala 4, a las 18:00 horas, con la conferencia de Lauro Zavala: “El cine musical fuera de Hollywood”, en donde se observarán los alcances de uno de los géneros más populares en la historia de la cinematografía estadounidense.
lunes, 4 de abril de 2016
- Diversos especialistas compartirán con el público lo más variados temas en torno al cine nacional e internacional
Cada martes, del 5 al 26 de abril, la Sala 4 Arcady Boytler de la Cineteca Nacional será el punto de encuentro entre el público cinéfilo y diversos especialistas que ofrecerán una nueva temporada de Charlas de Cinefilia. Organizadas por el Centro de Documentación, serán cuatro interesantes ponencias en las que se tratarán variados géneros, épocas y temáticas del cine mexicano e internacional.
Así, este nuevo ciclo arranca el 5 de abril con la charla “Comics y cine: Una relación simbiótica”, un asomo a la tendencia actual de llevar historias de cómics a la pantalla grande. En ella, el Doctor en Ciencias Políticas por la UNAM, Edgar Meritano, será el encargado de explicar por qué las películas basadas en cómics han proliferado más que en ninguna otra época.
Meritano, quien se ha desempeñado como docente de fotografía de moda, semiótica, ética y publicidad, presentará un recorrido por los filmes más representativos de este tipo de adaptaciones. Su análisis se basa en la premisa de que el lenguaje del cómic es un lenguaje muy cercano al cine: cuenta historias en viñetas pictóricas que encuadran a las imágenes en una secuencia. Concebir a la cinematografía como un género pictórico permite esta traducción.
El 12 de abril, el Doctor Lauro Zavala, impartirá la ponencia “El cine musical fuera de Hollywood”, en la cual abordará las obras fílmicas musicales producidas en distintos países aparte de Estados Unidos.
En esta charla el público conocerá algunos ejemplos del musical animado, el film noir musical, el musical político, los videoclips musicales, Shakespeare musicalizado y películas biográficas sobre compositores o intérpretes, así como algunas películas canónicas producidas en un grupo de 25 países durante los últimos 80 años. También se proyectarán 25 secuencias musicales acompañadas por un breve comentario del especialista.
Para el 19 de abril está la charla “Historia de las epidemias en el cine mexicano e internacional”, una revisión cronológica de las películas y géneros que muestran epidemias como un elemento fundamental de sus narraciones. La plática estará a cargo de Baldomero Ruiz Ortiz, candidato a Doctor en Ciencias Sociales y Maestro en Comunicación y Política por la Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Xochimilco.
Ruiz abordará cómo el cine ha puesto en escena innumerables relatos de epidemias y, con ello, ha contribuido a construir el sentido social de las enfermedades infecciosas. En su charla será posible encontrar ejemplos de cine expresionista, cine negro, melodramas científicos e históricos, cine de horror, thrillers y, fundamentalmente, ciencia ficción. Su objetivo será identificar algunos de los miedos y fantasías que suscitan diversas enfermedades infecciosas.
Para finalizar la serie de charlas se presenta el 26 de abril “La transformación de la figura del zombi en el cine mexicano y mundial. Orígenes, perspectivas y nuevas concepciones”, por Alfonso Ortega Mantecón. Aquí se abordará cuáles han sido los cambios específicos (tanto físicos como psicológicos) que han sufrido los denominados “muertos vivientes” o “zombis”, personajes que cuentan con una amplia presencia en cartelera desde los años treinta.
Mantecón es licenciado en Comunicación por la Universidad Panamericana y productor del cortometraje de terrorDentro. Haciendo referencia tanto al cine mexicano como al internacional, buscará un resultado claro que ejemplifique y explique a la vez la superación de un género cinematográfico y los diferentes cambios que han sufrido estos personajes dentro del imaginario colectivo hasta el grado de convertirse en un elemento presente dentro de la ideología colectiva que es recuperada por diversos medios de comunicación.
Las Charlas de Cinefilia son organizadas por el Centro de Documentación y se llevan a cabo todos los martes a las 18:00 hrs. en la Sala 4 Arcady Boytler. Como ya es costumbre, la entrada será libre con cortesías disponibles en la taquilla 5.
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